在最近播出的香港TVB歌唱才藝節目《夢之傳奇》中，身為重量級導師的李克勤，怎麼沒想到會遇到沒人尴尬。那些在00之後的球員，有的說自己不認識他，有的表達了印象，但叫不出名字
不，李克勤雖然不年輕，但好壞都是在香港樂壇上擁有強勢和地位的知名歌手，擁有"第五天王"的美譽，留下了《紅日》、《月光之歌》、《花信使》等經典代表作，而他一直是歌唱界和常青樹， 而且沒有退休太早，這些香港的年輕人對泰山那麼瞎了嗎？
那個給李可琴打電話的女孩一定認識他，但在她眼裡，似乎李可琴隻是他的偶像周神的搭檔。
令人驚訝的是，這些女孩並不是低價值，看起來根本不像十四五歲，像20歲的女孩。雖然這些孩子還小，但青年不代表未來嗎？可以看出，粵語音樂在香港的影響力已經一代相傳。
回首往事，從1970年代中期到1990年代，香港粵語音樂界經曆了一段輝煌的時期。
首先，徐冠傑首先用白色俚語創作流行歌曲，成為粵語歌曲的祖先，改變了香港流行文化中英語歌曲的主流。顧家輝、黃琦等大師不斷創作經典，徐曉峰、羅文、林子祥、陳倪、王明輝、葉振輝等歌手，支撐着香港音樂流行風潮的第一波;
随後譚張梅辰緊随其後，各種人氣頒獎典禮進行推介，上演屬于80年代第二波人氣巅峰;
然後到了1990年代第三波的巅峰，以四王為代表的香港音樂巨星，将香港流行偶像文化演繹推向極緻;
而進入21世紀，粵語音樂以肉眼可見的速度走向衰落。
被譽為"天王終結者"的謝益豐帶着一首中文歌曲《謝謝你的愛1999》走出香港;出國多年的"新一代歌神"陳一勳帶着一首國歌《十年》進入大陸;而香港樂壇最後一位女歌手容祖爾，也被内地歌迷稱為一首中文歌曲《有翅膀的女孩》。
還在香港唱粵語歌曲的年輕歌手，不僅在香港以外不為人知，在香港甚至都不為人所知，每次頒獎典禮上隻有陳雨勳、榮祖爾或李克勤。
10年來，随着内地各種音樂品種和音樂人才的盛開，港台歌手紛紛湧向内地發展。既有像李克勤這樣的老牌歌手，也有不少有音樂夢想的年輕人。
老歌手通常選擇在音樂綜藝上競争或擔任導師，如李克勤曾參加過《我是歌手》、《蒙面歌王》、《我們的歌》等節目，可以說是迎來了他職業生涯的第二個春天。
香港青年歌手來内地參加選秀，如陳樂基的一支樂隊，參加《中國好嗓子》，流行金歌《說話與破》的原唱家陳永軒也參加了好聲音，簽約皇帝5年許景雲，參加《創造101》......這就是已經完成的工作，更不用說首次亮相的歌手了。
最值得注意的是，鄧子琪，現在是90後唯一的女歌手，也從香港跑到大陸參加《我是歌手》和大紅紫，之後她的人氣幾乎"背叛"了粵語音樂界，一個心靈在内地發展起來。
由此可見，内地娛樂圈，就像1990年代的港台娛樂圈一樣，是歌手和藝人向往的最前沿，是影迷們關注的娛樂基地。年輕人，包括香港的年輕人，也在關注大陸的多樣性和明星。例如，輝煌餘的實體專輯在台灣暢銷，文章開頭癡迷于周神而無視李克勤的香港女孩就是明顯的例子。
音樂舞台上已經很多年沒有粵語歌曲了，現在我們還在聽唱粵語歌曲，基本上就是那些1980年代、1990年代的經典老歌，比如《千歌》、《海天》、《生命是什麼》、《紅日》、《深秋之戀》等等。
多年來，香港音樂界不少人一直呼籲拯救廣東音樂界，但沒有用。這種下降已經持續了20多年，可能永遠不會回到天空中。也許有一天，粵語會從流行音樂中退出，回歸到一種普通的方言。
有人說，不要說拯救粵語音樂舞台，甚至整個中國音樂舞台，都救不了。
這說明人們無法與之争辯。繁榮的是香港音樂界，現在是大陸音樂界熱鬧非凡。但當黃家璇說"香港沒有音樂，隻有娛樂圈"時，放到現在的内地音樂和中國音樂舞台上也适用。
那麼，粵語音樂界興衰的命運，最終會在整個中國樂壇重演嗎？
<完>