溫/喬納森·瓊斯，編譯/盧林漢
葛石北齋（1760-1849）是19世紀日本最重要的畫家和版畫家之一，為《萬物之書》畫了103幅畫，但這些畫作沒有出版，未出版的畫作存活了很長時間，成為人類觀看的藝術品，并于2020年成為大英博物館收藏的一部分。
2021年9月30日，大英博物館的特别展覽"北齋：萬物之書"開幕，展出了吉北齋描繪的各種"一切"，從宗教，神話，曆史，文學人物到動物，鳥類和花卉，以及其他自然現象和景觀。藝術評論家喬納森·瓊斯（Jonathan Jones）認為，北戴的水墨作品具有強烈的生命力和博爾赫斯式的想象力。
像我一樣，你可能會想到日本藝術家Geshi Beizai，他漫長而輝煌的一生于1849年結束。在他七十年的創作生涯中，貝齋創作了無數優秀的作品，其中大部分是晚年創作的。他以他的傑作"神奈川崇朗禮"（也被稱為"大浪"）而聞名。他的木版畫的敏感色彩，那些精緻的海洋和天空色調，是留下的痕迹。但最近，大英博物館的新展覽去除了那些誘人的顔色，展示了黑白的北齋。這是一件大膽的事情。
偉大的圖畫書的一切
作為一個重新發現和研究的故事，這次展覽是一個聳人聽聞的事件。2019年6月，一組103幅畫作被誤認為是另一位藝術家的作品，并出現在巴黎的一次拍賣會上。經銷商以色列高盛（Israel Goldman）認為這是吉爾特·拜紮伊（Geert Baizai）丢失的作品，大英博物館專家蒂莫西·克拉克（Timothy Clark）對此表示贊同。是以，大英博物館買下了這些作品。在這個充滿挑戰的時刻，這次展覽無疑是個好消息。如果您期待盛宴，您可能會對博物館繪畫畫廊中昏暗的環境感到驚訝。繼續觀看，您将獲得豐厚的獎勵。
北齋在19世紀20年代後期為"萬物之書"創作了這些水墨畫，旨在從字面上展示"萬物"。這是一本包含整個地球的書，充滿了博爾赫斯式的思想。更有趣的是，江戶時代的日本嚴格限制了與外界的聯系，北齋對中國和印度的看法不可靠，但似乎令人愉快。這本書從未完成。這就是為什麼這些紙墨傑作幸存下來的原因，因為如果将它們轉移到木材上進行印刷，原件可能會被銷毀。
在《萬物之書》中，葛在北齋的筆下扮演韓文、中文和印度字。
"萬物畫書"葛飾北齋繪畫
自文藝複興以來，繪畫一直作為藝術家手中最純淨的産品儲存下來。在中國也是如此。然而，在19世紀初，江戶木版畫家不是，他們是為市場工作的"波普藝術家"。是以，這批北齋的原件可以如此珍貴。它讓我們瞥見了葛的北齋作為畫家，而不是作為彩色版畫家。這也使他的作品能夠與大英博物館的傳統歐洲繪畫進行對話。該展覽毗鄰世界上最好的版畫和素描收藏，包括米開朗基羅的西斯廷教堂圓頂素描和阿爾布雷希特·丢勒的原始犀牛素描。
貝伊的所有畫作都包括一頭可愛的印度大象，這可能是他對《犀牛》的回答。像德國藝術家迪勒一樣，Bei Jai也被一種異國情調的野獸所吸引。在北齋的筆迹中，大象疲憊地低下頭，仿佛厭倦了它的象牙和重量。它的皮膚皺巴巴的，而且很大，以至于它的随行人員看起來像一個侏儒。不同之處在于，圖爾的《犀牛》是以科學為導向的，而貝傑的作品容易寫，精力充沛。他的創作是自由和迅速的。
"萬物之書"，ge是北齋描繪的大象
這些畫作無疑是水墨作品的巅峰之作。雖然北齋的水墨畫很少存活下來，但他為之感到自豪。他把它們複制到他所謂的"北齋漫畫"中。在展廳裡，策展人忍不住對現代漫畫的引用：邪惡的皇帝被閃電殺死，爆炸中發出令人眼花缭亂的墨線。但這不是一部漫畫，北齋創造了強大的能量。更令人驚訝的是，像魯本斯和卡拉瓦喬一樣，他在墨水的中心留下了一個仍然白色的光點，給你一個明亮，灼熱的光芒。不同的是，兩位西方藝術家需要色彩來實作這種錯覺，而北齋不需要使用色彩。
《萬物之書》，葛飾北齋用閃電擊中玻璃王
《萬物之書》，在北齋的熊和瀑布中被描繪
讀完這篇文章，你就會明白，北齋正在做一些别人從未做過的事情。想想他畫水的方式，用很少的抽象卷軸反複畫水。這是一個有趣的圖像，一隻熊在瀑布下，它的臉被這些漣漪淹沒了。19 世紀 20 年代的歐洲藝術家甚至沒有想到使用這種風格化的速記來提煉自然。Bei Jai以半抽象，風格化的方式描繪了傳統景觀。這種方法可以追溯到中世紀的中國。但在北齋眼裡，他為了突如其來的新事物而打破了傳統。
《萬物之書》，描寫着葛北齋描繪的印第安人在沙塵暴中奔跑的場景
《萬物之書》，葛在北齋被描繪成一艘佛教僧船德成
在他描繪的印度風景中，人們在沙塵暴中奔跑，低下頭，用腿在空中跳躍。在這種情況下，自然和社會不穩定是一些領域。在另一部作品中，它是關于八世紀的佛教僧侶船紫城。船上的兒子德成是一名船夫，在船上解釋佛法。在照片中，他将另一名僧侶推入水中，而不幸的堕落者試圖解開答案。Bei Jai描繪了一個僧侶，當他落入水中時，他的腳在空中飛翔。據說，善意的僧侶在水中受到啟發。（注：船德成，又稱船僧，唐馬随州（今四川省遂甯市）人。僧侶的善意從他那裡學到了佛法。在善意找到船德成後，曾三次下水，在沉沒之間突然意識到起伏。沒有更少，起伏是一樣的，都是對立的，都是一樣的。船德成對他說，你上河去，在深山裡幹活一天，要教書，要找半個傳承，不要砍掉。
北齋的藝術也以類似的方式啟發了我們。他敦促我們接受生命的流動，享受它的喜劇，忍受它的悲劇。這是佛教的觀點嗎？北齋所描繪的佛教聖人和佛教故事具有簡單而動人的即時性。
神奈川縣崇朗日大英博物館藏品
它還為他的藍白泡沫作品"神奈川崇朗裡"賦予了新的哲學深度，該作品吞噬了這艘船。考慮到流動性和變化，北齋創造了我們認為可以捕捉現代條件的第一件藝術。"一切堅實的東西都消失了。卡爾·馬克思在談到現代生活時這樣說，但貝齋在他面前畫了它們。
展覽将持續至2022年1月30日。
（由《衛報》編輯，作家喬納森·瓊斯（Jonathan Jones）是一位藝術評論家。）
責任編輯：盧林漢