"十方和賦格曲"是巴洛克時期的一種變體形式，由17世紀後發展起來的"托卡塔"和"賦格"組成。當"現代音樂之父"巴赫創作這種流派時，他不僅将托卡特塔發揮到了極緻，而且大大增強了賦格曲的内涵：強化了主題，增加了和聲技術的使用。是以，他的作品成為這種類型的代表。
"托卡塔"和"賦格"
"Tokata"，也被稱為"觸手"或"觸手"，是一種自由即興的鍵盤作品，通常由幾個對比鮮明的片段組成，節奏快而緊湊。在不斷發展和完善的過程中，Tocata風格已經變得自由奔放，适合快速播放。
"賦格"一詞是拉丁詞"fuge"的音譯，這是複調音樂中最複雜、最嚴謹的形式，基于對位的模仿，音樂多聲部對位點組合在一起，每個部分沒有主要或次要的差別，互相對比或互補。在18世紀，巴赫豐富了賦格曲的内容，使賦格曲幾乎完美。
D小調托卡塔和賦格曲寫于1708年至1717年之間，是他為管風琴創作的三首托卡塔和賦格曲中最廣為人知的一首，也是巴赫青年時期的傑作。狂野的德方和嚴謹端莊的紫紅色，展現了這部作品的宏偉和深刻的情調，以及巴赫一生的音樂風格和混合音樂創作的特點。
雖然作品由德方和賦格曲組成，但前後的音樂形象非常統一。第一部分使用完整而有力的介紹來繪制出Tokata，為整首歌的宏偉渲染和鋪平道路。緊接着，自由的十勝主題采用了風暴般的快速闆，一口氣，像流水一樣。這首《十方曲》主要由主音和音法組成，結構自由，充滿戲劇性的變化，賦格曲音樂形成鮮明的情感對比。
音樂的節奏部分相對自由，主題使用與介紹相同的音樂素材，經過八次來回，音樂的情緒逐漸上升。與德方不同的是，賦格曲音樂變為四拍或四拍，經過速度的變化，這部分六段從多層次塑造了音樂形象，每一部分都是分層的，與自然相連。
最後的旋律很華麗，速度也變了。經過一系列精彩的和弦，音樂再現了十勝部分，使音樂完整統一，最終以華麗的結局結束。
今天的迷你編輯推薦了管風琴獨奏家Xaver Varnus在柏林大教堂的表演，"D小調托卡塔和賦格曲（BWV 565），管風琴，d小調托卡塔和賦格曲"是巴赫青年時期的代表作品之一，後來被波蘭作曲家斯托科夫斯基改編成管弦樂，并由波蘭鋼琴家和作曲家陶西格改編。
視訊加載...