近日，李誠儒的首篇視訊專欄《戲劇儒家的一生》獨家上線。
李成儒，在很多人眼裡，是一個非常另類的"演員"。
1982年，央視拍攝《西遊記》，28歲的李成儒因為業餘學習，還打過戲，找到了導演楊傑，毛澤東随後介紹自己扮演唐僧。
那個會，李成儒很瘦，而且是業餘出身，是以楊傑導演沒同意，但看看他的機智，讓他當場在團裡。
在随後的歲月裡，他成為了《西遊》劇組最忙的人，很多難景和道具都是他完成的，比如在《五莊關》中拍攝的時候，人參果樹就是他發現的。
是以他終于進入了戲劇。
多虧了劇組的"鍛煉"，他并沒有在演出結束後進入演藝圈，而是進入了商界，迅速收獲了巨額财富。
除商務外，他還出演了多部影視劇，如：客串《編社部故事》，主演的電影《大人物》，其中一分多鐘的台詞，也成為影視經典場景之一。
不得不說，他的演技非常好，視野也很獨特。
在十分火爆的綜藝節目《演員請到位》的前兩年，他不小心靠上了犀利的評價，火了。
面對互相吹捧，但戲谑的幼稚歪曲表演，李誠茹并沒有"習慣"，而是選擇在公開場合拉下這層恥辱布。
他的受歡迎程度表明娛樂業需要說實話。
而觀衆，也喜歡這樣敢于說實話的人。
如今，第一期《戲劇儒家的一生》一經上線就得到了衆多觀衆的認可。
事實上，這并不奇怪。
因為在這裡，他仍然保持着自己敢于說話的風格，用最現實的狀态跟大家聊聊過去三十年來娛樂圈的變化。
《戲劇人生》的節目不長，隻有不到十分鐘。
但是有很多内容和很多資訊。
僅第一個問題就給了我們三個觀點。
1、從經典的愛情影視作品中，看《什麼是愛情》
他以趙寶剛的《瘾君子》為例，稱其為"不朽之作"。
節目中，他還哼了幾句劉歡唱的片尾曲——《迷茫的愛情》。
《過度上瘾》講的是方言和杜美一樣，像所有戀人一樣，在嘈雜而又複雜的分離中經曆了一段不可磨滅的愛情。
短短的八集劇情，可以讀懂之後對愛情的持續信仰。
正如李成儒所說，這部劇能向你展示的愛情本質是什麼？
這是互相尊重、互相容忍和志同道合。
即便是現在，你依然可以在其中找到共鳴，這是導演趙寶剛的強項，能準确把握時代的脈搏。
是以，趙寶剛的經典愛情作品有很多，如《無雪的冬天》、《東日西雨》、《如霧如雨》《如風》等。
因為你可以找到最本質的愛情，大自然有挖掘的方向，這些作品的愛情故事，真實而動人。
相比之下，他認為瓊的愛情故事有點"輕"，對他沒有吸引力。
比如：她的代表作品《萬軍》，李成茹毫不客氣地說："而我的現實生活卻遠非如此。
《甜蜜》也是如此，雖然它印證了張萬宇的演技。
但這些對于李成儒來說，缺乏大量的沉澱和共鳴，自然少了很多的認可。
2、校園愛文化"不受歡迎"
李成儒為《青春愛情》電影，很少去識别。
而對"校園愛文化"，也以"不要用廉價的筆觸，引起廉價的共鳴"作為評論。
在他看來，所謂的校園之愛，是每個人必須經曆的人生的一部分，是成長的一部分。
而這種體驗應該是要安插在我心底，不要碰得最好。
在校園裡，學生最大的責任就是學習，這是關于一個人未來的選擇，應該把所有的精力都集中在學習上。
他甚至以自己的經曆為例，"龔小夥子，你要吃一輩子！"
的确，有太多的愛情偶像劇和沒有品質的校劇，對年輕人有很多不好的影響。
雖然在一定程度上批評了影視校園的愛情文化，但也表明了他對一些所謂國産偶像劇的态度。
3、演藝圈的"壞風"
而這樣的"壞風"也出現在演藝圈。
李誠儒說，過去老演員的拍攝是要探索和糾正，一句台詞往往會說幾十遍。
但現在很多年輕演員，不是這樣。
相反，劇中的幾個演員是"分開的"。
遇到"交通演員"，甚至要動用大部分劇組為其服務，一旦遇到"老人"聯考，團隊也不得不停工數月等他結束聯考。
似乎表演藝術界開始隻關注流量，資料，而不是作品的品質。
導演也害怕糾正和教演員如何表演，因為他們是"賣點"。
這一切，在李成儒看來是很"神奇"的，也是很奇怪的。
事實上，這樣的亂象已經被陳道明、成龍、王勁松等不少老戲骨們所诟病。
演員能夠誠實地對待自己的職業生涯隻是時間問題。
雖然《戲劇人生》的節目篇幅不長，但抛出的每一個觀點都非常強烈。
有人說是"毒舌"，而我隻是覺得是一種"覺醒"，他用自己的态度，說出了大多數人的聲音。
相信這樣的節目一定會給觀衆更多的思考。
在節目的最後，李還推薦了一部經典的愛情片《柳堡的故事》。
這是一部非常浪漫和革命英雄主義的電影，非常具有教育意義。
而那首經典歌曲《九十九個晴天》就是從這部電影裡來的。
相信在《柳堡的故事》中，我們今天可以印證李誠茹的觀點！
《人生劇》作為"寶"節目，後續肯定會給我們帶來更多的驚喜，我們也期待李誠茹能夠繼續發揚風格，爆破更大的素材！
（電影爛番茄編輯部：安）