記得有一次去參加上海越劇院方亞芬老師的藝術沙龍，分享她從藝生涯的二三事。其中她說過的一句話讓我印象特别深刻，大緻意思是：越劇舞台上的生旦演員，彼此的配合要比夫妻之間還要默契。
越劇《斷腸人》選段：方亞芬 飾 方雪影
這話了解起來并不難。作為女子在台上亦生亦旦的藝術，越劇的舞台主要還是靠女子來撐起。台下是姐妹花，台上是鴛鴦鳥；台下是一對女紅妝，台上卻化身謙謙君子和翩翩佳人。
舞台上，對方一個眼神，就知道對方角色的情緒；對方一個台步，就明白劇情的起承轉合該如何下去；對方一句唱腔，就清楚自己要用怎樣的狀态去接住對方的戲。
這樣的“變身”，如果不是朝夕相處的知根知底，你來我往的心有靈犀，全心投入的真情實感，隻怕很難在台上把那麼多悲歡離合演繹得自然又生動。
我在看越劇《舞台姐妹》時，便覺得像劇中竺春花與邢月紅那樣的舞台姐妹情緣，和血緣上的姐妹不一樣，和生活中的閨蜜也不一樣。
越劇《舞台姐妹》：單仰萍 飾 竺春花，錢惠麗 飾 邢月紅
春花和月紅兩人也有過龃龉。春花在上海的十裡洋場富貴鄉，依然潛心學藝。月紅卻一度迷戀上海的花花世界，離開舞台嫁給了劇院的唐經理，也離開了和春花多年的搭檔合作。
但最終，姐妹倆又重歸于好，重新在舞台牽手。
因為春花懂得，月紅不會輕易抛棄台上台下的多年姐妹情。
因為月紅更想通了，自己終究放不下對舞台的眷戀。
越劇《紅樓夢》：錢惠麗 飾 賈寶玉，單仰萍 飾 林黛玉
盡管，那個年代的舞台姐妹，比起今天，要承受更多的辛酸困苦。
正如春花和月紅，一個為了不去做童養媳而甯願吃苦學戲，一個出生在戲班，自小就看盡了世人對“戲子”這一行當的輕慢和鄙視。
然而，學戲辛苦也好，舊時藝人身份低下也好，都不能阻擋百年越劇發展史上，一對對舞台姐妹前浪後浪的接連誕生。
越劇《玉蜻蜓》：王君安 飾 申貴升，李敏 飾 王志貞
不同于血緣上的姐妹，可能長大後就會勞燕分飛。不同于生活中的閨蜜，如果心弦上缺少共鳴的琴音，終究也會漸行漸遠。
隻因為是舞台，是藝術，讓她們哪怕阻隔千裡，也依舊心連心。風光時，共享獻給台上的鮮花和掌聲。苦難時，也不放開彼此的手。
舞台姐妹，到底不是簡單的姐妹，而是實實在在的有情人。
戲中有情人，戲外人有情。
作者@幽蘭妲，一個喜歡寫點文字、喜歡戲曲的90後。