一、熱忱開篇：演員榮獲榮譽，常常因人而異，引來廣泛争議！
每當香港電影界舉辦的年度金像獎評選揭曉之際，無疑是一場"群英荟萃"、"巅峰對決"的盛宴。這不僅僅是對過去一年内湧現出的優秀電影人才的一次全面檢閱，更是見證了電影藝術在這座城市中薪火相傳、蓬勃發展的曆程。
每逢獲獎名單公布之時，都會引起廣大影迷以及業内人士的熱烈探讨，驚喜與遺憾交織，令人感慨萬千。
畢竟，"文無第一，武無第二"，每位卓越的演員在舞台上都展現出别具一格的精湛演技，各自散發着獨特的魅力。是以，獲獎與否，往往因人而異，評委會的審美觀和評價标準自然存在差異。
部分觀衆亦可能對評選結果持有異議，對那些"實至名歸"卻未能獲獎的演員心懷敬意，同時對于"無緣"影帝的佳作也會感到深深的惋惜和不滿。
二、深情回溯：張學友曆經十次提名無果，飽經風霜卻毫無遺憾！
自1989年起，張學友便跻身于金像獎提名的常客行列，共計榮獲十次提名，其中包括六次影帝提名。可以毫不誇張地說，從初露鋒芒的青澀小生，到诠釋人生百味的資深戲骨，張學友在演員這條道路上砥砺前行，付出了無數艱辛努力。
回首張學友的演藝生涯，他始終保持着毫無偶像包袱的态度，1988年在《旺角卡門》中的大膽嘗試，飾演烏蠅這個微不足道的角色便是最好的例證。
他那極富特色的誇張表情和滑稽動作，瞬間赢得了影迷的喜愛，人氣飙升。果然，在1989年，他成功摘得最佳男配角獎的桂冠。
自此之後，無論是喜劇片還是正劇，張學友均全身心投入，不拘泥于角色的大小。例如，在1997年的《黃飛鴻》中塑造的牙擦蘇一角，他全然不顧個人形象，以醜陋的扮相和誇張的表演，将這個小人物刻畫得栩栩如生、幽默風趣。
步入新世紀以來，張學友的演技愈發爐火純青、遊刃有餘。2003年在《倩女幽魂2》中，他化身為知秋一葉，将這個神秘人物的超凡脫俗演繹得恰到好處。
觀衆們能夠從他内斂沉靜的外表下，感受到内心深處的波瀾壯闊和沖突沖突。
然而引人入勝的是，2004年上映的《男人四十》堪稱其演藝事業巅峰之作！陳道明成功轉型，不再沿用那一貫激昂奔放的演技風格，反而将林耀國這位男子在家庭生活及情感問題面臨的痛苦輾轉與内心深處的壓抑，巧妙地融入眼神與身體語言之中，讓人能夠深切體會到那種欲言又止的無奈。
多年以來，張學友的演技猶如破繭而出的蝴蝶，不斷突破自我，攀登藝術高峰，堪稱大器晚成的典範。每一次榮獲提名，無不是對他實力的充分肯定。
盡管在1989年曾榮獲最佳男配角殊榮，但影帝桂冠始終未能降臨于他。
然而，縱觀香港影壇，又有幾人能如張學友這般"全能"呢？他的演技精湛無比，戲路寬廣，無論是小醜還是老者的形象，皆能遊刃有餘地駕馭。
更為重要的是，他從未将獲獎作為追求的唯一目标，每次投入創作，總是全身心地投入到角色的塑造中去獲獎對于他來說，隻是錦上添花，他早已赢得了廣大影迷的熱烈贊譽。
回溯至1988年，在榮獲金像獎影帝提名之前，達式常便已憑借深厚的演技功底，深深打動了無數影迷的心。自1962年踏入影壇以來，他憑借英俊的外表以及卓越的表演技藝，迅速抓住了展示自身才華的諸多機遇。
在1981年的電影《年青的一代》中，達式常成功塑造了林育生這一角色，生動诠釋了這位年輕人在命運面前的蛻變與掙紮，使觀衆産生強烈共鳴。
此後，在《難忘的戰鬥》、《東港諜影》、《燕歸來》等多部作品中，他更是大顯身手，将各類複雜人物的内心世界刻畫得栩栩如生，進而積累了豐富的表演經驗，逐漸形成了内斂沉穩的個人風格。
值得一提的是，1981年，達式常在電影《燕歸來》中飾演林漢華一角，榮獲第四屆百花獎影帝稱号，這無疑是對他演技的最高評價與嘉獎。
1987年，在許鞍華導演的《江南書劍情》及其續集《戈壁恩仇錄》中，達式常勇敢挑戰出演乾隆一角。甫一亮相，他便散發出強大的帝王氣場。
與其他演員相比，他并未刻意誇大乾隆的霸氣，而是将所有的野心與謀略，巧妙地隐藏在眼神與舉手投足之間，這正是真正的"帝王風範"。
對于廣大觀衆而言，他們已經在螢幕前見證了無數位演員華麗地塑造乾隆這個角色，但是真正能夠打動人心且公認最優秀的演出莫過于達式常的表現！在長達數十年的舞台磨砺中，他呈現出的王者之姿、即使壓抑不動聲色也能讓人感受到的強大氣場，皆源于深厚的藝術底蘊。
是以在1988年的那一年，這位頂級演員從衆多實力派選手中脫穎而出，榮獲金像獎影帝提名，實際上這一結果并非意外之事，而是在情理之中水到渠成的事情。
鮮為人知的是，同樣在那年，周潤發正處于其"無敵天下"的巅峰期。他不僅憑借《英雄本色》成功斬獲上一屆影帝桂冠，而且還憑借三部作品《監獄風雲》、《秋天的童話》以及《龍虎風雲》同時入圍當屆影帝評選，成為當仁不讓的大熱人選。
最終，周潤發不負衆望，成功摘取影帝桂冠然而，演技同樣卓越的達式常，卻隻能在影帝之路上孤獨前行，遺憾地錯過了這次寶貴的機會。
吳鎮宇的演技堪稱精湛絕倫，備受好評。然而，在金像獎的曆史長河中，他卻始終未能如願捧起影帝獎杯。盡管他曾七度獲得影帝提名，但卻從未赢得任何一個獎項，這實在令人感到不可思議。
回顧吳鎮宇的演藝生涯，我們可以看到他是如何從基層做起，一步一個腳印，在多年的實踐中精心打磨自己的演技他不僅積累了極其豐富的表演經驗，更富有創新精神，為香港電影貢獻了諸多精彩的動作場面吳鎮宇對于表演的掌握已經達到由内而外、收放自如的境界無論是狂放時的癫狂大膽，還是克制時的沉穩内斂，他都能遊刃有餘地駕馭，堪稱技藝爐火純青當觀衆在1988年的《Va蕩神風雲》中欣賞到他飾演的反派半太狼時，内心深處便會不由自主地被他那股瘋狂的氣場所深深吸引。
而在1992年的《92黃金钗》中，他飾演的方師爺則顯得沉穩老練，面無表情卻内心波瀾壯闊，讓人無法洞察他的内心世界。這兩個角色的氣質截然不同，但吳鎮宇卻能将它們拿捏得恰到好處，充分展示了他高超的演技。
1998年，吳鎮宇在《朱麗葉與梁山伯》中飾演愛情騙子梁山伯一角，榮獲第18屆金像獎影帝提名盡管最後敗給梁朝偉的《花樣年華》，但他的演技已經赢得了廣泛的認可和贊譽。
在2004年那個激動人心的時刻，他憑借精湛演技，在經典電影《無間道2》中成功塑造了個性鮮明、形象立體的角色——倪永孝！他以細膩的表演技巧，将這個小人物的内心沖突與苦楚展現得淋漓盡緻，令人難以忘懷。
然而，遺憾的是，當時他所面臨的競争對手卻是如梁朝偉、劉德華等影壇巨匠，最終惜敗于劉德華之手。
時光荏苒，轉眼到了2017年，吳鎮宇再一次憑借在《脫皮爸爸》中的出色表現，榮獲影帝提名。盡管該片口碑平平，但他的表演依然赢得了觀衆的高度評價。
然而，命運似乎總是捉弄人，他又一次敗給了實力強勁的林家棟。
回顧吳鎮宇演藝生涯的曲折曆程，我們不禁要問，評委會是否對這位實力派演員存在某種程度上的“偏見”？