在廣大網友遙遠的記憶中，上一個五十多歲挂帥出征的，是穆桂英。
5月10日以後，内娛史書工筆會再記上一個，“那英”。
一檔集結了國内外嘉賓的音樂競技綜藝，參加比賽的是歌手，破（bao）防（xiao）的是觀衆。
首期節目一共七位選手，排名前二的都是國際友人，那英隻能排第三。剩下的華語歌手，對最後一名的競争比對第一名的競争還激烈。
網友看完以後瘋狂“搖人”，點名多位歌手來參加節目“挽尊”，心裡隻有一個想法：
講真，上一次看到大家這麼強烈的競争意識，可能還是CCTV-5在元宵節播出的世錦賽。而現在的那英，就是全村唯一的希望。
之前上節目，大晚上被張頌文用三蹦子拉着追煙花，英子害怕得一路碎碎念：“頌文，我今年五十七，有孩子有家的……”
英子，你自己想到了嗎？在競技綜藝裡，57歲上節目還背着兩瓶速效救心丸的你，正是闖的年紀！
那英曆險記
按照以往的經驗，那英出馬，一個頂倆。有她在的音樂競演，冠軍幾乎沒有懸念。
但是這次例外。
唱完代表作《默》的那英，是扶着牆下台的：
“太緊張了！我魂都要飛了。”
主打一個“真唱不修音”、全程直播的《歌手2024》第一輪第一場競演，首位登場的加拿大00後歌手Faouzia（法烏齊亞·奧伊亞）一開嗓，《crazy》燃炸全場；57歲的美國歌手Chante Moore（香缇·莫），《If I Ain't Got You》飙出海豚音，拿下了第一名。
英子是真的緊張，前半首歌，眼睛都沒睜開過，身體僵硬得像站樁。
她拿了第三名——這是當晚華語歌手的最佳成績。
不知道第四名至第七名怎麼想，反正網友是“崩不住了”：
汪蘇泷、二手玫瑰、楊丞琳、海來阿木，不同風格的歌手同台，讓人一時間分不清到底是在哪兒：
網友突然發現，台上能打的、能拿得出手的華語歌手，隻有那英。
不忍心看着英子一個人在台上“乘風破浪”，網友們瘋狂“搖人”，發動一切自己“在内娛的人脈”，希望趕快有人來救場。
第一個被點名的是正在全國巡演的鳳凰傳奇。
然後是龔琳娜。
後來則是分流派、分唱腔cue韓紅、鄧紫棋、袁娅維、張靓穎、張傑……乃至華陰老腔、蒙古族呼麥。
節目組你們着急嗎？
我們觀衆挺着急的。
其實之前導演已經針對陣容做出過聲明，很多歌手因為直播的事情婉拒了，要同時滿足實力、膽量、檔期的歌手寥寥無幾。
真當真了？
播前雖然不好找人，但播出後這一番熱鬧倒是吸引了不少人。
節目播出第二天，鄧紫棋在演唱會結束後直播吃牛肉面。她的直播間湧進上百萬人，紛紛喊話讓她去《歌手》踢館，正在狂炫牛肉面的鄧紫棋哭笑不得，甚至靈魂發問：“你們也愛吃牛肉面嗎？”
鄧紫棋看到網友一直在刷屏，表示自己也看了《歌手》。
“其實也真的挺好看的。（大笑）”
然後回顧了自己在《歌手》留下的舞台，并隐晦地表示自己正在開演唱會，走不開。
網友一邊為參賽陣容操碎了心，一邊又玩弄節目組找樂子。
“敢用直播這個形式，揭下了多少人的遮羞布。”
“看了覺得真是一種大雜燴，就像有人說的，看到了五種形式，分别是格萊美、金曲獎、草莓音樂節、星光大道和紅白喜事。除了那英，其他幾位國内歌手就像沒開嗓。在全加工的時代，直播話題流量滿滿，太期待後續了。”
“實在不行讓我去吧，這樣他們赢了也不光彩。”
讓人意外的是，上個周日，被網友頻頻艾特參演節目的韓紅居然真的回應了。她釋出微網誌：“我是中國歌手韓紅，我請戰！”
其實，不止韓紅一個當真的歌手，紀敏佳、王晰、婁藝潇等都在微網誌平台上表達了相關意願。
湖南衛視《歌手》官微随後回應：
感謝廣大觀衆對節目的支援和鼓勵，也感謝歌手們的信任和厚愛，我們都收到了！《歌手2024》有嚴謹的賽程體系、公平公正公開的競演規則，我們将根據各位歌手的檔期，進行後續邀請。
闊别多年，《歌手2024》有幸再度回到大衆視野，源于對真實的堅持，對歌手的尊重，對舞台的熱愛。在這裡，音樂始終是交流的最大公約數。希望每位關注《歌手2024》的朋友，都能享受音樂、收獲知音、保持溝通、擁抱世界。
赢，隻是歌手的一段路。迎，才是音樂的目的地。謝謝大家！
後續節目如何發展，倒是更讓人期待了。
科技與狠活
《歌手2024》首演後輿論之是以如此熱鬧，是因為“鲶魚”來了。
首場直播競演後，客場作戰的兩位外國歌手不僅包攬了前兩名，她們的松弛大氣與内娛歌手的緊張也形成一定對照。網友邊點贊邊歎氣，“唱得那叫一個驕傲放縱”。
還有“鲶魚”在前往戰場的路上，目前豆瓣演職員表已更新，顯示亞當·蘭伯特将作為踢館/補位選手。
全開麥、不修音、one take直播的模式革新，讓這季節目被諸多樂評人稱為音綜天花闆、國内音綜的開創性之舉，也讓《歌手2024》的收視成績領跑一衆音綜，歌手們直面“不完美”的勇氣也受到稱贊。
欣喜之餘細細想來，《歌手2024》引發網友共創的背後，直播形式在音樂節目和選秀中也并不是新鮮事物，怎麼在當下就成了讓歌手走出舒适區的“創舉”？為什麼歌壇宿将面對直播也這麼不自信？
實力、膽量、檔期兼備的歌手，真的找不到嗎？
當然不是。那些根本不敢全開麥無修音直播的歌手，待在流量的溫室裡，實在太久了。
可以确定的是，這并不全是藝人的問題。
粉絲希望看到偶像100分的舞台，團隊不希望藝人有任何負面消息，贊助商需要最高的成本效益，平台需要更多的流量……多個buff疊滿後，誕生了一條新的“潛規則”：流量為王，才藝不行，科技來頂。
知名音樂制作人透露，很多音綜上聽到的作品都是修過的，“不修沒辦法聽”。
他爆料稱，為某演員錄歌兩天後，被質問為何不修音，認為死磕錄制是在“浪費成本”。
還有音樂人接受采訪時直言，現在很多歌手對科技過度依賴，一些歌手在棚裡隻要是錄出來的素材，能拼好、能修就行，根本不會“浪費時間”去反複打磨，甚至會有資方提出：
“不要摳那麼細，能修就行了，不然請來的藝人不唱了。”
話說回來，雖然《歌手2024》第一期裡，中國歌手的表現勉勉強強，但在拍戲靠配音、拍照靠精修、唱歌靠修音的“流量漩渦”裡，這樣的勇氣絕對值得鼓勵。正是因為這樣，我們才可以看到内娛真實的差距。
一向以辛辣著稱的樂評人“耳帝”發文評論稱，直播對歌手業務能力的要求、對歌手唱功的真實檢驗性提高了，但是對作品的審美性卻降級了。
但作為觀衆，我們樂見這樣撕開遮羞布的審美降級。畢竟觀衆喜歡的是歌手的真實演唱能力。
希望直播帶來的競技感上的刺激，是《歌手2024》帶給歌壇的一劑猛藥。借此機會，“修音歌手”也該醒醒了，修音帶來的完美效果，會讓歌手産生依賴心理，甚至業務停滞不前，影響其職業生涯的發展。
大家也期待海外音樂人作為闖入國内音綜市場的“鲶魚”，能給音綜乃至華語樂壇、樂迷審美帶來新一輪變革。
總之，别讓科技蠶食了創造力，隻有真本事，才對得起觀衆的喜愛。
來源：中國新聞網，綜合新聞晨報、@西藏昌都人韓紅、揚子晚報、網友評論等。