這部電影于2016年入圍第69屆戛納電影節，并于2017年獲得奧斯卡最佳動畫電影提名，由荷蘭導演邁克爾·多德維特執導的《紅海龜》。如果你認為你不太了解他，你可能已經看過他的動畫短片，"僧侶和飛魚"和"父女"，分别為他赢得了法國凱撒獎和奧斯卡最佳動畫短片獎。
《父與女》和《僧侶與飛魚》
在談到這部新作品時，邁克爾·多德威特（Michael Dodwitt）說，日本吉蔔力工作室（Ghibli Studios）聯系了他，鼓勵他，如果他有制作長片動畫的想法，就要和他一起制作長片動畫。是以邁克爾·多德威特（Michael Dodwitt）說，他開始了他的夢想公司制作紅海龜的旅程。
從動畫短片到長片
邁克爾·多德威特（Michael Dodwitt）的短片作品，通過人物流暢的動作，通過微妙的肢體語言來表達情感，簡化的面部細節，沉默的對話，以及最簡單的故事，感動人。而這些都屬于他個人卡通特質，都很好地延伸到了他的電影動畫《紅海龜》中。相信這和吉蔔力的制作，給創作者自由度，有很大的關系，在雙方合作之初，很明顯吉蔔力隻是制作和動畫，整部電影将由邁克爾·多德威特執導，他自己的主題和故事劇本，《紅海龜》将是一部純粹的歐洲動畫。
是以，在動畫工作者的努力下，我們有幸在戛納電影節的焦點單元中看到了期待已久的"紅海龜"，并獲得了奧斯卡最佳動畫長片提名。邁克爾·多德威特（ Michael Dodwitt ）說，當他想到《紅》時，他知道這個角色就在故事中，用它作為電影标題是合适的。《紅海龜》是一部恐懼與敬畏的情結，它的神秘承載着複雜的意義，與人類有着深刻的情感交流。
放棄忏悔，用身體和鏡頭語言來叙述。
影片中展現的是人與自然之間、人與人之間最本質的情感交流。讓觀衆通過逼真的自然環境，感受其中的人們的掙紮和痛苦，當然也有美與閑暇。影片開場是一個男人在海中遇難，在風浪中趕上了自己的木船，最終精疲力竭地漂流到荒島上。
這名男子繞着小島轉了一圈，吃了一頓水果，開始了三次逃生之旅。然而，每一次，當木筏被撞倒時，它都會結束。當他第三次出海時，他很生氣，終于看到了罪魁禍首的"紅海龜"。但當他掉進海裡，面對巨紅龜時，他很害怕。當他回到島上，看到紅海龜在夜間上岸時，他忍不住用暴力報複她。
在這裡，我們看不到男人在絕望中哭泣或哭泣。這是關于不斷用你的行動表達你的情緒。在影片中，即使有特寫鏡頭，角色的臉，還有眼睛的大小，眨眼，我們在片中讀到的更多是角色的肢體語言，以及角色的動作和外界的關系。
例如，男人決定放棄出海求助的想法，在島上的樹林裡睡了好幾天幾夜。即使主角不動，以及他周圍的環境，也無時無刻不在與他互動，更不用說之前不斷與人的小沙蟹、食蟲森林、小螞蟻等行為互動。畫面中的風、雨、林都是活生生的，他們和英雄一起生活在這個島上。男人的存在也對她們有直接或間接的影響。
而這一切，我們隻能感覺畫面中的節奏和動作，而不需要旁白或對話。一個男人緩慢的步伐可以表達他的疲勞，男人倒在地上，睡不着多久，你可以了解他放棄的決定，以及沉重的失落感。這些畫面資訊，都給了觀衆對影片較為有限的解讀和對影片趣味性的感覺。
這些精緻的角色在裡面處理，在一部80分鐘的電影中，他們無處不在。更多的是将影片反映到故事的後半部分，男女組成一個三口之家，彼此之間，也從來不需要語言交流。紅頭發的女人來自大自然，是以沉默是她的語言。
當人物之間的距離很遠時，他們會通過簡單的手勢來表達自己，觀衆可以全心全意地去解讀它的意義。對于當今許多動畫或電影制作中傳達的過于複雜的資訊來說，這是一個很好的反典型。同時給觀衆一種不同的體驗，或者簡單的視聽享受。
夢想與現實之間界限的模糊
影片中有幾個重要的夢，作為故事的轉折點。第一次是當一個人放棄了自己的生命，在月光下的夜晚被四重奏的交響曲喚醒，但當他去海灘時，一切都是虛幻的。他與現實世界的聯系，最後一點記憶和聯系，逐漸消失了。
然後他遇到了晚上上岸的紅海龜，他開始了自己的複仇，同時繼續建造自己的跨洋竹筏。然而，到了晚上，他夢見了一隻從天而降，因為他的良心。當他醒來時，他開始試圖拯救幹龜，但這一切都是徒勞的，那天晚上，的生命應該結束了。
當紅變成紅發女人時，故事開啟了新的篇章。女人推開了她的龜殼，男人推開了他的竹筏，兩人決定留在島上一起生活。他們的相遇是奇迹，愛情是自然的，沒有人追求誰。兩人是普通的夫妻，彼此相愛，相愛。
當他們的孩子出生時，他們經曆了生活和家庭的危機，就像我們在生孩子的過程中遇到困難一樣。孩子逐漸長大，而家的意義，永遠是家庭，外部環境即使風雨，家庭互相扶持是形成一個家的核心。
兒子在夜裡，夢見自己進入最高浪，和海灘上的父母揮手告别。第二天，我的兒子和一些離開了。母親含糊地哭了起來，父親明白了。就像無數小海龜在夜晚的月光下回到海中，踏上冒險之旅一樣，他們的兒子注定要走得很遠，開始獨立生活。
影片中的現實，觸發了夢境的出現，而夢境之後，會對人們的現實産生影響。這兩者彼此相關并互相映射。在現實和夢想之間，隻有一絲界限，有時甚至是一體的界限。
自然的尊重，自我感覺
影片開場簡單，平淡的結尾，讓觀衆有些措手不及。兒子的遠方，男人的老去，女人的離開。一切都是那麼簡單的自然，也符合自然規律和人類的命運。
在電影中，人物之間的關系是互相要求，其中含有仇恨和愛與憐憫。就像紅海龜和人的關系一樣，它們互相碰撞，都是孤獨的個體，也許紅海龜本身孤獨，總會阻止男人離開大海。而當他們從人與進入第二段戀情之旅時，兩個人彼此相愛，化解了所有的欲望，紅海龜一直在繁衍後代，人類不再孤獨，兩個人通過彼此，來到了另一邊。
除了人與自然之間的尊重和回報。這部電影也展示了很多個人的看法。人類的夢想就是其中之一，兒子和海中的漂流瓶是有趣的細節。小時候在海邊，他發現了一個空的玻璃瓶，母親不知道瓶子的用處，父親教他如何給水灌水。
之後，玻璃瓶成為兒子唯一的寶藏和唯一财産。海嘯過後，他找回了淹沒在池子裡的空瓶子，但他對生活和生活有了更長遠的眼光。于是他舉起瓶子，讓瓶子裡的水印與海平面重疊。他在島上生活的現實，以及現實世界海洋瓶子裡的生活對比，立刻顯現出來。然後他夢見了和父母告别，踏上了漫長的旅程。
如果說，在一個人的人生旅途中，一個人最終必須經曆幾個階段，看到自己，看到山，看到别人的生活。然後男人和大海，男人和紅海龜，男人和兒子，幫助他完成這完整的人生旅程。他在與大海的對抗中看到了自己的渺小。在與紅海龜的對峙中，看到自己的邪惡。在和兒子在一起的時候，他把自己的經驗傳授給兒子，收集回款和使用水瓶，其實在幕後傳達了更多的父子交流。
而母親在兒子身上掉落水坑，擋住了父親的幫助，耐心大膽地指導兒子，如何潛水，自己背對着大海的懷抱。它還突出了自然法則，個人本能與自然的互相作用，自然會教給他一切。為了孩子的了解、信任和放手，也是母子之間需要的過程。
在《紅海龜》的故事中，我們看不到好萊塢式的個人英雄主義在高潮中是如何改變命運的。但要遵守自然法則和人類命運，一直到生命的盡頭和親人的分離。這也是電影，簡單而美麗的地方。
當然，你也可以認為《紅海龜》及其背後的故事是英雄在孤獨結局之前的想象，但這并不影響故事本身傳達的深刻含義。我相信，在我們浩瀚的生活中，會遇到自己的"紅海龜"，它讓我們認識自己，改變自己，進而度過平凡的生活，最終到達生活的另一面。
最後，可以公平地說，導演邁克爾·多德威特（Michael Dodwitt）非常幸運，據說這是吉布利第一次嘗試國際合作，工作室的人一直在鼓勵邁克爾·多德威特做他想做的事情。據說吉蔔力的老闆告訴他：在我們的工作室裡，導演決定一切。相信這也是吉蔔力的一貫政策，非常符合導演在法國戛納的确定性，或許這是讓日本電影在歐洲更容易被接受的因素之一。
更多新片談，回複影片全名
紅龜|逃離|該鎮二十世紀婦女|一個名叫奧維的人決定死|乘風破浪|拆分|請叫我名字|愛樂樂團之城|雄獅|比大海更深|即将到來|新哥斯拉|夜間行動|海邊曼徹斯特|法斯賓德|比利·林恩·|血洗鋸脊|月光男孩|朱麗葉塔|隻是世界末日|到湯火|我不是盤錦人|托尼·厄德曼|釜山之旅|哭泣|舞蹈家