随着吳京的票房收入達到200億票房，國内影視行業似乎真的迎來了一個新時代。
成龍驚歎自己已經拍了幾十年的戲，還沒到200億，而吳京在四部電影中都做到了。
尤其是《戰狼2》導演吳晶依然擁有56億票房，随後賈玲的《你好李歡瑩》拿下54億票房，成為影視行業新銳導演。
更不用說憑借《唐唐》系列成為大都的陳思誠，以及以《太魏》電影開國大牌的票房俱樂部的許思誠。
在國内影視圈，高票房的新導演，仿佛集體迎來了一波爆炸，集體出現在觀衆面前。
票房紀錄一比一高，給觀衆制作一種，今年第一部電影票房如果沒有二三十億，都不好意思說自己是導演。
而且，一些年輕觀衆認為，陳凱歌、張藝謀、馮小剛的時代已經過去。
認為他們基本上都是廉價的老人，不能吃。
而馮小剛在《方華》的票房勉強突破了數十億，也在社交平台的感覺，讓一次風炮啞火的一次觀衆歎了口氣。
至于陳凱歌在長津湖大火期間的采訪，他說：
就算長津湖的總票房達到100億元，也不會再和吳京合作了。
吳靖是個好演員，挑不出什麼錯，但他作為導演做得很好。
我們拍長津湖的時候，吳靜總是在外面忙得不可開交，一個人做兩份工作，覺得我們導演有點多餘。
而張藝謀在嘉賓《我和我的父親》中，張藝謀也是需要徐偉做出情緒調整的。
曾經的國内三大導演，都在不同程度上，有過這樣的感慨。
如此之多，以至于有人嘲笑他們，老了，沒有退位，好像要衡量一部電影的品質，隻有一個票房标準。
這種觀點顯然是不合理的。
更不用說張藝謀陳凱歌馮小剛等人，也有過于高光時刻，甚至曾經創造了中國電影行業行為的記錄。
張藝謀多次捧起國際A級電影節獎杯不用多說，陳凱歌的《霸王貝基》曆經28年，依然是全國最好、最知名的電影之一。
馮曉剛是第一個創作國産除夕概念的導演。
而每一位都是票房冠軍的那一刻，尤其是張藝謀的《英雄》，在那一年是多部好萊塢大片成為票房冠軍的壓力。
而且，雖然衡量電影的品質和票房表現很重要，但這并不是唯一的标準。
一個典型的例子就是周星馳的《大話西遊》在香港國内票房，可以說是虧本。
但多年後，"大話西遊"的口碑在發酵後成為許多人心目中的經典。
因為電影本身具有商業和藝術屬性。
徐的影片大多是根據商業片改編的，都是基于商業屬性的。
張藝謀陳凱歌的電影，大多主要是追求藝術，偶爾拍一些商業片。
是以，将商業電影的導演與追求藝術電影的導演進行比較是不合适的。
畢竟，藝術電影的票房很難與商業電影相提并論。
相信從來沒有人想過，《你好李歡瑩》在藝術上的成就能超越《貝基王》。
其次，是不同時代的兩代導演。
張藝謀陳凱歌的時代是國内經濟發展不發達的時代。
那時候，能拿出錢看電影，要麼是小錢，要麼是大錢。
觀衆基礎小，對票房的自然貢獻小。
而陳思誠輾軒在那個時代，正是國内經濟正在高速騰飛，人們花幾十塊錢看電影，基本上是一種日常消遣。
國内電影市場的潛力開始顯現。
如果經濟繼續騰飛，國内電影市場繼續發展，也許未來可能會有數百億部電影。
那麼我們不得不說，某部電影超過100億，在導演層面是否超過陳思誠？
顯然不合理，是以不需要用陳思誠徐旭的高票房，去找張藝謀陳凱歌低票房。