王玥波：淺談相聲元素在評書中的運用

我從很小的時候就學會了相聲，12歲就開始學習複習書本，不是從一開始就刻意把兩者結合起來。在書中，很多相聲在創作"包袱"的手段，讓它居然得到了很好的效果，于是嘗到了我的甜頭，在老師和觀衆都認可了，開始在複習中使用大量的串擾元素，并逐漸融入風格。有人稱我的表現為"幽默評論"，但并不是很準确。相聲和評論是我從小就學習的兩種傳統說唱藝術，有很多共同點。

首先，相聲形成的時間晚于審查。相聲中"八棍""單口""通過嘴"等都不能免受複習的影響，是以相聲前輩以複習藝術家為老師。現在相聲藝人如果是學徒，除了老師和"報價、保護、替換"三個師，還需要問師長和"四扇門"。所謂"四門"，即國術家、魔術師、書評藝人和演唱單弦藝人的歌手。Gai不忘其早期，相聲從這四者中汲取營養，受益匪淺。

另外，老評論演員有很多串話，老相聲演員也都說過評論。有一位老一輩人叫王志菊，常說相聲，相聲藝術叫王德寶，擅長"通口"直播，評論擅長說"大宋八彜"，他的弟子有吳傑森、徐傑泉、張傑宇等。張繼璇編了一套《于正建曼圖》，在金門大火中，廣大學習者，還有文字流傳。按照這本書，我還在東城圖書館上演了《俞正劍客地圖》，據說已經七年多了，還沒有完成。還有一位陳榮琪先生，是玄武說唱團的書評，擅長說"景中"，年輕時也說串話。朔德海的兒子焦少海，先是把文福當成教師的理論家，會說："永清升平。卓德海的徒弟張守臣也說了這本書，他的徒弟更像是書評人，而不是串擾門：比如，闫大方地說相聲是郭啟茹的徒弟，說複習是張守臣的徒弟，藝名是信譽良好的。張守臣的徒弟劉寶瑞，也會說書評，專說後單口相聲，被譽為"單嘴相聲王"。郭啟茹還有一個徒弟叫齊新英，在青年音樂團隊中說相聲，但藝名是書評，他和餘新奎是書評人趙英坡的徒弟。天津的老書評藝術家劉立夫是陳世和的孫子，特意說"查特齋"，也是張守臣的徒弟，年輕時也說過相聲。我的相聲大師叫趙小林，我的師傅叫張錫林，也說過，書評有門戶，藝術評論書叫張銀堂。現在年輕的相聲演員，除了我，還有書，沒有上市。

相聲和複習書都是以語言為基礎的說唱藝術，很多基本功都是一樣的，比如口要清晰，吐痰要有标準，正确，好看的形狀，聲音要明亮，甜美，五音要完整。我們都必須向演員學習。此外，知識必須廣泛，積累越多越好，這對于串擾和評論非常重要。相聲在"八棍""單口談"中更接近于評論書，以一個故事為載體，也綁着"按鈕"，但"包"比複習多，少于單口串擾，複習結束必須是"按鈕"，而串擾必須是"包"。大多數評論都非常積極，即使是狂野的曆史，藝術家們在曆史的時候也說過，讓這本書被說服了。相聲不是這樣，但莊人也和聲，人物、語言、曆史資料都允許不那麼精确，但也不能太離譜。還有很多關于傳統相聲的評論的内容。

當我談論書籍時，可能有幾種方法可以使用串擾元素：

首先，直接說串話原話。對于很多相聲作品來說，書本是彼此熟悉的。我一說出來，就知道它到底是什麼功，有時用得當，效果非常好。

其次，串擾制造"包袱"的意思是在評論中使用，如"三次搖晃""吃和嘔吐""誤解會意味着""對和回來"等等。這些意味着我從小就學會了，使用起來比較熟練，是以在複習使用書籍時，可以做意想不到的精彩效果。

第三，相聲"鋪路"很重要，同樣适用于複習。評論書并非沒有"包袱"，評論書的"包袱"被擠了出來，更像是"現在挂"中的串音，評論演員很少刻意設定"包子"。操作一個"包"需要細心的思路、細緻的設計和充分的配合，才能做好，"包袱"能搖動清脆，向右轉。

第四，吸收串擾互動的一種手段："砸吊"。現在在我們的圖書館前後的書，原來的圖書館是演員，現在是三個演員，前後回聲不僅在書目和表演風格上，其具體内容、技巧手段也應加以考慮。例如，前衛演員有大量的"後口"，後方演員應盡量避免。相聲演員善于捕捉前衛表演的細節，比如某些語言、動作甚至言語錯誤，引起觀衆的強烈反應，這時後場演員的再現或調情，會讓觀衆心潮澎湃。我把這種技術融入了書評中。

然後是，評論書中有一些固定的"粉碎"連結。比如，評論書中經常出現一些"壞在輪胎裡""一袋膿包""吊襪帶""玻璃球"式的人物，雖然與主線劇情無關，但往往"包點"，能讓人發笑。演出時，演員刻意"張冠李岱"，拿水的家夥"砸吊"，觀衆會心，一定會赢肚子。

第五，漫無邊際的相聲。相聲語言的精準度很難與其他藝術相提并論，"大小""實力"幾乎不好，但展示内側也松散緊繃，雜亂無章的風格，讓觀衆非常放松。我現在也從這種表演書中的方式中學習，不知不覺地向觀衆介紹了情節。

第六，營造一種氛圍，用環境描述和詳細的人物刻畫進行相聲，與本文無關，另行介紹。

觀衆似乎認同我目前的表演模式，既然大家都喜歡，我不妨堅持下去。想把複習的書和相聲更好的結合，我會繼續努力，說贊美書，說好相聲！