文/福布斯中國
2022春夏是SAMUEL GUÌ YANG的第十一季,也是自2015年品牌創立以來,正式對外釋出的第十一個系列。為了紀念和慶祝這一特殊時刻,在闊别秀場的兩年後,SAMUEL GUÌ YANG再次回歸時裝秀形式,以此呈現新季系列的釋出。
秀場選址位于上海衡複藝術中心。這座修建于1929年的曆史建築,曾是“中國美生總會”的駐地。而今,作為傳承海派文化的公共空間,前者兼具西方現代和中式美學的SAMUEL GUÌ YANG産生了一次對話。在創意團隊的協作下,置于建築庭院之中的SAMUEL GUÌ YANG 2022春夏秀場,顯現出不同于以往的煥新面貌。坐席之間,邊幾之上,植翠鮮花點綴其中。非着統一妝容的模特形容自然,亦同出入日常起居場景。

SAMUEL GUÌ YANG 2022春夏系列以“The Future Body身體将來式”為主題,意在探索人與身體、身體服裝之間微妙而複雜的“裡-外”關系。通過對款式、面料和剪裁等方面的延展、更新,捕捉和勾勒出存在于東西方背景之下的多元真實女性形象。“粉色”是品牌2022春夏的主基調,其亦是影響本季創作靈感的決定性元素之一。從藝術家馮立的攝影作品,可窺見粉色人造物其自身沖突與沖突的一面。這是一種自帶“工業質感”的色彩,這種自發的聯想源于物質被賦予的文化屬性烙印。同理,“綠色”也因它的普世印象,而時常被定格在“自然”領域。SAMUEL GUÌ YANG則意欲打破色彩的歸屬桎梏。例如,于自然背景中置入非傳統認知的粉色;或在中式Lee Jacket上重新演繹帶有人工傾向的黃綠色。
富有自然意趣的“陶土”,亦給予了2022春夏系列諸多啟發。受到與SAMUEL GUÌ YANG持續合作的造型師Lyson Marchessault的影響,新季成衣的開發引入了“冶陶”的系統美學。陶器燒制過程中充滿着不确定性和萬般變化,經過另種鍛造,其變化被演繹為定染面料的獨特色澤紋理,精妙入裡。而“水”元素作為一種意象,顯現在春夏系列的部分款式上。如受到運動泳裝制式啟發的背部镂空連衣裙,其印花圖案便是一位花草傍身、浸入水中的抽象女子(The Bather),此圖騰暗合了英國傳說及詩篇中的“The Lady of Shallot”形象。
在保留品牌經典款式的基礎上,SAMUEL GUÌ YANG 2022春夏系列從生活方式和着裝場景出發,繼續對融合着中西方服裝特征的當代時裝進行研發探索。如撷取了Lee Jacket标志性橡膠中式盤扣元素的新晉款式Pit Jacket;以純有機棉為底,繼承西服剪裁與工裝細節——相較于強調收腰的Lee Jacket。後者的款型更為舒适,廓形更顯放松,更加适宜日常穿着。另一全新款式Cheung Dress,采用真絲提花面料,上身借鑒中式傳統平裁,系帶收腰及裙裝部分則為西式立裁。單排側向紐扣為自由變換風格提供了可能。
系列中的吊帶裙裝及大衣造型,靈感源自1988年的波蘭電影《愛情短片》(Krótki Film o Miłości)。影片用浪漫的叙事,描繪了心地純真的年輕男孩,對貌似世故成年女子的傾慕之情——贊美純粹愛情的同時,亦探讨人與人之間的“邊界”與“距離”。
2022春夏系列中的配飾涉及首飾、挂件和包袋。首飾包括與SOFT MOUNTAINS品牌合作的玉髓身體鍊、玉髓項鍊,以及挂件上的S形彜族手工藝挂鈎;結繩挂件和項鍊由掌握日本傳統結繩工藝的供應商制作;多色新款Baofu Bag兼具柔美與俠義之風。
第十一季——既是結束,也是開始。從2021秋冬的“Past Lives”,到2022春夏的“The Future Body”,SAMUEL GUÌ YANG以動态的心境不斷體察着自身與周遭的世界。面對外部環境的種種變化和不确定性,在回溯過往和觸碰未來的“收”與“放”之間,SAMUEL GUÌ YANG以充滿流動性的設計語言回應着這種變化。正如Marguerite Duras所言:“它沒有止境,時時都在形成之中。”