今年的中秋節，"灣區升月"晚會，林子祥唱着"敢愛敢做"，還是相當吸粉。而這幾年看到林子祥的所有演出和節目錄音，場面折折他仍然堅持不落缽，或者說是一首充滿激情的歌，真的要服務。
難怪歌神張學友要說林子祥才是真正的歌神。雖然林子祥自己說，他"逼迫"張學友說。
歌曲《Love Dares to Do》于1987年收錄在林子祥的第二張專輯《花街70号》中，并于7月發行。而在年初，他發行了專輯《千億之夜》。一年兩張唱片，在那種香港音樂逐漸大規模高産的時代，并不特别，但制作周期越短，總回報就是對專輯品質有影響。
對于《花街70》來說，最大的問題是重新填詞的作品和原創作品的比例，真的有點高，整張專輯十二首歌，有九個重填詞改編，隻有三首是原創歌曲。愛老師數學不好，不知道百分比是多少，應該有80%以上。這不僅是林子祥個人音樂生涯中最具改編性的一張專輯，甚至在香港音樂史上，也是一張"令人印象深刻"的唱片。
而這張專輯至今還流傳着經典，主要是同名歌曲《花街70》和《敢于愛敢做》。
原版《花街70号》是羅伯特·克雷的《吸煙槍》，是一首原創的藍調搖滾歌曲，林子祥的版本，雖然基本采用了原版的構圖架構，但整體藍調并沒有那麼藍調。不過，林振強填了粵語的話，真的起到了中國韻味，即使主題其實借用了原來分手題材，卻絕對擴充了一個全新的故事，《驅車到花街70号》這樣的同一結局，真的更具戲劇性。特别是《花街70号》這首歌的名字本身，蘊含着強烈的叙事暗示，在林子祥的經典作品中，也是獨一無二的存在。
《敢于做》的原作是Starship的"Nothing's will to Stop Us Now"，後來被許多電影選為OST之一。就像《木美人》用這首歌作為片尾曲，而《真實的謊言》選擇這首歌作為主題曲。就連林子祥改編的《敢愛敢做》，也是鄭玉玲、葉彤主演的電影《神奇女俠》主題曲。
Starship的原創作品，由男女主唱共同創作，也展現了互相起訴熱情的主題。可怕的是，林子祥在粵語版的"敢愛敢做敢做"，但一個人分成兩個角落的"男人和女人吃"，即使範圍跨度很大，他也是一樣，高音的地方的興奮沖上雲夜，聽人真的有一種天蓋熱的感覺。
不過，在《何時何地》中，林子祥還是找到了葉藝文的搭檔唱歌。這首歌最初來自Somewhere Out There，由James Ingram和Linda Ronstadt演唱，是卡通片"American Rat Tan"的主題曲。相比于原唱，林子祥和葉偉文的演繹，更加東方細膩，也淡化了那種R-B的味道。或者，基本上，根本不是。
其他改編作品包括彼得·塞特拉（Peter Cetera）的《愛的榮耀》（Glory of Love）為《勇敢的愛》（Brave Love），五輪"Home Road"改編的《Look Away》，羅伯特·帕爾默（Robert Palmer）的《成瘾》（Addiction）的改編，以及大衛·福斯特（David Foster）的《孤獨的旅行者》（Lonely Traveler）改編的《聖埃爾莫之火》（St. Elmo's Fire）。
值得一提的是，在那些年裡，總會有一些奇怪的歌曲選擇，比如這張專輯《孤獨的戰争》這首歌，選了一位名叫弗蘭克·諾埃爾（Frank Noël）的法國歌手的作品《O'es-Tu》，不知道怎麼命運，能選擇這樣一首冰冷的歌手和冰冷的歌。
在三部原作中，有兩部仍然是林子祥的創作。這張專輯唯一的英文歌曲《四月》是林子祥的歌，創作了一點Bossa Nova風格，但作品本身更像是一部實踐之作，對我的印象并不多。
另一首林子祥的作文"好像已經知道了"，不過是典型的林子祥慢歌，歌曲的結合演唱，總讓人覺得有一種氛圍，但相比這種經典的"如夢似幻"的風格，或近乎意味。林敏懿的《一個世界離開你》是一首辱罵性的歌，林振強的話實在是寫進了骨頭裡的七點。
整體來看，印象最深的這張專輯，還是《愛敢做》和《花街70》兩首歌，多年後聽了，感覺還是一樣的。
專輯發行時，隻有鐘定義、波比達、林民巍、顧中仁、唐玉聰、鄧建明、袁卓遠在幕後被列出，但沒有列出具體曲目。
值得一提的是，作為香港音樂界知名的吉他手和音樂制作人，顧忠仁也是和包一樣的爵士吉他手，早年擔任古典音樂工廠音樂助理，後來，進入香港唱片業後，還帶來了唐玉聰、"神童"等音樂人。
而中谷的英文名字非常有趣，叫湯米。因為香港的吉他手，還有另外一位年輕的陳家健，也叫湯米，就是你在《歌手》節目中經常能看到的酷獅頭湯米。是以，當兩個湯米在一起時，何俊仁和陳媛嬸常常被何友美區分開來，前者是譚仲姬，後者是陳佳健。
有一段陳奕迅在B站采訪何俊仁的視訊，很有意思去陳冠希的首頁搜尋...
