今天的情人節因為新冠肺炎的爆發而荒蕪。
但愛情不會随着假期的離去而消失，今天志美君将邀請大家一起散步，漫步在古今，呈現那些神奇美麗的花園，以不同的方式，跳出現實的桎梏，去感受自然，去感受愛。
< h1級"pgc-h-right-arrow">弗洛拉的花園</h1>
在羅馬，女神弗洛拉象征着對花園豐富财産的崇拜，并"控制了所有的花朵"。
這位起源于意大利的女神崇拜一些具有性别内涵的古代巫術。它讓我們了解了與花園相關的自然主義信仰在羅馬文化中的根深蒂固程度。
奧維德曾這樣描述弗洛拉是希臘仙女克利斯。一個春日，當春風之神走過田野時，他找到了仙女克洛瑞絲，立刻愛上了她。
他綁架了克洛裡斯，後來在一個儀式上娶了她。他允許克洛裡斯負責花卉，花園和耕地，作為愛情的獎勵和信徒。
老揚·布魯蓋爾（Jan Brueghel the Elder）和亨德裡克·範·巴倫（Hendrick van Balen），植物花園，約1620年，收藏于意大利熱那亞的杜拉佐·帕拉維奇尼别墅（Villa Durazzo Pallavicini）
弗洛拉的花園裡種滿了鮮花，甚至連她自己的都沒有。是以弗洛拉的形象首先代表春天，因為春天是她負責的季節。
她的肖像通常以豪華花園為背景，周圍環繞着一簇簇鮮花。
她出現在圖檔中，其中一些描繪了自然元素和自然現象，其中許多描繪了地球在兩個層面上的豐饒。
這兩個層次相輔相成，一個是務實的層次，另一個是娛樂，類似于天上的層次。務實的次元側重于營養和繁殖，而有趣的天堂次元則側重于開花的奇迹。
<莫奈吉維尼花園>h1級"pgc-h-right-arrow"</h1>
1883年，莫奈搬到了喬維尼的豪宅。七年後，他買下了房子旁邊的土地，并立即着手把它變成一個花園。
克勞德·莫奈，"吉維尼的花園"，1902年，收藏在奧地利美麗畫廊宮
1893年，他在鐵路線的另一邊買了一塊地，中間是一個小池塘，裡面種滿了野生睡蓮。
莫奈決定擴大池塘，去除生長在那裡的野生蘭花，并用精心挑選的蘭花取而代之，這些蘭花可以開出白色，黃色，紫色和粉紅色的花朵。
後來，他在池塘的一端建造了一座小日本橋，莫奈熟悉日本風格。這座橋是視覺軸的焦點，它從房子開始，穿過花園。
克勞德·莫奈，《白睡蓮》，1899年，收藏于俄羅斯莫斯科的普希金博物館
莫奈每天都像模特一樣打理花園，擺姿勢拍照。
許多藝術作品描繪了從春天到冬天，從早到晚的花園。莫奈巧妙地用色彩激活了他詩意的每一分錢。睡蓮成為莫奈最喜歡的形象，直到他去世，他一直在研究畫睡蓮，感染眼病失明的現象從未停止過。
莫奈似乎把他的花園看作一件藝術品，仿佛他經常觀察自然并從中汲取靈感，他把它看作一幅畫，試圖賦予它生命。
< h1級"pgc-h-right-arrow">埃絲特莊園</h1>
意大利蒂沃利的埃絲特莊園是整個文藝複興時期最壯觀的建築。它于1550年在以斯帖的紅衣主教伊波利托二世的指令下開始建造，并于三十年後完工。
蒂沃利的埃斯特别墅建于17世紀，現在位于意大利佛羅倫薩的佩特拉莊園
這個巨大的花園也被稱為"快樂之谷"。花園完全由宮殿建築改建而成，宮殿建築最初是舊時的本笃會修道院，由Pirro Ligorio重建。
花園分為兩部分，一側在樹木繁茂的山坡上，氛圍更加狂野，靠近宮殿建築，中間有對角線路徑，另一側是平坦的地形，分為規則的幾何形狀。這兩個區域由運河隔開。
其實，園林的主題是展示不同形式的水，如噴泉和水池，水景的結構形成複雜的含義。
Jean-Onore Fragonal，Le Petit Parc，約 1765 年，收藏于英國倫敦的 Wallace 收藏館
以斯帖莊園的道德内涵取自神話故事：赫拉克勒斯，赫拉克勒斯，有時假裝是一個贊助人，有時是一個明智的遊客，到善惡之路的岔路口，必須在通往善與惡的道路之間做出選擇。
這是花園的邏輯結構，展現在花園的建築和空間元素上，便于遊客識别。
在邏輯結構之上，它是一種隐藏的，非局外人的結構形式，隻有少數人可以區分。這是一條通往未知的道路，通往自然和曆史最深處的秘密，通往自然和人類精神的知識。
這條路經曆了三個階段，一個與當地守護神和俄耳甫斯的神話有關，第二個階段從赫西俄德的宇宙學的角度了解冥界和海洋的力量，第三個階段是關于靈魂的探索。
在第三階段，花園的四個迷宮代表了科學和文化探索的内在混亂，在十字形綠色畫廊的交叉處有一個圓頂，象征着這裡的信仰交叉點。
< h1級"pgc-h-right-arrow"> Malamaison</h1>
法國馬爾邁松花園是自景觀園林藝術原理引入法國以來最有趣的藝術成就。
在18世紀後期，約瑟夫·波拿巴獲得了馬拉馬松莊園。在1800年至1802年間，該莊園是法國政府辦公室和權力室聚會的場所。
在建築師Charles Percier和Pierre Fontaine進行初步翻新後，花園被Louis-Martin Berthault改造成園景花園。
馬拉邁松花園寬闊的草坪上點綴着灌木叢，蜿蜒的水流穿過花園，注入一個船屋，繼續延伸到花屋。
Anton Ignaz Merlin，"Malamaison Park"，1810年，現在收藏在法國Lue-Maramaison的Malamaison城堡國家博物館
花園的名氣可能與拿破侖對動植物的熱情有關。在自然曆史博物館的苗圃工作者，植物學家和學者的幫助下，約瑟芬從歐洲和世界各地引進了植物，并在花園裡種植了許多外來植物，其中約200種以前從未在法國種植過。
花園裡最引人注目的東西可能是玫瑰。到處都種植着大約250種玫瑰，在溫暖的季節，花瓶中種植的玫瑰會移動到戶外。即使在法國面臨嚴重封鎖的年代，約瑟芬也能夠繼續引進植物，因為英國人和她一樣對花朵瘋狂。
奧古斯特·加納雷（Auguste Garneray）是馬拉邁松花園中的湖泊，建于19世紀初，現在位于法國盧埃-馬拉邁松的馬拉邁松城堡國家博物館内
植物畫家皮埃爾-約瑟夫·雷杜特（Pierre-Joseph Redouté），他在專輯《玫瑰》（Les Roses）中畫了約瑟芬介紹的近170朵玫瑰。
他的水彩作品以細長的方式描繪植物，并使用浪漫的藝術文法使火純綠色。當時，浪漫主義才剛剛開始席卷歐洲。
Pierre-Joseph Redut，孟加拉玫瑰孟加拉國，1817-1824 年，收藏于法國 Lue-Malamaison 的馬拉邁松城堡國家博物館
< h1級"pgc-h-right-arrow">愛在花園裡</h1>
愛的花園的源頭可以直接追溯到聖經文化中封閉的花園，這是歡樂和誘惑的地方，也是人與自然和諧共存的地方。
中世紀的宮廷傳統認為，伊甸園象征着世界的春天，萬物的複興和生命的重生。春天帶來希望，是以與人間天堂的概念密不可分。慶祝春天的傳統可以追溯到"Yago"時期，成為中世紀常見的文學元素，并且是"玫瑰傳說"中的終極。
布魯日大師，歡樂花園的微型插圖，玫瑰傳說的微型插圖，約1495年，現收藏在英國倫敦的大英博物館
在描繪愛花園的畫作中，戀人要麼一起走，要麼坐在地闆上，他們的背景被無休止地恢複到花園的真實面貌。
伊甸園和愛的花園之間的根本差別在于，在愛的花園裡，戀人可以自由地享受花園的果實，而不會違反任何禁止死亡作為懲罰的禁令。
在愛的園子裡，我們再也不能遇到順服和不順服的主題。戀人可以沉溺于彼此的陪伴和吃飯的樂趣，這為求愛提供了氛圍。有時音樂家在那裡為他們的愛情歡呼，有時他們很樂意一起演奏Saltry或六弦小提琴。花園裡通常有噴泉，象征着青春之泉。
青春之泉是1430-1440年的編織作品，現收藏在法國科爾馬的恩特林登博物館
< H1級"pgc-h-right-arrow">遊戲，體育和活動</h1>
花園不僅是舉辦派對和浪漫活動的迷人場所，也是指定的運動場所。例如，自古以來，狩獵一直是貴族們流行的消遣方式。
雅克·德·塞洛爾斯，射箭比賽，約 1480 年，現收藏于法國國家圖書館
狩獵幾乎總是在人造的"野外"進行，這種樹木可以使環境更加貧瘠，可以用作圍場繁殖區。由于對狩獵的癡迷，在公園裡建造鄉間别墅是常見的做法。後來，大量的鄉村和鄉村花園從這些公園中出現。
《盲人遊戲》是皮埃爾·薩拉（Pierre Sala）法國情詩集的插圖，于16世紀初在英國倫敦的大英博物館出版。
在工業革命之前，體育是貴族的專屬活動。到工業革命時期，勞工開始有業餘時間和參加體育活動的欲望。
約翰·拉弗裡爵士，網球派對，于1885年制作，現在位于蘇格蘭的阿伯丁美術館和博物館
體育和休閑活動的普及恰逢歐洲主要城市公園的誕生和發展，巴黎是最突出的代表。人們可以在公園裡享受各種娛樂活動，從音樂會和舞蹈到騎自行車旅行，所有這些都可以無憂無慮地享受，以逃避他們的日常困難。
Adrian van der Venne，"The Tennis Match in front of the Country Palace"（A Jeu de Paume before a Country Palace），1614年，收藏于美國洛杉矶的保羅·蓋蒂博物館（Paul Getty Museum）
印象派畫家的傑作見證了這些新風格。19世紀的許多城市設計師認為，在大自然中休閑和娛樂會給人們更多的社會控制，并防止不滿引發革命。
"杜樂麗花園中的音樂"，1860年，收藏于英國倫敦國家美術館
< h1級"pgc-h-right-arrow">"藝術中的花園和迷宮"</h1>
盧基亞·因佩魯索
有書到美國 - 華中科技大學出版社
十二月 2019
從安靜的度假勝地到令人愉悅的感官天堂，從展現帝國力量的宏偉花園到19世紀的大型公園......花園和花園一直是花園藝術中不斷發展的"建築生命形式"。它們不僅作為人類文明的背景舞台，更将自己融入人類無盡的想象中，化身為傳說的新象征。
意大利建築曆史學家Lucia Impeluso在380多幅精美的繪畫和手稿中編織了一場花園藝術的解碼盛宴。這些着名的花園是真實的或虛構的，由衆多的符号和象征元素構成，反映了數百年來人們的審美意志。
☾超級有趣的花園的藝術變革的曆史
從埃及的幾何花園，紅衣主教的私人别墅到着名的英國國家公園，本書将帶您穿越3000年代表性的花園案例，了解花園藝術的演變。
☾非常有趣，可以看到并繪制新的視角，未知的花園故事
這本書獨一無二，聚焦于園林和迷宮中的藝術，為你分析380多幅經典畫作中的園林元素及其象征意義，帶你了解那些關于園林和迷宮的有趣故事的曆史，兩本書，成本效益高。
☾本易于攜帶、易于閱讀的藝術入門書，适合所有人
整本書按主題單元組織，長度簡潔，有單獨的章節，可以從書的任何一頁翻開。裝裱在32本精裝本中，攜帶友善，非常适合旅行、通勤等雜物時間閱讀，随時随地可以開啟藝術之旅。
< h1級"pgc-h-right-arrow">擴充閱讀///藝術畫廊系列</h1>
藝術中的經典肖像
伊麗莎白·吉甘特
十一月 2019
這幅畫，你可能永遠也沒了解過藝術中的經典肖像畫
肖像畫是藝術創作中的偉大主題之一，其最古老，最豐富的形式，就古羅馬雕塑，埃及墓葬，宮廷畫，近照相，波普藝術，當代裝置而言，它經過了時間的洗禮和古老的永恒。
本書由意大利著名藝術史學家伊麗莎白·吉甘特（Elizabeth Gigant）撰寫，她以時間軸、主題為緯度，以"插圖"的形式，生動清晰地講述了作品背後的轶事，探索了其與文化、曆史、政治等的聯系，讓讀者親切、輕松地了解作品的意義， 并在廣闊的藝術世界中旅行。
藝術中的黃金、寶石和珠寶
西爾維娅·馬拉古齊
一月 2020
本書從五個層面進行，整合了繪畫中珠寶不同方面的诠釋，幫助讀者了解繪畫圖像中珠寶的意義和象征意義，了解藝術家和顧客之間的溝通和溝通，讓公衆更好地了解那些催生這幅畫的時代和人類曆史的背景。
藝術中的經典女性
瑪爾塔·岡薩雷斯
西姆娜·巴托利納
本書通過豐富的圖像和濃縮文字的結合，呈現了西方文明中女性身份和地位的變化。藝術史上的許多經典主題都與女性有着千絲萬縷的聯系，女性是藝術家創作靈感的缪斯女神。
在這數百幅畫像中，藝術家對女性的形象既是虛構與真實，又是高貴與簡單，更是美與醜、幸福與痛苦的共生。
通過這些影像，女性在神話傳說、宗教故事、曆史事件、作品等不同場景中不斷切換身份，使女性的社會地位随着人類意識形态的變化而變化，最終成就當代女性。
藝術中的地理與夢想
封面待定
弗朗西斯卡·佩萊格裡諾
二月 2020
本書以藝術為依托，通過對畫中圖像的分析，讓讀者了解西方自19世紀末發現新大陸以來，人們對真實或想象的地理知識的逐漸了解。
這本書講述了人們對地理知識從小說到發現和了解的逐漸過程，包括地圖，地理學家，占星家和寓言，探索大陸及其居民，特别關注遙遠的大陸和人民對藝術風格的習俗，傳統和影響，最後，對異國情調的動物和神話的奇妙想象，包括旅行和冒險故事。