|紮齊
好萊塢每年都有很多偉大的卡通片，但在2016年，我最喜歡的是兩部。
一個是去年年初在中國上映的《瘋狂動物城》，我相信沒有人沒有看過。另一部是萊卡工作室的新作《魔弦傳奇》，今天終于在中國上映。
首先看看畫外音：查理茲·塞隆，馬修·麥康納，蕾妮·瑪拉，拉爾夫·費恩斯，超級奧斯卡陣容。值得注意的是，主角久保的配音演員是Art Parkinson。你知道這個小家夥是誰嗎？
任何看過《權力的遊戲》的人都必須記住瑞肯，史塔克家族最小的孩子，扮演瑞肯。這是他第一部以電影為主角，表現非常出色，相信以後一定能夠大放異彩。
帕金森藝術
《魔弦傳奇》講述了一個典型的奧德賽英雄在江戶的日本的旅程冒險故事，電影包含了各種經典的日本元素。一個從巨大的窗簾般的波浪開始，看看向葛的北齋緻敬的"金台海浪"。
主角久保以彈奏書的三味線為生，每當他彈鋼琴時，背包裡的紙都會自動成為一門絢麗的折紙藝術。
折紙藝術
《魔弦傳說》的靈感來源之一是日本電影大師黑澤明。這部電影的導演自己也承認，黑澤明的視覺風格影響了這部卡通片。
為了制作這部東方風格的電影，萊卡工作室的成員們一直很努力，比如這部電影的造型師們，都學到了現代日本時裝設計師光谷一生著名的折疊技巧;燈光攝影師看過一些日本風格的紀錄片;傀儡團在波特蘭藝術博物館研究了武士盔甲結構。
叛逆姨媽的造型（由Lunny Mara配音）
這部電影使用了固定的動畫技術，允許角色通過一個接一個地拍攝對象，然後連續顯示所有幀來移動。固定動畫通常由粘土木偶，木偶或混合材料角色執行，這意味着每個角色，道具，場景都需要手工制作。
手工制作的現實生活場景拍攝
《魔弦傳奇》已經是萊卡工作室的第四部動畫長片，前三部分别是《幽靈媽媽》、《通靈男孩諾曼》和《盒子怪物》。萊卡非常喜歡固定動畫，但他們沒有頑固地老式，而是積極地将固定動畫與目前的最新技術相結合，包括CG，3D列印以及他們新發明的快速成型技術（RP），所有這些都被用于魔弦傳奇。
鬼媽媽 （2009）
Laika Studios如此強大的重要原因之一是它有一個非常優秀和獨特的上司者。該工作室的首席執行官，《魔弦傳奇》的導演是特拉維斯·奈特。
是的，他的父親是菲爾·奈特（Phil Knight），耐克的傳奇老闆。
但你認為特拉維斯·奈特是躲在父親陰影下的第二代富人嗎？這将是一個很大的錯誤。奈特在動畫行業工作了二十年，并參與了萊卡另外三部固定幀動畫的制作。
奈特最近在中國推廣新片《魔弦傳奇》時，艾瑞斯和他完成了精彩的采訪，以下是采訪全文。
導演 特拉斯特·奈特
《Iris： Legend of the Magic String》是萊卡工作室的第四部固定動畫長片，為什麼一直專注於固定動畫這麼耗時間、複雜、困難的創作？
奈特：我從小就喜歡固定動畫，它已經存在了一百多年。這是一種美麗而特殊的拍攝方式，物體是真實的，光線是真實的，相機是真實的。動畫師用他的雙手将這些東西變為現實，美麗，溫暖和迷人。
雖然這是一種非常古老的電影制作方式，但通過結合CG，3D列印和其他新技術，我們将其帶入了一個新時代，并使其複活。我們将制作一個獨特的動畫，希望觀衆能看到不同的東西，因為沒有人這樣做。
盒子怪物 （2014）
艾瑞斯："鬼媽"走哥特式風，"諾曼"講通靈，"盒子怪獸"講怪物，"神奇故事"能跟死去的親戚聊一點通靈色彩，為什麼你喜歡有靈性、鬼元素的故事？
内特：這很有趣。你講故事，創造世界，塑造角色，開始你的旅程，但在故事的表面之下，創作者總是想從他們自己的思想、經曆和生活中講述一些非常個人化的東西。
當你把故事從現實中拿出來，放到幻想和超自然的場景中時，一切都變得非常風格化，超出了每個人的經曆，這讓你能夠講述我們都熟悉的真實、重要的主題，但這些主題在我們的日常生活中不會發生。
超現實的設定讓我們講述了激動人心的故事，它們戲劇性、美麗而黑暗，而這些誇張的元素使故事非常引人入勝。
通靈男孩諾曼 （2012）
艾瑞斯：在《魔弦傳說》中，主角的向導是一隻猴子和一隻甲蟲，這個設定的起源是什麼？
奈特：久保開始了他自己的旅程，也是為了拯救村民，他一路上遇到了兩位向導。主人公開開啟主人公的旅程，途中遇到向導，這樣的情節是民間傳說和神話故事的傳統。但導遊通常是男性，在這部電影中，出于特殊原因，我們選擇女性作為主要導遊。我們将這個角色描繪成一隻強壯，兇猛，野蠻的白猴子，需要表現出她的力量感，而不是溫柔。
後來，久保遇到了甲殼蟲，甲殼蟲的形象是日本武士，他的外殼像盔甲，頭上的角像武士頭盔，因為他是一個被詛咒的戰士，一個偉大的戰士，一個有信仰的人，一個忠誠的人。這兩個角色是黑白的，彼此相對，但是當他們在一起時，他們是非常互補和完美的。
甲殼蟲（由Matthew McConaughey配音），Kubo和Monkey（由Charlize Theron配音）
Iris：在萊卡工作室之前的作品中，堅強的女性是一個獨特的元素，例如《鬼媽媽》中的女性，《通靈男孩諾曼》中的阿吉，《盒子怪物》中的溫妮·波特利-林德，現在是《魔弦傳奇》中的母親和嫂子。
奈特：很大程度上是因為我個人的經曆，我和母親是一個偉大的女人。童年對我來說意義重大，當我和她非常親近時，她是我最好的朋友，對我後來的生活和事業産生了巨大的影響。如果她沒有給我帶來音樂、藝術和故事，我就不會成為現在的我，我也不會成為現在的樣子。
在這樣的家庭中長大，也讓我創作出平時堅強有力的女性角色。我認為呈現我們生活的方方面面是很自然的，你知道生活中有很多強大的女性，但在西方漫畫中，這樣的女性角色并不多，是以我想這樣做。
當我們開始制作《幽靈媽媽》時，我們聯系了很多制片廠，但沒人想拍這部電影，其中一個原因是因為主角是一個非常堅強的女孩，他們說男孩不會去看關于女孩的卡通片。
奇怪的是，這個想法太古老了，堅強的女性對我們所有人的生活都意義重大。
久保和母親
鸢尾花：月亮爺爺神終于變成了一隻獠牙飛獸，你的靈感從何而來？
《騎士：魔弦傳奇》的靈感來自世界各地的民間傳說和神話，我們的工作室位于美國西海岸，但我們的藝術家來自世界各地。
是以當我們創作這個故事的時候，我們從大家的經曆、文化背景、家鄉傳說中汲取靈感，最終創造了一個相當多樣化的故事。一般傳說中有一個英雄對抗大boss的情節，比如騎士對龍，我們也延伸了這個傳統的英雄叙事線，在影片結尾讓英雄對抗最後的噓聲。
但我們的不同之處在于，最後的故事不是關于暴力、複仇和欲望，而是關于了解和寬恕，最終愛、家庭和同理心的力量戰勝了暴力。雖然英雄很弱，月亮王遠比他強，但是因為家庭給他帶來了巨大的能量，是以他可以面對這樣一個強大的對手。
鸢尾花：為什麼是"月神"？月亮有什麼特殊意義嗎？
奈特：在世界各地的神話傳說中，太陽和月亮都是重要的元素。月亮是黑夜的象征，是黑夜永恒之眼，它一直盯着久保，晚上不讓他出去，他将無法去更大的世界。許多神話從太陽，月亮，星星和宇宙中汲取靈感，并且有一種史詩般的感覺。
當英雄面對上帝，是宇宙如此強大的對手時，我們可以突出他的成長。
祖父月亮（Ralph Fiennes配音）
Iris：這是你第一次執導電影，選擇講東方風味的故事，你對亞洲有什麼感覺嗎？
奈特：在我八九歲的時候，父親帶我去亞洲出差，我們去了日本、香港、上海和北京。我在美國西海岸長大，這是我第一次去亞洲旅行，讓我的小孩子大開眼界，甚至改變了我的生活。當我回到家時，我仍然在回憶那段經曆，那是一種完全不同的文化體驗。
是以當我第一次執導這部電影時，我想把我從小就喜歡的元素放進去，包括家庭、故事、幻想，當然還有東方文化，這不僅對我很重要，對我的家人和父親也很重要。這部卡通片結合了所有這些元素，在西方電影中，我們很少看到東方文化的這些元素，我把它混合在一起，因為我從小就喜歡它。
Iris：當你試圖将東西方文化融合到一個故事中時，你是否注意到了主要的差異？你如何調和不同的文化元素？
奈特：我們确實有很多差異，跨文化的美妙之處在于，有很多東西将我們聯系在一起。這部電影的靈感來源之一是黑澤明，他在日本長大，但深受西方的影響，尤其是莎士比亞。黑茲爾的許多優秀作品都改編自莎士比亞的戲劇。
受到其他文化的影響是美好的，無論是美國，中國，南韓還是英國，讓這些不同的文化在一件藝術品中融合在一起真是太好了。這部漫畫是東西方文化的融合，是一部真正的跨文化融合，非常有趣。
Iris：影片三味線、折紙等設計都很東方風味，但這些都是表面上的審美，電影更深層次的東方文化精神是什麼？
奈特：是的，主要是佛教。佛教與西方神學完全不同，最能啟發我的是，即使那些對我們重要的東西已經消失，不再與我們同在，我們仍然可以從我們的缺點中看到美，我們繼續前進。這種想法非常強大，我們很少在美國文化中看到，美國電影，是以我們不僅投資了東方元素的藝術設計，我們也想展示東方精神。
Iris：這部漫畫從頭到尾都很美，想問你個人最喜歡哪一段？
奈特：這是一個公路冒險故事，我們為這個虛構的世界設計了很多場景，所有這些都是夢幻般的，有冰雪，巨型怪物，巨型骷髅怪物，水下眼睛花園，以及最後的龍和野獸。
但我最喜歡的是那些安靜的時光，當角色們一起聊天，互相了解，分享情感，一起吃飯，呆在山洞裡，坐在船上，看日落。這些場景在視覺上是美麗的，但我認為最讓我印象深刻的是情感。雖然冒險片總是那麼夢幻和令人興奮，但最重要的是愛情和家庭。
Iris：Art Parkinson在電影中做得很好，你為什麼一開始就選擇了他？你是從《權力的遊戲》中認識他的嗎？
奈特：我是《權力的遊戲》的忠實粉絲！我喜歡這個史詩般的奇幻故事，它是我們這個時代最好的奇幻作品之一。我以前并不真正了解Art，三年前我們開始與他合作，當時他沒有出演《權力的遊戲》。
我們嘗試了無數的演員來扮演久保這個角色。我們先設計一個角色，然後找到沒有圖檔的演員聽起來不錯，當聲音出來時，這個角色就會栩栩如生。畫外音非常重要，是以我們嘗試了很多演員，當我們聽到Art的畫外音時，他有一個相當美麗的聲音，穿透力，脆弱和動态，他有一個很好的質感，他是一個偉大的，自然的演員。
他故意模仿畫外音中的美國口音，但當我們第一次在Skype上見面時，我發現他是一個來自愛爾蘭鄉村的孩子，有着特别強烈的愛爾蘭口音，我心想怎麼可能是同一個孩子！但他在口音方面非常有天賦，他是一個很棒的孩子，他在電影中非常感人。
Iris：作為工作室前三部作品的動畫師，你得到了什麼樣的經曆，你被帶入導演創作《魔弦傳奇》的過程中有什麼經驗嗎？
奈特：我在動畫行業已經20年了，這在我的生命中已經很長一段時間了。在這二十年裡，我做過很多不同的事情，做過制作助理、固定級動畫師、CG動畫師，在開發部門，還做過制片人，創辦了一家公司。
這些不同的工作給了我制作漫畫的不同視角。作為一名動畫師，你專注于細節，你賦予所有這些東西生命，你讓角色在螢幕上栩栩如生。但有時候你必須看到一個更大的圖景，作為導演，你不僅需要關注細節、情節等，還需要與其他團隊成員溝通。是以多年的動畫師經驗是導演的訓練和鋪路。
Iris：你最初是一名歌手，然後轉向動畫，你能告訴我們為什麼嗎？
奈特：我一直對藝術感興趣，我喜歡繪畫，我小時候經常畫素描，我創作了自己的漫畫。當我大約十歲的時候，我開始嘗試做漫畫，我想知道它們是如何完成的，是以我跑去學校為自己學習。十幾歲時，我愛上了音樂。我喜歡各種藝術，這些都是不同的靈感來源，讓人們可以更有創意地看待世界。
動畫也是一種音樂感和節奏感，以前作為音樂家的經曆幫助我成為一名更好的動畫師，動畫動作，節奏構成了角色的行為，讓角色栩栩如生，這個過程很有音樂特色。
Iris：你能告訴我們一些關于"魔弦傳奇"的音樂嗎？
奈特：音樂在這幅漫畫中非常重要。當我們聽音樂時，我們可以感受到可能不容易描述的情緒。我認為音樂是共鳴，情感靈感，我們的創造力和靈魂。在這部漫畫中，久保是一個音樂家，音樂是他表達自己的方式，是他的創作藝術形式。
這就是為什麼音樂在電影中如此重要，我們需要正確的節奏和旋律。我們請來了優秀的作曲家達裡奧·馬裡亞内利（Dario Marianelli），他能夠很好地融合東西方音樂，包括亞洲和西方音樂。
他創造的聲音和表達的情感是獨一無二的，這是一種跨文化的嘗試。影片中人物的音樂和情緒非常契合，讓觀衆更好地接手角色。
《魔弦傳奇》将于今日在各大影院上映。