"今天您不讓我們過是嗎？我們走着瞧，明天坐在那個位置上的也許就是我"
2018年,一句狂妄的宣言在綜藝舞台上激起萬千陣陣駭浪。說這話的,是一位來自上海交通大學的年輕博士李宏烨。
他滿懷狂妄自大之心,認定自己創造出的"公式相聲"将取代傳統相聲而登上舞台的最高點。如今在相聲界銷聲匿迹,成了"查無此人"。
“公式相聲”是什麼東西？從大起到大落，究竟發生了什麼？
蹭熱度和商演運作
2017年,李宏烨夫婦堪稱綜藝舞台的"黑馬"現象。他們首次亮相《我為喜劇狂》時,就以"公式相聲"的新概念博得關注。
上台後,兩人不僅炫耀自己的學曆高、理論功底深,還發行過三本相關著作,，甚至暗諷評委組“沒文化”，對評委組頗有微詞，結果被評委組打臉，坐下評委苗阜直接反擊：“我是漢語言文學博士”。不過正是這種新鮮的嘗試立刻引發熱議,讓人對這對夫妻檔寄予厚望。
然而,真正讓李宏烨在觀衆中留下深刻印象的,卻是他在一年後參加郭德綱主理的《相聲有新人》時的"豪言壯語"。節目剛開始,他們就對着郭德綱放出狂言,公然挑釁,甚至大言不慚地說"您說我指點"。如此放肆的言辭讓現場觀衆嘩然,紛紛為他捏把冷汗。
不過,就在觀衆以為這對夫妻有何真本事時,接下來的表現卻讓人大跌眼鏡。他們上演的所謂"公式相聲"除了有些創新嘗試外,整體效果生硬做作,完全失去了相聲應有的靈動幽默,最終在這檔綜藝節目中被無情淘汰。
出乎意料的是,這位初露鋒芒的"初生牛犢"并未是以而低頭。李宏烨不但對結果耿耿于懷,更是狂妄自大到聲稱要在20年後登上春晚舞台,力壓郭德綱成為新一代"相聲一哥"。退出節目後,他夫妻更是自行開辦小劇場,并不時以言辭挑釁郭德綱來漁翁借"名"。
面對此番狂放嚣張的言行,郭德綱卻作為前輩表現出難能可貴的大度。他并未同李宏烨一般口無遮攔,反以謙遜有禮的态度接招,甚至還調侃道:
"通過罵我,他們的劇場也許能多賣10張票,不也算是一件好事嗎?"
他們究竟有什麼本事，對自己的“公式相聲”如此自信。
高材生的理想主義
李宏烨出生于一個書香門第,父親是交大知名教授。在家學渥太華下,他自小就展現出了過人的聰穎和才華,中學時已是名列前茅。大學時他選擇了實體這一冷門但含金量極高的專業,并一路高攀晉級直至獲得了博士學位,可謂遙遙領先于同齡人。
但是從小李宏烨就對相聲這一傳統藝術形式,為之着迷。他加入校園相聲社,成為了核心人物,在一衆同學中格外出衆。校園裡,他的愛好遇到了與他志趣相投的同路人,便與之結為夫妻。兩人癡迷相聲,對于這一國粹藝術有着自己獨特的見解和理念。
畢業後,李宏烨本可以憑借着自己傑出的學術成就,在實體學或其他領域大施拳腳。但他放棄了安于象牙塔的出路,轉而鑽研相聲,并最終創立出了自己獨創的"公式相聲"理論。
他認為,傳統的形式相聲雖然風趣幽默、耐人尋味,卻過于枯燥和單薄。他希望用公式化的方式讓每個人都能寫出幽默有趣的相聲作品,找到一種可持續發展的新路子,進而推動這一古老藝術的創新與傳播。正是憑借這一理念,他們夫婦倆倚仗着财力和才華,創辦了基于公式相聲的工作室。
李宏烨的做法讓人哭笑不得,但不得不承認,這種"蹭熱度"和"炒作"模式的确起到了一些作用——他們赢得了更多注意力,也開始了自己的商業運作。
粉絲心裡有譜,錢袋子掉譜
他們開設了線下劇場、組建相聲團體,并在網際網路上推廣"公式相聲"理念,進行知識付費和線上線下商演。當時确實吸引了一些投資和好奇追捧者,但很快便露出了疲态。
但是李宏烨等人創作的"公式相聲"節目通常毫無笑點,隻是将一些生活哲理和熱點話題"灌"入到常見的相聲段子裡,反而讓人感到索然無趣。觀衆反響平平,線下活動的票房也不佳。
更何況，他們在推廣過程中展現出了十分高傲狹隘的一面。李宏烨以學位自居，無度炒作"公式相聲"理念,對傳統相聲貶低評論,與其他相聲行家如郭德綱、苗阜等人公開叫陣,言語極其失當。
李宏烨與師範大家姜昆的一度親近很快也宣告破裂。網傳姜昆有意收他為徒的時候,他随後澄清：“謠言”，甚至以“垃圾分類”嘲諷。最終在李宏烨的“作”下,兩人漸行漸遠。
就在李宏烨聲名狼籍、臭名遠播的同時,他們工作室的現實狀況出現了惡化。由于内容品質無法獲得認可,現場觀衆幾近于無,節目邀約和商業機會無一例外告吹。李宏烨開啟了内卷模式,不分場合瘋狂自我炒作,寄希望于借熱度引流。
資金短缺
就因疲軟的票房而告罄。2021年,他們出現在《四味毒叔》綜藝上,依舊堅守着自己的“公式相聲”，收獲的隻有網友冷嘲熱諷，有不少人直言“像被噎了一口”一樣，索然無味。
但是他們不僅不反思，還開始在微網誌微信等平台上瘋狂"怼"郭德綱、苗阜等名家,試圖借助熱度繼續"跑量"。但微網誌上幾乎沒有多少轉發評論,直播間也所剩無幾,甚至很快連後院的觀衆也失去了,劇場不得不關門。
粉絲們終于翻了面,紛紛做起了黑粉。大家平時還算喜歡看一些新奇的東西,但李宏烨太過自負、缺乏誠意和創新,加之内容也實在無趣,很快就讓人失去了興趣。
從2023年起,李宏烨的所有社交平台賬号就再也沒了更新。唯一的動靜,是今年除夕看到他在北京一家小劇場開了場很冷門的公式相聲演出。生怕連鐘聲都蓋過了他的相聲台詞。可惜人數依舊寥寥無幾。在之後，李宏烨像是蒸發了一樣，從大衆的視野裡漸漸的消失了。
過于自我,終入死胡同
李宏烨經曆了從"高材生勵志夢想家"到"商業操作"到"粉絲離心",再到如今的"消失在網絡世界"的全過程,可以說是一步步入了魔。
其根本原因就在于,他缺乏對傳統文化的敬畏之心和深入了解,僅僅是将自我想象淩駕于一切。他對傳統不僅缺乏敬畏,對創新也缺乏真實誠意,隻想借"公式相聲"的概念做一錘子買賣。
對他來說,"破舊立新"未免過于武斷。他完全沒有認識到,創新需要在了解傳統的基礎上才有出路。
閉門造車、目無尊長、高高在上,這在藝術領域注定難有作為。藝術有技藝可言,更多則在于厚積薄發、積澱人生閱曆。李宏烨忽視了這些,一意孤行地"公式化"、概念化,不給真實生活留下任何空間。
其實,如果認真審視李宏烨的創作理念,我們不難發現他并非有意要徹底背離或取代傳統,隻是走了太過于激進的道路。在他最初提出"公式相聲"的時候,其實還是抱有一腔熱血和好心的,希望通過公式化的方式拓寬相聲的閱聽人面,讓這一古老的藝術形式能夠煥發新的生機。
可惜的是,李宏烨缺乏必要的傳統文化修養。他對相聲的本質認識存在偏差,認為相聲就是在舞台上講笑話,哪怕笑話本身并不好笑,照本宣科般的照單全收也能達到幽默搞笑的效果。
另一方面,李宏烨驕傲自大、缺乏謙遜的态度,讓他很難在相聲界這個小圈子裡立足。作為前輩的郭德綱、姜昆等人對傳統相聲都有着許多心得和體會,他們用一生的心血在周而複始、熨平治亂,才得以讓相聲這朵世珍延綿不絕。
但是，創新并非推陳出新、另起爐竈,而是對已有的傳統文化底蘊有了更深刻的領悟和把握。李宏烨的"公式相聲"雖然一時引起轟動,但最終歸于失敗也是注定的。如果他能以謙遜有加的心态,多向前輩們請教學習,或許就不會走向失敗的道路了。
結語
傳統與創新并不對立,相反,傳統是創新的根基。隻有弄懂并尊重了傳統的文化核心,我們才有可能對之加以超越,引領出新的發展路徑。
對于中華文化的傳承者而言,唯恐不盡心無力去傳承和弘揚,決計不會否定甚至亵渎這份寶貴的文化遺産。
希望未來,更多的人才能在學術和藝術之路上博采衆長,以開放、包容的心态,在繼承傳統的基礎上推陳出新,為人文發展貢獻新的智慧和力量。
參考連結
[相聲獨幕喜劇]相聲《暑道難》 表演：鄭钰 李宏烨 https://tv.cctv.com/2018/10/08/VIDEXQPTj6t728xiIByzePIV181008.shtml
《相聲有新人》首播 引發“公式相聲”熱議--文旅·體育--人民網 http://ent.people.com.cn/gb/n1/2018/0813/c1012-30225659.html
被“圍攻”的相聲博士:我要是成名了,絕不像郭德綱那樣
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