景觀地圖（水彩光地圖）我不知道該怎麼辦
傳記周文畫，水墨畫，光色108.0cm，水準32.7cm，時代房，15世紀奈良國立博物館收藏。氣味是櫥櫃彙編。
這幅畫是《Theo密室》早期被稱為"書齋圖"的水墨水彩的代表作品之一，在禅宗僧侶（禅宗僧侶）中很受歡迎。根據地圖上三首詩的第一首詩的第一句話，俗稱"水彩光圖"，這是一幅理想的文人表達畫作，在遠離喧嚣的城市的甯靜大自然中，整齊的草地，享受閱讀的樂趣。在現實生活中，禅僧們在城裡的寺廟裡經營書籍，在完成書的場合舉行祝聖儀式，通常先為書名，并描繪出遠離現實世界、自成一體的畫作;這種作品也被稱為"詩歌軸心"。
詩歌軸心主要流行于應永（1394-1428）和永久（1429-1441），但從這張圖的最後一首詩中可以了解到，這張照片大約在文安（公元前1445年）或更早的兩年，是以可以說顯示了這種畫的成熟時期的風格！同時，作為景觀作品，其成熟性能不容忽視。與《清溪陰小地記》（京都金雞園合集）相比，該書在營永（1413 THY）約二十年，書被放置在畫面的中心，占據了大部分空間，其周圍則伴随着關系不明的山水，如抽象符号，構圖相當簡明， 使其無法感受到其空間的深度。相比之下，這幅地圖并沒有采用書齋獨有的圖檔方法，而是将三棵松樹作為圖檔的主體，在巨石旁邊畫出一幅點狀的書，并積極描繪出近景、水邊風光和山峰的風景， 構成了一個非常壯麗的景觀。
毋庸置疑，各種畫面元素之間缺乏密切的關聯，三元空間的表現不是很合理，這些問題必須等到下一個時代，即雪船（1420-1506年，周文學舟老師，才被克服。但是，這種不合理，可以說是書本所要求的一種非現實，是以以積極的态度去了解恐怕更好！從這個意義上說，這張圖也可以說是禅宗世界孕育的超世俗藝術的代表作品。
日本水墨畫有中國宋元時期的繪畫元素，見梁開和周文作品的比較。
梁凱繪畫
周文的作品