“衡量經典的唯一标準，隻有時間。有的戲演一年，有的戲演十年，有的戲幾百年來不斷演。”劇作家萬方說，“戲劇是非常自由的。央華的作品有現代感，我希望《雷雨》《雷雨·後》能成為現代的經典。”8月24日，“從曹禺到萬方”中國戲劇跨越百年的人文對話——“上海大劇院×央華戲劇演出季”保利·央華連台戲《雷雨》《雷雨·後》分享對話行動在上海大劇院舉行。
作為曹禺之女，萬方直到五十多歲創作第一個話劇劇本，才感受到來自父親的壓力。“爸爸對我們是自由教育，我沒覺得他是了不得的爸爸，是以本能感覺沒有壓力。直到五十多歲，我開始寫第一個話劇。我發現，其實自己一直被爸爸‘壓’着。在此之前，我寫過小說、影視劇，但我不敢寫話劇。”
央華藝術總監王可然從2018年起籌備連台戲《雷雨》《雷雨·後》，他邀請法國戲劇導演埃裡克·拉卡斯卡德執導，将曹禺經典作品《雷雨》與同為劇作家的女兒萬方編劇的《雷雨·後》制作成連台戲，在2020年曹禺誕辰110周年之際推出。從去年至今年年初，《雷雨》《雷雨·後》首輪巡演，在全國8個城市上演19套38場演出。今年這部連台戲開啟10城第二輪巡演，10月22日至24日首度登陸申城，作為“上海大劇院×央華戲劇演出季”壓軸劇目在上海大劇院連演3天。
萬方擔任《雷雨》文學責編以及《雷雨·後》編劇，以曹禺女兒以及女性劇作家雙重身份帶來獨特視角，“人性非常複雜，我不喜歡用‘渣男’這個詞。劇中，每個生命都在渴求愛，比如周萍，他渴望好好活一次，但是命運沒有給他機會。周樸園強大而深具權威，但在經曆人生坎坷後，他也會質疑命運某種選擇。”
“戲劇最大魅力在于能夠體驗不同的人生。”飾演魯侍萍的何賽飛，排練階段嘗試反串周樸園，她借助煙鬥入戲，還用上戲曲老生表演技巧。何賽飛還想探索魯貴一角，“在男性性格深處加入一點女性的精神。”
進入影視圈前，何賽飛已是家喻戶曉的越劇演員，“我學戲曲多年，舞台排程、氣息、節奏、音樂感覺，都會影響我的創作。舞台直接面對觀衆，有它的規律。連續一兩個月投入排練，走出排練廳，會讓演員恍惚自己身在何處。戲，就是你的生活。”
演《大宅門》時，何賽飛用半個月時間拍一個場景，甘之如饴，“演戲時，痛哭也很幸福。醫生說，要健康，就要少演這樣的角色，但是沒辦法，演戲有瘾頭。”在何賽飛看來，舞台劇反複打磨，十年磨一戲，是以每次演出都不能松懈。上台前，她習慣鼓勵自己“必須成”，下台後繼續喊“加油”，“回家了，還是睡不着，想着怎麼演可以更好。”
《雷雨·後》發生在《雷雨》故事十多年後，從魯侍萍、周樸園、蘩漪視角對《雷雨》那夜以及青春進行回憶。《雷雨》《雷雨·後》首輪巡演後，大學生觀衆為魯侍萍寫論文，分析三人為什麼能住在一起，作者是出于什麼考量？何賽飛被觀衆熱忱感染，“我與萬方聊了一個半小時，這幾個角色可以一直挖下去。”飾演周樸園的佟瑞敏笑言，“《雷雨·後》讓我夾在極其有個性的女人之間，何賽飛用功不言而喻。”
飾演央華版《雷雨》周萍，是劉恺威第一次走上舞台，“我看過萬方老師寫的《你和我》，她提到小時候父親帶她去劇場看戲，中途她哭了，為了不影響觀衆，父親抱着她沖出劇場。那一刻，我感受到對劇場的敬畏心。”劉恺威坦言，第一天進入《雷雨》排練廳，特别緊張，“從說台詞開始，到台上怎麼站、怎麼走路，都是挑戰。”演影視劇，他面前除了對手演員，都是鏡頭，看不到其他人，“我可以躲在人物面具後面。但是排練廳沒有鏡頭。”劉恺威通過反串四鳳，迅速與其他演員熟絡起來，“幾個月排練，恐懼感逐漸消除，我越來越愛周萍這個角色。離開排練廳了，我還是不能從角色逃離。”
孔維演過《北京人》《日出》《雷雨》等多部曹禺作品，她與滬上觀衆分享，“蘩漪性格最為極緻，劇作給了她太多空間。《雷雨·後》有對人物更透徹的解釋，讓大家看到蘩漪的撕裂感與痛苦。”飾演魯大海的李宗雷說，“魯大海和周萍都是兒子，所不同的是，魯大海用鋒利尖銳的外殼保護内心脆弱。”張賀欽飾演周沖，他眼中，周沖是一個純粹青春的少年，“現代人太複雜了，不太可能自由、純粹地追求情感。”中方導演張瑞透露，排練間歇，演員們讨論角色屬于什麼星座，“周樸園是摩羯座，有權有勢有控制欲，蘩漪是天蠍座，侍萍是白羊座。”最後，他總結，“每個觀衆看完《雷雨》《雷雨·後》，都會有自己的了解。”
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來源：作者：諸葛漪