廢話不多說，開始咱們今天的盤點
功夫胖KungFuPen與KEY.L劉聰釋出歌曲《無賴》，這可能是C-BLOCK成員出的歌裡，我少有的不喜歡的一首歌曲。
跟他家說說我不喜歡的原因，首先是功夫胖的唱功和嗓音存在一定的問題，加了Auto-Tune以後不太适合整首歌的歌曲氛圍，同時功夫胖有點模仿Post Malone的感覺。
其次是作曲太芭樂，甚至有點《桃花朵朵開》的影子。不知道各位和我有沒有相同的感受。
馬思唯新單曲《尖子生》，這首歌其實可以對标一下《黑馬》中的《豆瓣醬》，一模一樣的Bass，Flow也是極其的相似。
不過伴奏還是豐滿了一點，在《豆瓣醬》釋出之時，我極力的吐槽這種“簡陋風”Trap Beat。我确實了解不了，既然想秀一下Flow，弱化伴奏色彩，那為什麼還要做Trap，看不起我軍鼓？
GAI的歌曲《無畏》，是電影《了不起的老爸》的主題曲，這絕對是今年中文說唱圈最優質的廣告歌以及電影主題曲之一。其實整首歌在搖滾樂的範疇中并不算出衆，就是很普通的架構，Riff也不夠亮眼。
但優秀在GAI唱出來的感覺之中，GAI沙啞粗粝的嗓音在這樣青春萌動的故事中，唱出了成熟的味道，更有兒子在成長之後對父親的了解和認可的感覺。
其實我還挺喜歡GAI唱搖滾的感覺的，嗓音有點像我很喜歡的一個流朋隊“傷心欲絕”的主唱，感覺他也可以嘗試一點更加搖滾或是重型一點的音樂。流行主流的做多了容易把路走窄，再把自己新開拓的搖滾音樂也給唱成“愛我中華”說唱樂那樣的局限，就有點得不償失了。
大狗新專輯《王可3》，作為個人系列的第三部曲，明顯還是要比前兩張有着明顯進步的。至少混音技術上來了，沒了那個年代的粗糙。歌詞也變得不再那麼年少輕狂，開始穩重中透着點文藝。
這張專輯是不在我的審美範疇之内的，我一直對大狗的腔調提不起來興趣，感覺輕浮沒有力度和起伏，聽起來放松但是沒有任何情緒上的波動。
同時他的Flow也不是我了解中的BoomBap Flow，流暢有餘，但總是缺了點點睛之筆，和他的腔調一樣，整首歌就是平着唱完的，可能等我三十歲之後他出《王可4》的時候我會喜歡吧。
Lil Howcy新專輯《Howcy Daking》，這張專輯對比他2020年那張相對輕松愉快的《觸角》來說明顯要硬朗了許多，無論是曲風、編曲中的音色選擇，作曲旋律走向和情緒，都少了些那種明朗。和專輯封面一樣，整張專輯中的單曲都透着一股子狠辣氣息。
這張專輯中最值得推薦的一首單曲就是《奎魯特》，這是目前我在中文說唱中聽過的最獨特的一首Drill。
整體的腔調選擇既不像美國那樣的陰沉平穩，也不是現在節目中聯考的表演方式，選擇更加尖細嗓音的腔調，搭配着不錯流暢性的Trap Flow以及少量的旋律唱段，算是非常獨特的Drill Beat駕馭方式，新鮮感之外也确實挺貼伴奏。
Blow Fever與Kozay合作的新單曲《PABLO》，這首歌算是改變了一些我對于Kozay的印象。對于Kozay的音樂，尤其是節目上的表現，總是有些說不出來的土。
這首歌中對于Kozay的大量失真處理和有些Tyga Type的律動伴奏，讓Kozay的歌終于也能搖起來了。當然亮點還得是Blow，其實對比之前的音樂，Blow的Flow在我看來總是有些單調，但在這樣充滿律動的伴奏下，簡直天合之作，Dope。
Pissy新專輯《快樂星球》第三Part，火星，終于專輯進入到了溫柔的旋律部分。前面的兩個部分我都是大加贊賞，這一Part算是這張專輯中我最不喜歡的一Part了，因為快樂星球的主題我實在是和這一Part的EMO對不上号。
個人覺得比較好的單曲就是第一首《意猶未盡》，作曲還是蠻精彩的，非常的王力宏。
艾志恒的新專輯《Small Town Legend》，這是我第一次聽他的音樂，初聽感還是感覺非常帥的，他的嗓音不是很有辨識度，但是适合加Auto-Tune，恰到好處的Mumble是真的帥。
但是聽完這張專輯你會發現個很有意思的事，每一首歌都是一個調調，就是前面平句尾升一下，但是在他的駕馭中，利用很多合适的Flow編排還是比較Dope的。
直火幫新單曲《創意天才》，是校園創新平台ICCG的一首廣告歌。這首歌是真的不像廣告歌，要不就是甲方沒有什麼要求和限制，完全随着直火幫的創意來。
因為作為一個校園創意平台，想要宣傳選擇的音樂肯定是更加青春更加激昂的，這首歌的伴奏鋼琴Loop選擇那麼舒緩，節奏部分也過沉過轟。
這首歌的編曲和直火幫駕馭的情緒，我都覺得不是很貼合這個主題，太穩了沒有創新的那種激情，希望能有更加熱情的Flow和腔調來蓋住這個伴奏一頭。
ODE合作貳貝勒木森新專輯《Groovy Soul》，幾首Trap，幾首複古disco，還有首亞逼小情歌。
重點說說Disco編曲的幾首作品，其實Disco和Funk作為元素出現在HipHop音樂中還是比較好做的，選對音色，感覺就出來了。
專輯中的這幾首歌在鼓點選擇和一些合成器的音色選擇，都比較有味。但是不知道為什麼，現在的rapper都喜歡在這樣的編曲上加Auto-Tune，年代标簽一下就沒了。
同時作曲和唱法也比較現代流行，沒有Funk那種斷句節奏分明的感覺。真不是所有音樂都是适合像Swing Jazz那樣去做一些Electro的處理。
TangoZ新單曲《變》，作為一首Drill來講，算是駕馭出了TangoZ的一些個人特色。聽慣了Drill那些編排比較稀疏的Flow，突然發現快節奏和一些更秀操作的編排，對于滑音也能有很好的駕馭。
那種是頂，這種是燥。這樣的Flow明顯更能滿足中文說唱聽衆的胃口，我也不免落俗。尤其是後半段Mumble的加速，屬實舒暢，很期待在演出現場能聽一次這首歌。
楊曉川與Tony Rey釋出歌曲《Stand up & Speak Up》，這是一首有着強烈家國情懷的單曲。楊曉川在向守衛國家邊境的英雄緻敬的同時，也讨論了關于在美國華人受到的欺壓和歧視。
因為中國人缺少一定的街區文化，很多人在其他華人受到欺壓時選擇冷眼旁觀。這種能夠喚起血性和同胞情懷的音樂主題值得鼓勵，不過我不太了解他的編曲為什麼非常激昂的電琴Riff，要在Verse的時候被替換，我覺得貫穿全曲能有非常不錯的效果。
這就是本期的《博士樂評》，上周說唱圈的新歌你最喜歡哪首，歡迎在評論區留言。