一部《你好，李煥英》讓賈玲一戰成名，一躍成為國内票房最高的女導演。
從相聲演員到48億導演，賈玲完成了一次漂亮的轉型，無論此後她是否會繼續走向導演之路，《你好，李煥英》注定都将成為了賈玲演藝生涯中一座重要的裡程碑。
說起賈玲，很多人都會想到她的搭檔白凱南。
兩人在同一個起跑線出發，師出同門、同登春晚，而今再看，境遇可謂天壤之别。
逐漸“消失”在大衆視線的白凱南，正印證了一句話：時代抛棄你的時候，連招呼都不會打！
起點頗高的白凱南，在賈玲的對比之下，讓人唏噓不已。
從小酷愛舞蹈的白凱南，曾因長相問題屢屢遭拒，但是作為相聲演員，他這張神似“囧”字的臉，又異常讨喜。
再加上師從馮鞏，盡管白凱南學相聲不是童子功而是“半路出家”，可這并不耽誤他在相聲表演上的出類拔萃。
2010年，白凱南搭檔賈玲登上春晚舞台，不同于傳統相聲的一襲大褂，白襯衫配馬甲的新穎風格讓人眼前一亮，再加上異于傳統相聲的風格，一出《大話捧逗》讓白凱南和賈玲這對搭檔一夜成名。
2011年二人帶着《芝麻開門》再登春晚，當時的白凱南的火爆程度，甚至讓圈裡傳出這樣一句話：白凱南很可能會取代自己的師父馮鞏。
春晚的舞台印證了什麼叫“一炮而紅”，對于半路出家學相聲的白凱南來說，這個“紅”來得屬實有點快。
恰恰是這突如其來的“紅”，既在日後給白凱南帶來諸多機遇，也成了蒙住眼睛的一塊“紅布”。
2012年湖南衛視一檔名叫《百變大咖秀》的節目橫空出世，時至今日，這檔節目依舊能被稱得上是國内模仿綜藝的“天花闆”。
當時白凱南也借着春晚的東風和紅利，加盟了這檔綜藝節目。
得益于多年來的相聲表演功底，再加上豁得出去的心态，白凱南在大咖雲集的《百變大咖秀》中也擁有一席之地，尤其是和大張偉搭檔奉獻的“紀臉海”和年畫娃娃，被奉為經典，讓觀衆記憶猶新。
而彼時還是搭檔的賈玲也參與了這檔節目，二人和大張偉、瞿穎、沈淩組成的“百變五俠”，成了許多人心中的經典。
模仿加成的白凱南，憑借《百變大咖秀》人氣爆棚，名聲大噪。
到了2014年，《百變大咖秀》停播，而這檔綜藝也成了白凱南和賈玲事業的分水嶺。
“白賈”分家，不再搭檔說相聲。
得益于春晚和《百變大咖秀》的曝光加持，白凱南在那段時間裡商演活動接踵而至，忙得不亦樂乎，賺得也是盆滿缽滿。
“分手”後的白凱南和賈玲的事業發展，逐漸走出了截然相反的兩條路。
量身打造的《喜劇班的春天》打開了賈玲的喜劇路線。反觀白凱南，已經不再單單滿足于自己相聲演員、喜劇人的身份了，除了參加綜藝，也開始在演員和影視等方面頻頻試水。
可是結果呢？參演的影視劇紛紛撲街，效果堪憂；而原本自己見長的喜劇方面，也通通落空。
2015年《歡樂喜劇人》橫空出世，賈玲、沈騰、宋小寶、小沈陽等諸多國内一線喜劇人紛紛加盟。
在喜劇人第一季播出後，國内的喜劇圈子算是迎來了一個崛起的年份，各種喜劇節目和搞笑藝人如雨後春筍般湧現。
此時的白凱南開始顯得有些落寞，參演的兩部電影《魔卡行動》和《我爸比我小四歲》，豆瓣評分前者3.5，後者4.8，豈一個慘字了得。
影視領域玩不轉，那就重操舊業。
帶着“馮鞏愛徒”和“春晚笑星”的标簽，白凱南作為踢館選手出現在了第二季《歡樂喜劇人》的舞台上。
不同于賈玲在第一季時取得季軍的好成績，這次的踢館之行，白凱南妥妥地上演了“一輪遊”。踢館賽的一輪遊，可以說是現實給白凱南的第一巴掌。
從2014年開始，白凱南轉戰熒屏，當演員、做綜藝、當主持，當嘉賓，看起來事業全面開花的白凱南可謂是大面積撒網，涉及各個領域，活生生的把自己變成了一個“十”字型的人。
如果說把喜劇當做是“十”字中心的那個點，白凱南依托于這個點，多方向四處發展。但是當沉下心來回頭看的時候，你會發現：白凱南好像什麼都會、什麼都做，可卻沒有一個做得好、做得精，并且沒有一項是成功堅持下來的。
就連自己本應當是最擅長、最有把握的喜劇，都成了模棱兩可的事情。相比之下，賈玲更像是一個“一”字型的人，将喜劇這件事橫向發展，無限擴大。
如果說和賈玲搭檔上春晚的白凱南，忠于本分；作為“百變五俠”模仿的白凱南，定位準确；那麼現在的他，更像是一匹“騾子”，看似前進的腳步不停，實際上是原地打轉。
在《你好，李煥英》大火成功後，有網友指出從張小斐穿的衣服就能看出，她真的紅了。而與之對比之下，賈玲曾經的老搭檔白凱南則顯得愈加落寞，這一點在《王牌對王牌》中就顯現得再明顯不過了。
相比于第一梯隊的沈騰，第二梯隊的包貝爾等人，白凱南充其量算在了第三梯隊裡。
節目正片裡白凱南隻出現在了大合照裡，直到節目把未播花絮放出後，大家才知道原來他還參加了遊戲，隻不過被幾乎“一剪沒”了。
是不是覺得節目組仰高踩低？可這就是娛樂圈的現實！怪隻怪将一手好牌打爛的白凱南，這現實給他的巴掌打得響亮。
娛樂圈關于“天賦”和“努力”之間的話題，屢屢被提及。
章子怡曾說“沒有天賦的努力，都是徒勞的”。同為相聲演員的郭德綱在《金牌喜劇班》的節目中也提到了“搞藝術主要靠天賦，如果隻有10%的天賦，卻拿90%的努力，那叫添亂”。
人人都想靠着演喜劇走紅，可不是每個人都能大紅大紫，有天賦卻泯然于衆人的比比皆是，更何況是天賦堪堪的白凱南。
相比于賈玲身上渾然天成的喜劇天賦和高情商，白凱南的表演總是充斥着一種“用力過猛”的感覺。而這種感覺落到觀衆的眼裡，帶來的就是滿滿的尴尬和生硬。
在第二季《歡樂喜劇人》一輪遊铩羽而歸的白凱南，選擇在第六季卷土重來。不過縱觀他的作品，每個作品必打感情牌，從努力堅持到情懷夢想，感動了自己，卻讓觀衆看得難受。
近兩年的喜劇呈現了一個怪象：以前是演什麼火什麼，現在是什麼火抄什麼。
就拿第六期白凱南的節目來說，直播帶貨、短視訊熱梗，歌舞聯合…..一個獨幕喜劇節目怎麼看都像是一鍋“大雜燴”，可是最後帶給大家的感受就是“鬧騰”。
表演生硬、牽強附會、強推包袱、抄襲段子，每一點都在消磨着白凱南的喜劇天賦。
就連他自己都說“我沒有天賦，是以隻能靠情感打動人”。可這所謂的“情感打動”，最後呈現的效果都成了令人不勝其煩的煽情，也就是小沈陽說的“喜頭悲尾”。
更何況現在大家綜藝看多了，真沒人願意再去聽你背後辛苦、努力的故事了。就像楊幂說的：“每個人都很辛苦，憑什麼要别人去了解你”。
用“感情牌”來博取觀衆好感的年代早就過去了，想要赢得勝利，唯有用過硬的喜劇作品來征服越來越挑剔的觀衆。一片吵鬧的不知所雲，讓台前幕後的人看得都尴尬。
有時候，喜劇人真的應該看看彈幕，那裡的聲音或許才是最真實，也是最接地氣的。
本以為靠着從前積累下的好感和國民度，觀衆多少會念及“親情分”，不過從344分的全場最低分來看，這幾分薄面觀衆也已經不願意再給了。
從春晚笑星到過氣演員，白凱南仍舊想要通過消費自己、消費情懷，用看似的努力來換取大衆的認可和好感。天賦不夠，鬧劇補充；包袱不夠，情懷來湊；搞笑不足，觀衆買賬。
對此，我們隻能說白凱南“低估了喜劇，也高估了自己”。
就像是他在作品最後用小醜的角色，來诠釋一個喜劇人的不易一樣，畫面很感動，可這也僅僅局限于畫面。
白凱南終究是把自己變成了一個格格不入的喜劇人。他在面對344的最低分時，說出的那句“輸在哪兒了呢”。
自始至終他都不知道輸在哪裡了，差，卻不自知，這才是最可怕，也是最悲哀的事情。
宋丹丹說“自己的創作能力已經到了低谷，是以她自願退休，不想讓觀衆把她噓下台去”。但年輕的白凱南，還沒有到急流勇退的年紀。
春晚出道的高起點，并沒有讓白凱南好好的把握；《百變大咖秀》上的模仿功力，也讓他揮霍的所剩無幾。
如果白凱南仍舊不知道自己輸在哪兒，依然不知道自己差的根源是什麼，那麼344票的往後，所剩的可能就隻剩下觀衆的噓聲了。
别抱怨大家不給機會，也别強調自己有多努力，真正的現實就是當觀衆開始選擇抛棄你的時候，你連辯解和還手的機會都不會有。
如果白凱南不甘心，想要在喜劇之路上繼續走的話。與其想要處處開花，倒不如把一把子力氣全放到去思考，如何找到自己的喜劇風格，如何才能做好喜劇上面。
否則，時代抛棄你的時候，真的是悄無聲息。