他是拿下美國學生奧斯卡獎的中國動畫人！我們先來看看這部作品！
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這位動畫人是？
程騰
北京動畫人，現居于美國洛杉矶
2007年進入中國傳媒大學數字與媒體藝術學院就讀大學
2010年創作動畫短片紅領巾俠
2011年創作大學畢業設計紀念日快樂，獲得aniwow國際大學生動畫節最佳導演獎，北京電影學院學院獎最佳導演獎，東京動畫大獎公開招募部門特别獎等多個獎項
2012年進入美國南加州大學影視藝術學院修習動畫系研究所學生
2014年完成動畫短片Higher Sky并獲得學生奧斯卡動畫單元銀獎
與動畫有關的過去，現在和以後
跟那在些業内征戰多年的前輩比，我的動畫之路挺平淡的。幾乎一直是學生的狀态。沒怎麼進入 江湖，最多隻是在湖邊踩了踩水。
我初高中都是在藝術類學校, 國中是徐悲鴻中學，高中是工藝美術學院附中，算是根正苗紅的藝術生。高三的時候報考藝術專業，看了很多工業設計，視覺傳達，數字媒體這種高深的名字，發 現以當時的見識完全不明白這些專業都要做什麼。這時聽說了動畫專業，察覺這是唯一一個我能聽得懂名字的專業，于是就愉快的決定了。
其實一開始我的第一志願是北京電影學院，當時專業考試也很順利。結果離填報志願截止的前一天得知我喜歡的一個叫梁帆的同班女同學要去中國傳媒大學。為了追妹子，我毅然把第一志願改成了中傳。這是我和動畫結緣的第一步....而後來我也和梁帆同學在大學開始交往，畢業後一起來洛杉矶留學，一起合作了我幾乎所有的動畫作品，現在也已經結婚了。
程騰和梁帆傳媒大學畢業時的照片
我于 2007 年考入中國傳媒大學。一開始其實挺自卑的，因為發現周圍同學關于動畫特别懂，同寝室的同學開學第一天就開始讨論數位闆型号這種狂霸酷帥屌的話題，而我因為在家裡不太碰電腦，連 photoshop都沒聽說過。這時我遇到了一個叫李夏的同班同學，他是我人生中一個很重要的朋友和貴人。李夏是個從國中就開始自己畫影視分鏡的超級變态。而且有特别強大的創作野心和實作力。我關于動畫的很多技術技巧，叙事思路都是在他帶領下摸索出來的。
我倆家都在北京是以放假時常混在一起想着怎麼改變世界。大二時，剛好傳媒大學動畫系在辦一 個叫 Aniwow！國際大學生動畫節的活動，我倆就趁暑假一起用flash 邊摸索邊為活動做了個 40 秒的開場動畫。雖然現在看是個糙爛到不忍直視的作品，但在當時還是得到了來自老師同學的贊歎。于是受到鼓勵的我倆熱血沖腦，開始謀劃一個畫面更精美而且帶正經故事的完整短片 動畫。 當時因為同學中沒有什麼人有正規做片經驗的，也沒有太多人看好這個項目，是以整個制作過程 苦難重重。我倆當時因為白天要上課，為了能整宿工作都從學校宿舍搬了出來。在各種艱苦的條 件下花了一年時間做完了這個 5分30秒的短片，并起名叫《紅領巾俠》。
雖然這一年的苦熬讓我倆的健康狀況都變成了一灘漿糊，但很幸運的，在2010年釋出到網上後，紅領巾俠獲得了意想不到的關注。片子也在國内範疇拿到了不少獎項。更重要的是這部片子不僅讓我熟悉了動畫制作的整體流程，也磨練了我作為一個創作者的心性。
在《紅領巾俠》之後我們迎來了大學的畢業設計，我和李夏因為各自有想嘗試的題材和理念選擇了去實作不一樣的作品。我和梁帆一起合作畢業設計。因為當時我倆剛交往不久，在磕磕碰碰中 對男女意識形态的差異深有感觸，就想做一部與此相關的動畫。于是在2012年做出了一部8分多鐘的短片《紀念日快樂》。
↑《紀念日快樂》，記得開wifi
Tokyo Animation Festival領獎
在紀念日快樂的制作中，我逐漸發現我想追求的作品是能夠不被地域文化，年齡差異所限制的有巨大寬廣度的作品，簡單的說就是任何人都能接受和欣賞的片子。我意識到要想達到這個目的我不僅需要進一步磨練實力，還要去接觸完全不同的藝術家與觀衆。我想找到一個之前沒去過的地方，最好是和中國具有完全不同意識形态和價值觀。然後我發現，這個地方就是和北京隔着整個地球的洛杉矶。
于是2012 年我和梁帆一起到了洛杉矶讀動畫系研究所學生，我去的是 University of Southern California，School of Cinematic Art (南加州大學影視藝術學院)。梁帆去的是 University of California，Los Angeles。
南加大個很好的學校，電影學院更是時常能排到全美第一的位置。（影視類全美第一每年更替， 但一般都是南加大和紐大輪班坐）在這裡我受到了的最大啟發，就是要去探索和尋找屬于自己的題材和方向，思考什麼東西是自己能比别人做的都好的。實際上，在之前大學的創作中，我一直試着不讓自己的作品中包含太多的中國特有文化符号，因為我總覺得一旦我做了中國題材的事物 ，那麼我的觀衆就将被限制為東方人了，這和我想做有寬廣度的作品的意願是相駁的。然而在美國的教育反而使我意識到，作為一個中國人，對中國文化 20 年的認識和了解正是我特有的領域。如果能将中國特有文化包裝成全世界觀衆都能了解的形式，那才是最成功的。
于是懷着這個念頭，我在 2013 年設計了我來南加大後的第一部武俠功夫動畫短片《Higher Sky 》 （天外有天）。我把之前不敢染指的中國美國風格，中式哲學理念發洩一般的塞到了這個片子 中。然後花大量時間去解構和重組它們。在一年後，于 2014年5月完成了Higher Sky。
這部片子幸運的得到了來自多方的關注和贊許，也得到了學生奧斯卡的認可，我開心西方觀衆能夠接受到我所傳遞的東西。
在 2014 年初，制作 Higher Sky 的期間，我收到了擔任美國夢工廠制片人和東方夢共廠創作部總負責人的Joe Anguilar 的聯絡。joe 說他關注我的作品已經有一年了，之前他去杭州作為特邀嘉賓參加金猴獎的頒獎典禮，本來以為可以見到我，結果我竟沒有出現。（事後回憶，實際上當時是因 為我和女友在頒獎典禮前，在杭州狂吃狂玩了 5 天，加上天兒熱，導緻頒獎典禮當天病倒....）現在既然我已經人在洛杉矶了可以推薦我在美國夢工廠進行實習。就這樣，我作為故事版藝術家在 dreamworks進行了6個月的實習，和史萊克1的導演Vicky Jenson合作，參與了一部夢工廠電影的故事版工作。這是次難得的體驗，在這種極端規範的大企業中工作，讓我得到了很多大組工作流程上的經驗。
帶着這些經驗，我于2014年底開始了研究所學生的畢業設計，因為明白這可能是我學生階段的最後一個作品，我決定放棄已經熟悉了的風格，将想嘗試的新東西都集合在了這部畢業設計上。
這是一部美式黑色喜劇。采用了3D加實拍的動畫風格，導演是兩個人，我和我的一位同班同學 Brian Rhodes，一個年齡比我大 7 歲但心态上比我還年輕的肌肉猛男。片子是關于一對蚊子母女的，母親是蚊子群裡最技術高超的血液獵人，女兒則是隻剛剛成年的叛逆年輕人。整個故事是母親蚊子教導女兒蚊子第一次狩獵人血時所觸發的一系列意外。除了兩個主角蚊子是3d，其他皆用實拍。我之前大多數作品都是小團隊或個人作品。而畢設的組員很多，拍攝現場最多時人數接近200人。是以這次的項目對我這一個沒有太多執行經驗的學生來說是一個挺大的挑戰，當然也确實的讓我獲得了很大的能力提升。
關于目前的狀況；我已經于今年5月從南加州大學交片畢業，片子雖然已經作為畢業設計交上去了但我和 Brian 還對細節有很多不滿，是以一直到現在還在利用工作上班的空餘時間對片子進行精修。之後可能也有展映參賽等諸多事宜，應該要在一段時間之後才會将片子釋出在網上。我目前在與 Avi Arad（神奇蜘蛛俠系列電影，鋼鐵俠系列電影的制片人，Marvel影視部創意總監）合作，參與他制片的一部新的3d動畫電影。這是一部原創的超級英雄電影，導演是 Peter Ramsey （執導過守護者聯盟，作為故事總監和故事版藝術家制作過搏擊俱樂部和黑衣人 1）.我在項目中負責故事版和一部分角色設計。
另外，受Joe Anguilar的邀請，我明年初有可能會回到上海參與東方夢工廠的 動畫項目。
關于usc（南加大）
那我簡單介紹一下南加大～
南加大動畫系研究所學生一共三年，同班有15個人加每年一個來自台灣的交換生（交換生隻上一年）。每個學生在學校有自己的工作間，樓下有渲染機房剪輯室和錄音室，基本上每學期期末大家都是集體泡在學校熬夜。
南加大研究所學生的課程總的來說來是很緊密的，除了三年要做3個比較完整的片子。每周的作業量也挺多，比如第一學期就有兩門課程要的截課作業是制作1分鐘短片。
關于這個安排我覺得見仁見智吧，其實我個人并不是特别喜歡，因為對于有一定基礎的研究所學生來說，如此多的創作量會反而有點讓我沒時間去研究創新，隻能來得及不斷的重複自己所擅長的東西。相比之下我反而比較希望可以沉下心慢慢雕琢一個作品。感覺這樣對我自己的進步也更大。
不過這就要說到學校一個很不錯的地方，這邊的學校十分注意因材施教，大班授課時老師一般都隻是講一些基礎，籠統的，然後會花很長時間在課上課下跟學生一對一教學。這邊教授在提建議時特别注意學生自己的想法，絕對不會提跟學生原本想法相駁的意見，基本上隻會是在你的原有想法上添枝加葉。甚至學生可以對教學課程安排提出自己的要求，然後老師會根據你的要求做一些即時修改。
另外關于這邊還有一點我很有感觸，就是這邊學校特别注重教導和輔助學生跟産業裡的人建立人際網絡（network）。南加是我知道的跟業内聯系最緊密的學校之一，離好萊塢也近，可以說近水樓台吧。學校期會不停的安排學生跟業内人士接觸的機會，比如每周都有seminar課程，這是一個全系三年的所有學生都一起上的課，每周的主講都是一個從校外業内請來的專業人士，從自由藝術家到迪士尼總監到動畫電影導演都有。（實際上每次有新的動畫電影要上映前，電影主創都會出現在seminar，講一下各種幕後轶事，順便做做宣傳）。另外學校每學期還會有一到兩門master class，就是請一位業内的專業人士，來學校上一整個學期的課。我在usc三年上過兩門master class，一門是dreamworks的head of layout, Gil Zimmerman, 另一門是在這邊很著名的南韓動畫導演Peter Chung，兩門課都讓我受益匪淺，也跟這兩個老師建立了校外的聯系，尤其是之後Peter在校外給了我很多幫助，邀請我參與他在nickelodeon的電視動畫，我在dreamworks工作期間他還給我引見了功夫熊貓2的韓裔女導演Jennifer Yuh Nelson，當時真是受寵若驚。
除此外南加大還有每隔一兩周就舉辦各種業内活動，展映，studio day等等。甚至還有一門必修課是專門教學生怎麼設計自己的名片，履歷，個人網站，怎麼在party上和人搭話，推銷自己。。。
總之在學校的這種舉措下，基本上幾年下來學生們各自都會有自己的龐大的network，而在班級這個環境下，同學間的network可以互相融合，并發展出更大的network。這個對學生畢業之後進入社會真的幫助匪淺。其實動畫本來就是個需要沉心浸入的活計，大多數的動畫人都有些閉門造車的匠心精神。往往精力去顧及社交活動，是以很需要學校的在這方面的幫助。我覺得這點上南加大做的确實很好。
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