電影《五個撲水的少年》：本土化改編與青春書寫的新變

國産青春電影《五個撲水的少年》在遭遇上映延期後，又面臨國慶檔期大制作雄霸市場的壓力，即使如此，該片依然以較高的完成度獲得了一定的票房和口碑。作為一部改編片，主創在保留原作情節架構和人物的總體基調的基礎上，進行了本土化再創作，在一衆宏大家國叙事作品中間展現出一種獨特且輕盈的影調，也再次引發關于國産青春片創作路徑的思考。

近幾年，國産翻拍的青春電影頗有井噴之勢，且很多是日韓改編作品，如《小小的願望》《在世界中心呼喚愛》《陽光姐妹淘》《你的婚禮》等青春片均是如此。但這些作品在改編過程中，普遍缺乏文本創新和文化創新，對青春生活的表現往往沿襲刻闆印象，存在表面化和割裂感的問題。

宋灏霖導演的電影《五個撲水的少年》改編自日本同名電影，與上述作品相比，它顯示出品質的提升和類型的新變。原版《五個撲水的少年》依托于日本漫畫的文化語境，導演矢口史靖以柔和的光線、戲劇化的橋段、荒誕活潑的筆觸展現了日本典型的“燃式青春”。比起原版偏“中二”的氣質，中國版的《五個撲水的少年》首先在人物塑造上進行了本土化改造。愛幻想又遲鈍的鈴木變身為平淡無奇的張偉，他雖然在傳統的“打擊教育”下表現出唯唯諾諾的一面，卻充滿着少年獨有的韌性；玩搖滾的爆炸頭對應的是憂郁的體育生高飛，他雖有不良少年的外表卻很講義氣；性格柔弱的早乙女聖被改寫成了社交達人王子；舞蹈男太田則變成風趣的話唠曲小東；有着日式“中二”氣質的教練被改寫成不靠譜的失意中年男人，增添了現實生活的意味。無論是人物造型，還是言談舉止，原版中的角色更偏喜劇色彩，而中國版更貼近現實生活，在處理手法上也比較平實，更符合中國當下的審美預期。不過，這也在一定程度上削弱了人物鮮明的個性色彩。

無論是叙事視點還是叙事風格，中國版的《五個撲水的少年》在改編上都作出了本土化的努力。原版沒有單一的叙事視點，展示的是每一個角色的成長軌迹。中國版則以張偉的自述展開，以他的心理變化軌迹為落腳點。作為隊長，張偉無疑是團隊核心，他為隊友受傷而号啕大哭，隊友也會陪着動作遲鈍的他一直練習。與隊友朝夕相處刻苦訓練，讓張偉完成性格的蛻變。觀衆也跟從張偉的視角，觀察他的家庭環境，了解兩代人之間的沖突；跟随他的情感脈絡，捕捉青少年之間的情感湧動。影片聚焦的是張偉這樣一個普通少年的高光時刻，沒有輕浮的傳奇愛情，也沒有殘酷青春的灰暗底色，取而代之的是平凡少年的青春反叛和對自我認知的突破。此外，與原版強調獨特個體相比，中國版更強調少年群體的凝聚力。

同時中國版利用背景轉換的方式，對原版的社會情境進行了現實化傾向的改編。在原版影片裡，家庭是缺席的，青少年的成長表現為他們對青春的自我定義。中國版則将家庭元素推至前景，學校乃至整個社會機構被放置到叙事的背景闆中。中囯版還打破了原版的年齡邊界，把對青少年生活的關注延伸至成人世界。影片中無論是教練、主任，還是父母，都代表着成人世界的威嚴，表現了中國青少年與家長緊密的共生關系。如果說原版裡的青少年具有更高的自主性，中國版的青少年面對的則是成人世界的引導和幹預。

中國版《五個撲水的少年》叙事風格的本土化則表現為從浪漫到現實的色調的轉變。在原版電影中，無論是在遊泳池裡撈魚、爆炸頭頂着燃燒的火焰，還是給海豚做人工呼吸，都更具浪漫色彩，怪誕的行為與人物形象自洽，形成獨特的風格化。中國版在改編過程中注入了更多現實因素，無論是升學壓力還是家庭關系，都成為青少年成長過程中必須面對的問題。在視聽語言上，有别于原版夢幻般的暖色調，中國版以冷色調為主，出現了大量的藍天鏡頭、水下鏡頭和運動攝影。相比于原版的情緒外放，中國版在人物情緒的處理上更加克制，更多是借視聽技巧展現出人物的情緒。比如張偉跳蹦床的場面，他内心的自我懷疑和對外部權威的反抗都在這段鏡頭中得到表達。剪輯的節奏和恰當的停頓也使影片獲得一種難得的輕快感。

不同于日本的校園青春物語，也不同于美式的歌舞青春喜劇，新世紀中國青春片常常背負沉重的現實話題，與校園成長經驗、原生家庭、聯考等關鍵詞勾連在一起。“青春”母題在中國電影市場中逐漸被提煉成一系列基本要素，成為類型化制作的配方。特别是近年《狗十三》《少年的你》《嘉年華》 《悲傷逆流成河》《過春天》等作品，都側重講述“殘酷青春”，融合了家庭、犯罪、黑色等類型元素，顯示出中國青春電影書寫的一個代表性趨勢。《五個撲水的少年》雖涉及體育、動作等類型元素，也展現少年對規則和權威的反叛，比如哪吒玩偶象征着青少年對父權的反抗，影片結尾自發性地表演展現出與體制的博弈，但這部影片跳出了“殘酷青春”的窠臼，把青少年從向外的反抗轉移到了向内的自我提升，充滿激情、熱血的不懈追求，消解了青春的“殘酷”，建構出另一種“燃系青春”。

同時，新媒介的加入也改變了叙事語境，對青春片的滲透越來越廣泛深入。《五個撲水的少年》裡融入手機、家長群、抖音等新興元素，以媒介化的呈現方式，将新媒體、網絡空間等納入到叙事當中。網絡湧入青少年的情感空間，對應着當下年輕人的生命狀态，拓寬了個體的生命經驗。相應的，青春片也以青少年的視角輻射社會和時代，而新媒介叙事構成青春電影的新景觀，顯示出青春書寫的新樣貌。

《五個撲水的少年》告别了以往的“殘酷青春”套路，除去青少年的悸動與迷惘，青春不再是空洞的傷痛，而是展現一代人真實的悲歡。這部影片表明國産青春片在類型上更加多元開放，對“青春”母題的書寫更走心、更深入，更貼近中國青少年的成長。也許這才是青春片該有的樣子。

作者：許佳麗

來源： 《中國藝術報》