#頭條創作挑戰賽#樂震文，1956年生，當代海上畫壇的璀璨明星，以山水畫見長，偶爾涉足花鳥畫領域。他的畫作柔美清靈，大氣磅礴中又不失秀逸典雅，筆墨之間揮灑自如，展現了他深厚的繪畫功力。
樂震文早年的山水畫深受傳統筆墨影響，他悉心摹仿張大千、吳湖帆、謝稚柳等海派藝術大家的真迹作品，同時追溯李唐、範寬等古人的足迹，探尋遠山、幽谷、寒江、暮雪之美，力求捕捉古人的筆意和氣息。在此過程中，他不僅掌握了傳統繪畫的筆墨技法，更積累了堅實的傳統繪畫基礎。
樂震文特别鐘愛畫水，他認為流水能為畫面帶來生氣和滋潤。是以，他筆下的清泉、飛瀑總是通過墨筆和留白展現出淋漓盡緻的動态美，涓涓細流，連綿不斷，傳神至極。此外，他在處理山水畫中的石、樹、煙雲、霧霭等元素時，也形成了自己獨特的筆墨風格。他以犀利的皴筆描繪山石質感，以靈活細膩的線條勾勒樹木形态，而在描繪煙雲、霧霭時則采用大塊渲染的手法，營造出迷離而富有層次感的視覺效果，既縱橫飄逸又松柔動人。
然而，樂震文并不滿足于傳統中國畫的束縛。他認為按習慣畫畫容易讓人陷入固定的創作模式，是以他強調探索精神和創新意識在中國畫傳承中的重要性。九十年代以後，他東渡日本，接觸了大量日本水墨山水畫，從中汲取了新的藝術靈感。東鄰繪畫的細膩柔美、簡潔靜谧和禅意盎然不僅激發了他的創作欲望，也推動了他對傳統山水畫進行自我革命和探索的程序。
如今，樂震文的山水畫已呈現出一種現代形式美感的全新面貌。他的畫作中蒼翠的峰巒、濕漉的石徑、蜿蜒的小溪、漂浮的雲霧以及搖曳的樹枝都展現出空靈、秀逸和恬靜的審美境界，令人眼前一亮、心曠神怡。在技法上，他借鑒了傳統青綠山水的樣式，以“構成”取代構圖，通過重組自然形态、色彩、大小和空間來演繹節奏的變化。他的畫作層層暈染、深厚而富有氣韻，既展現了對自然之道的深刻領悟又展現了個人獨特的藝術風貌。
樂震文的“樂式山水”既保留了傳統的筆墨元素，又在意境、韻味和格調上展現出鮮明的現代特色。每一筆線條和每一塊墨色都充滿了傳統的韻味而呈現出的畫面卻讓人感受到現代美的醉人魅力。