日本寺廟級音樂大師Hidoro喜歡在表演時閉上眼睛，因為他知道音樂是看不見的能量，在那一刻，隻有眼睛，耳朵，鼻子和舌頭都是空的，才能使音樂流得更流暢。有一次，他故意睜開眼睛，發現...我自己也犯了一個錯誤。
這是在采訪中，希達朗當成一個笑話給記者聽的，但這是真的。赫多隆将自己視為"自然之子"，認為人們過于依賴眼睛去看各種世界，很容易失去内心，"其實閉上眼睛，就能感覺更清晰。"
2月26日，伊達爾戈先生在北京三角洲中心開始了他的首次中國個人巡演，這是一場名為"古與宇宙編年史"的音樂巡演，将于5月1日在西安，武漢和北京等六個城市開始。
許多歌迷覺得The Soyedara的巡演來得太晚了。1980年，當赫多隆創作了震撼世界的絲綢之路時，他還是一名27歲的音樂新人，當時他創作的音樂完全出乎他對中國敦煌的想象。現在，在演奏這首曲子近40年後，他開始了他的第一次中國個人巡演。
年輕時，他留着一頭烏黑的長發，臉色瘦削，在舞台上像中國竹林一樣不羁不羁，在音樂和鼓聲中釋放出胸口的長長的口哨聲。
現在出現在記者面前，他松弛的頭發和精緻的胡須都變白了，他謙虛冷靜，承認自己老了。然而，他的自然哲學并沒有改變，他仍然會在寂靜的冬天聽着山谷的筆觸和雪花，仍然在城市的遊泳池和沙漠中，天地之心，他知道音樂會告訴自己關于宇宙的答案，來自天堂的資訊永遠不會停止，無論他醒着還是睡覺。
起初我無法閱讀五線頻譜
用"繪圖"錄制音樂
石道朗出生于1953年2月4日，本名高橋。因為他在高中時留着長發，他的朋友給他起了漫畫書人物的名字"鬼太郎"（鬼太郎的日語發音和Hitoro，後來，Hitoro成為他的藝術名字。
Hidorang的作品植根于東方文明，無處不在，展示了東方的意義和深度。正是憑借這種獨特的風格，他赢得了許多獎項和榮譽。在他的音樂生涯中，他曾獲得16項格萊美獎提名，包括2001年格萊美最佳新世紀專輯獎"想起你"和幾項金球獎，台灣金馬獎和香港奧斯卡金像獎。
對于中國觀衆來說，最知名的除了絲綢之路之外，還有他的Playnd樂隊的《長城》、電影《天地》和《宋朝》等音樂的前奏。
雖然不是專業的音樂教育，但喜鵲可以彈吉他、貝斯、鍵盤、蜻蜓等很多樂器。1980年，他為日本NHK電台發行了他的合集《絲綢之路1号》和《絲綢之路2》，同年他的第一場獨奏會是在東京新宿舉行的。在音樂會上，Hedolon是世界上第一位使用混響模仿40多種樂器的作曲家。
關于TheOdoro的傳說之一是音樂大師無法閱讀五行樂譜，當談到它時，Hedolone笑道："這是真的，我錄制的早期音樂像一幅畫，它是一座山，它是水，有雲，曲調如此高低。我自己看得很清楚，但其他人都像在讀《天堂之書》，當他們聽到這首歌時，他們看着我的"特殊的五線頻譜"說，"哦，這個。然而，Hedolon随後補充說："我現在正在學習五線頻譜，因為我将與交響樂團合作，我不能忽視它。"
喜歡畫畫的Hidorang也用繪畫做其他方面，比如他家是自己的繪畫畫設計，這對他來說是一種極大的享受："繪畫設計繪畫感覺像是音樂的創作，感覺是與交響樂團合作，這次，釘東西，也像唱123，錯開，非常有趣。"
大自然給了他想象的空間
海多隆最喜歡冬天
Hidorang是東方新時代（New Century）的代表人物，他擅長将日本樂器、小提琴、長笛、吉他、藏式圓号、鼓、東南亞民間打擊樂等結合在一起，用電子合成聲音，再現山、森林、海洋等自然景觀。在他的音樂中，你可以聽到風，雨，駱駝環，他的音樂傳達了地球上所有事物的和諧共生以及對自然的敬畏和崇拜。
海多隆也經常稱自己為"自然之子"，用他自己的話說："我的靈魂來自自然，對我來說，一首歌就是雲，一首歌就是水。"
Hedolone不被認為是一個音樂天才。但他确信，他對音樂的迷戀與在山區和多水的環境中長大有關，并與大自然的照顧和滋養有關。
小時候，隻要看到山水，Hedolon的腦海裡總會形成一幅用音樂作曲寫成的畫面，是以他有自己獨特的作曲方式。在為奧利弗·斯通的電影《天與地》寫主題曲時，伊達爾戈在看完劇本後才開始寫："看完劇本後，畫面自然而然地在他的腦海中形成，音樂随之而來，然後奧利弗·斯通聽了，說'恭喜'。創作音樂很大程度上取決于想象力，就像你在閱讀時一樣，你的腦海中有場景建構，想象力很重要。"
Hidoran感謝大自然給了他很大的想象力空間，讓他從小就可以在自己的腦海中建立一個音樂世界。他笑着說，他特别喜歡冬天，喜歡下雪的時間，因為那段時間，大自然是冰冷純淨的，他能感覺到雪花飄落，感受大自然的純潔，然後就能接收到更多的能量，是以這就是他鼓舞人心的時刻。
海多隆認為，大自然的能量無處不在，就像空氣一樣，雖然沒有被注意到，但沒有人能否認它。"音樂也是自然神秘能量的展現，中國文化中最美麗、最進階的音樂被描述為'天之聲'，"士道朗先生說。"
Shidolman先生說，他隻是自然的使者，向人們傳遞自然的資訊，"我非常同意'天與人合一'的概念，人們應該永遠敬畏自然"。
然而，如果認為音樂大師The Soyoshi是不必努力工作的幸運兒，那就錯了。幾十年來，海多隆過着簡單而勤奮的生活，他說他從早到晚工作，起床去工作室工作，"雖然我不熬夜，但我的大腦仍然在睡覺時工作。有時在睡夢中會有一種難得的旋律，連腳都會跳動，我醒來會立刻寫下來，有時突然在家裡靈感四射，就趕到工作室去制作。"但與其他人不同的是，其他音樂家在錄制樂譜之前先寫樂譜，Hedolone演奏，錄制，然後把它們寫出來。
當被問及随着年齡的增長，接受自然能量的能力是否在減弱時，Hidalo微笑着否認，"我不這麼認為，但我年紀大了，睡得更少，每天早上5點起床，似乎上帝希望我工作更長時間。"
近年來，人們為教育投入了大量心思。
兒童是讓世界變得更美好的重要組成部分
作為首屆中國巡演，"古與宇宙"将于5月1日在西安開幕。然後，它将于5月5日前往武漢，5月11日前往上海，5月17日和19日前往廣州和杭州，5月25日前往北京。
Shidolone先生說，六個城市的選擇非常謹慎 - 不僅與絲綢之路密切相關，而且是他自己熱愛和記憶的城市。"絲綢之路将是我畢生的藝術主題，"他說。而這次中國城市的巡演，也是暗中這首音樂——六座城市，一條絲綢之路，串起了文化和音樂，串起了曆史和現代，也串聯了我與中國的關系。"
在談到為什麼他隻是為了第一次個人巡演才來中國時，希達朗說，盡管他去過中國很多次，但他幾乎沒有機會表演，主要是在大學或政府交流中。今年是他寫絲綢之路的第39個年頭，他的音樂之路起源于中國，是以他很期待來中國為觀衆表演。
據悉，《遠古與宇宙》演唱會分為兩章，前半部分以傳說"遠古史"為脈絡，後半部分以"宇宙"各種不平凡奇妙的變化為脈絡。塞多隆說，因為主題與宇宙有關，音樂會增加了很多視覺因素，他的格萊美提名音樂，專輯"古人編年史"和太空時代的宇宙攝影，是制作的混合體。它還将以延時圖像為特色，與京都大學，美國宇航局和哈勃太空望遠鏡的天文學教授Kazunari Shibata提供的實時電影專業交織在一起。太鼓和布托舞曲豐富了音樂會的觀看體驗。
Hidoran特别希望讓年輕的中國觀衆聽，他透露，近年來他在教育方面投入了大量資金，正在幫助一些孩子學習音樂，以便他們能夠建立自己的音樂素養，并與自然建立密切的關系。
他試圖将自己多年對音樂的了解傳遞給年輕人關于音樂與自然之間難以言喻的奧秘，他開玩笑說："對于像我這樣的老人來說，沒有未來，但孩子就是未來，他們是讓世界變得更美好的重要組成部分，是以培養孩子對好音樂的感覺尤為重要。"
為了這個時代
新時代音樂幾乎死了
作為新時代音樂的代表，Hedolone直言不諱地說："對于這個時代，新時代音樂幾乎已經死了。
新世紀的音樂是介于電子音樂和古典音樂之間的一種新風格，它出現在20世紀70年代後期，以古典音樂為作曲模式，電子合成器和民族樂器作為作曲的載體。
新世紀的音樂以自然的聲音、舒緩的節奏、自由的旋律、和諧的和聲撫慰着大衆的心靈，幫助人們回歸到對自己精神層面的探索和人性的起源。Bandery，Mystic Park和Enya都屬于新時代音樂的範疇。亞洲的新時代音樂集中在日本，Shidolone和Kushiro都是世界知名的新時代音樂家。因為它豐富多彩，富饒而迸變，不同于以往任何一種音樂：它不是指單一的品類，而是一個品類，都與過去不同，象征着時代的變化，诠釋精神内涵的改進音樂可以歸因于此。
為什麼對新世紀音樂的發展有些悲觀？第一個是新世紀音樂的創造者老了，二是年輕人不喜歡這種音樂，他們有新的興趣，他們有了最喜歡的流行音樂，嘻哈，Shidolman先生說。"其實我也聽流行音樂，不能說哪一種音樂好不好，大家感覺不一樣，帶給他們的反響也不一樣。就像一些現在流行的治愈音樂，有些人真的可以治愈，有些人不能。但總之，熱愛音樂沒有錯，我是那個用音樂改變我人生的人，是以我了解音樂對人的影響。"
是以，Hedolon表示，無論如何，自己的音樂都不會停止，将在新世紀繼續創作音樂，"這幾十年來，我在音樂界認識了很多朋友，學到了很多東西，近年來，一些非常好的朋友去世了。是以，對我來說，我所要做的就是花時間繼續我的表達，隻要有人喜歡我的音樂，能感覺到很好，我就很滿意。"
除了音樂，Hedolon的生活中還有其他消遣嗎？經過長時間的掙紮，Hidalog想出了"品酒"的愛好，"我在加州生活了很久，有時候如果心煩意亂，我就開車去酒莊喝幾杯紅酒。我非常了解酒莊老闆，并成為朋友，他們幫助了我。"
我已經快40年沒有看電視了
感覺現代人過度使用眼睛
雖然Hidalog創作了很多影視音樂并斬獲重量級獎項，但是，Hidalog家裡沒有電視，他笑着說他已經快40年沒看過電視了，"是以，有時候在酒店看電視，我會感到非常驚訝，那種新奇的像孩子看玩具。"
Hidomro感覺到現代社會，人們的眼睛使用一些"透支"。人們平時接收到的資訊，幾乎90%來自眼睛，對眼睛的依賴性太強了，是以他建議在正确的時間閉上眼睛，清空身心去感受世界，或者用觸覺和嗅覺來平衡你的感官。希多姆說，他的童年記憶很大程度上是嗅覺記憶，"指童年，我的腦海裡充滿了各種各樣的食物、鮮花，我不得不說，現在視訊太發達了，人們的其他感官功能都惡化了。"
科技是一把雙刃劍，一方面給人類帶來極大的便利，另一方面也讓人精神堕落。塞多朗自己從不關注自己的手機，"對我來說，這隻是三個功能：接聽電話、收發郵件和拍照。不過，Hedolon仍然喜歡科學技術，科學技術的發展畢竟給世界帶來了巨大的進步，"當然，不是所有的科學技術都是先進的，你知道嗎？事實上，CD的音質不如錄音帶好，其範圍也不是錄音帶寬。"
為什麼人們仍然覺得過去的音樂更古典，很難看到本世紀劃時代的偉大作品和音樂家？Hedolone認為，可能是數字技術的發展降低了音樂的品質，"現在人們認為音樂更像是商業而不是純音樂"。
在Hidoran看來，音樂的情感人性遠比技術和商業方面重要得多，"我無意批評任何事情，音樂沒有好壞之分，但對我來說，會一直堅持做純音樂，與商業音樂沒有任何關系。"
絲綢之路何時建立
我根本沒有去過中國
伊達隆上一次來到中國，是九年前，而這一次他又回到了這個世界，他顯然非常高興，也驚歎于北京的巨大變化。不過，日大郎并不擔心古代文化的喪失，他滿懷信心地說："我相信中國人的精神不會改變，文化遺産和氣質也不會改變。"
海多朗熱愛中國，他最早對中國的了解是因為佛教。因為他的父母都是有信仰的人，每天在家讀禱告，是以Hedolon從小就深受影響。
當被問及為什麼認為"中國文化是亞洲文化的根源"時，Hedolon先生問道："為什麼不呢？亞洲國家從包括日本在内的中國文化中學到了很多東西。"
塞多朗說，就他而言，他的音樂道路深受中國文化的影響。1978年，他以獨立音樂家的身份發行了他的第一張專輯《Skyworld》。這張唱片拉開了東方新時代的序幕。1979年，他發行了《The Land》和《OASIS》。1980年，Hedolon擔任NHK節目《絲綢之路》的音樂制作人，憑借對自然的精神感覺，神奇地再現了夢幻般的絲綢之旅，他在《敦煌》中的《絲綢之路》被中國敦煌科學家評價為"隻有對敦煌文化有深刻了解的人才能寫出這種直接的心與心的作品"。
有趣的是，Hedolon當時從未去過中國，他說他是通過視訊材料和想象力創作音樂的，"當NHK送我很多标志性的中國建築材料時，這些都是我的創意材料。其實我當時來中國可能是對的，因為我看這些資訊都是他們精心挑選的，非常有代表性。如果我來到中國，我可能會因為看得太多而無法掌握本質而感到不安。"
絲綢之路建成後，Hedolon有機會來到中國，他去了北京、西安、敦煌、西多朗，感覺就像賈寶玉第一次見到林姐："這些地方我好像就知道了，很熟悉。"
在談到絲綢之路的建立時，Hidoran說，最令他印象深刻的是中國人在悠久的曆史中形成的思想深度，"人們生活在其中，這對我來說非常有啟發性。"
是以，今年《編年史與宇宙》在索多朗演唱會既是起點又是終點，不僅為他40年的音樂生涯畫了一個完整的圓環，也為他的音樂畫了一個新的起點。或許從這個開始，海多隆也會創造出更多"這首歌應該隻在天上，世人都能聞到幾股"的"仙女音樂"。
溫/本報記者 張佳
供應/通常漂移小