文｜布菲
《與鳳行》，又讓國産仙俠劇市場卷起來了。
故事上，《與鳳行》講的是靈界女王爺沈璃逃婚下凡，遇到了天外天下凡的神君行止，兩人相識相遇相愛相守的過程。在固有的仙俠大殼子下，它憑借創新性的人物設定、細膩自然的情感推進、輕喜治愈的劇作風格、極具質感的制作水準，一舉成為了觀衆們口中的仙俠劇“精釀”。
熱度上，它是今年以來骨朵劇集榜單上的熱度冠軍，創下CSM所有省級衛視近27個月首播收視新高和破騰訊視訊最快進爆款俱樂部劇集等多個記錄。
口碑上，《與鳳行》在豆瓣有超過二十二萬人打分，評分7.2，也是近年來仙俠劇裡不可多得的成績。
作為閱文集團旗下新麗傳媒發力女頻賽道的又一佳作，《與鳳行》不僅給仙俠劇打開了新思路，也是近期國産劇市場上的驚喜，是一部絕對很行的作品，而在與制片人鄭中莉、導演鄧科對話之後，我們對“《與鳳行》為什麼這麼行”也有了答案。
《與鳳行》制片人鄭中莉
《與鳳行》導演鄧科
超絕“松弛感”
如果要給《與鳳行》總結一個最顯著的特點，骨朵覺得是“松弛感”，不刻意不擰巴，有種自然而然的舒心感。
二搭的趙麗穎和林更新有種熟人間獨有的松弛氛圍。鄧科在采訪中提到自己有特意去挖掘他們之間的微妙化學反應，捕捉二人相處起來自帶的火花，熟人對戲時的眼神、微表情、互動節奏等都有種自然的親近感，觀衆很容易嗑到。
《與鳳行》主創之間的相處也特别有松弛感。新麗的制片人鄭中莉在采訪裡聊到《與鳳行》有個群名叫“與飯行”，劇裡沈璃天天念叨着行止做的飯，劇外更是人人都有幹飯魂，相處融洽，拍戲之外大家私底下也會一起聚餐，還會約着一起打羽毛球，真正處成了朋友。
在這種特别自由平等的氛圍裡，所有的創作意見都可以被暢所欲言地提出。鄧科提到，“鳳來有一場戲，手塗黑且粘了一些羽毛，麗穎就說很像烏雞的爪子，她說完後我們也覺得确實很像，就立刻調整了。快結局時那場很虐的戲，麗穎也是主動提出她要用不同的狀态去告别不同的人。我們整個劇的創作其實是一個群策群力的過程，有好的點子提出，就會吸納。”
還有一個暗線裡的“熟人局”。“對于觀衆而言，林更新跟趙麗穎也都是非常熟悉的演員了，就像兩位彼此很熟悉一樣。我覺得我們這次的二搭，不僅是演員二搭，和觀衆也好像是一個熟人局。”熟悉的演員、熟悉的主創班底既讓觀衆們有親切感，更讓他們對作品品質心裡有數，獲得了一種追劇安全感，這也是松弛感的重要來源之一。
《與鳳行》整體透露出的日常輕喜的風格，也是在仙俠劇裡少見的存在。鄧科和鄭中莉不約而同被原作中沈璃和行止在小院中生活的那一段歲月靜好的感覺打動，在影視化的過程中，鄧科也一度有點擔心市場回報，畢竟前幾集大部分時間沒有沈璃真身，隻有動畫形象的“咯咯哒”出現。
但鄭中莉信心十足，支援他大膽去拍，團隊也達成默契，一定要還原書裡那種田園治愈的生活感覺，哪怕可能會在一開始顯得劇情有些緩慢。《與鳳行》是部有自己節奏的劇集，而觀衆和市場的熱烈回報也表明了，這種節奏恰恰是《與鳳行》的核心魅力點之一。
輕喜的風格既是鄧科所擅長的，也是九鹭非香原作裡就有的，這一風格中和了原本最愛搞生生世世虐戀的仙俠劇的苦與虐，給仙俠劇加了點新氣息，也更貼合年輕人的口味。
鄧科和鄭中莉也都很希望在《與鳳行》這部仙俠劇裡展現更具當代感和現實感的精神。鄧科對《與鳳行》的故事了解是，“職場女性偶然回歸田園生活後，努力工作之餘不忘享受人生。”鄭中莉則格外欣賞沈璃這個角色身上“極其穩定的女性核心，以及她處理情感關系、自身職責時的那種成熟克制的感覺。”在職場中強大自信，在感情中得體潇灑，這又何嘗不是一種松弛感來由。
裡裡外外散發出的松弛感，讓《與鳳行》成為了仙俠劇這個已經流于大衆的品類裡，絕不大衆的那一款。
心機“精緻感”
松弛感并不意味着不努力和躺平，有些時候，松弛感背後更是潛藏着無數的努力和用心，《與鳳行》也是如此，無論是制作層面，還是劇作中蘊含的細微情感流動，處處可見其精工細作。
《與鳳行》的籌備開發時間十分充足，鄭中莉複盤項目時，談到從2018年底啟動劇本創作到2024年播出，6年的時間給了《與鳳行》足夠的成長空間。
“我們有很多的時間去做想法上的創新，比如在2019、2020年的時候就開始和概念公司一起琢磨世界觀的創作，沈璃東海涅槃、冰封東海、火燒西苑等名場面，包括劇裡的許多音樂、特效等，我們在開機前期就已經做了大量的方案，正式拍攝後，導演和監制在現場又會不斷豐富加持内容，讓效果更理想化，我們都希望在相對較長的一段時間裡把它做的盡善盡美。它從開發到問世，是一個共創的過程，一個螺旋上升的過程。”
《與鳳行》開場的人間小院，是劇裡非常重要的場景，鄧科将沈璃和行止在這裡生活的日子定義為“回不去美好”，堅持用實景拍攝。鄭中莉和鄧科一起四處勘景，去過貴州，也去過江南一帶，最終選擇在仙都鼎峰湖景區實景搭建了一個小院，也就是劇裡的行雲小院。
鄧科提及，“整個《與鳳行》的故事，都是在對前面那六集小院生活的一種回憶，那是一個單獨的篇章，是以我們當時在色調、顔色，包括美術上都做了一些單獨的處理，每個階段的色調都是不一樣的。
我們想讓它呈現出來那段回憶，就像回憶小時候的過往，你總是想到的是這樣一個畫面：金燦燦的，歲月靜好，霧蒙蒙的，有很多鳥在叫，陽光總是很充足。”用無數精細處理造就的這六集小院人生是“向往的生活”一樣的存在，為《與鳳行》溫暖療愈的氣質定了調。
為了讓觀衆更能對《與鳳行》構造出來的世界觀有實感，而非僅僅停留在概念層面，劇中有許多對标真實文化體系、參考真實地點的存在。例如沈璃所在的靈界，靠近墟天源，面臨危險，卻又生機勃勃，擁有無數勇敢堅強的子民，鄧科便将其定位于重慶洪崖洞，天界中人呈現出一種百無聊賴、遊手好閑的貴族感，就将其落位于魏晉時代修仙文化的道家體系中。
“我覺得在做劇的時候，一定要落地到中國文化的屬性當中去，一定要是大家能夠感同身受的。”鄭中莉說道。
這樣落地的中國文化氣質，不僅讓國内觀衆get，帶動了多處實景拍攝地的文旅發展，掀起了一陣“《與鳳行》文旅風”，也讓大批國外觀衆沉醉于東方美學。
據了解，在海外YouTube、Facebook、TikTok等平台同步上線宣發後，《與鳳行》觸達超過180個國家地區，翻譯語種超過16種，在新加坡、越南等國家同期劇集中熱度登頂，極大拓寬了華語影視劇在國際上的影響力邊界。中國仙俠劇又一次扛起了國産劇内容出海的大旗，來自古老東方的神秘力量再次給了外國觀衆大大的震撼。
情感的細密鋪陳更是《與鳳行》不可忽視的精工之處。沈璃和行止的感情生發是建立在細節之上，鄭中莉談到沈璃時形容“好像是一個帶團隊一路無堅不摧的雷厲風行的女孩，所有人都依靠她，她是大家的支柱，但她會被一句喊她簡單的：“吃飯了”打動。她很強大，也會被簡單的平凡美好感動。”
鄧科在采訪中聊到行止掩藏在神的身份職責背後的另一面，“他太孤獨了。有一個情節是他作為行雲的時候經常去摘葡萄，因為他很羨慕葡萄是一串串的，每一顆葡萄都被很多其它葡萄陪伴着，這是編劇設計的一些細節。”
在對仙俠劇精神核心的表達上《與鳳行》也做了更細緻的探索。許多仙俠劇都會讓主角面臨“蒼生和夫妻二選一”的問題，然後盡情開虐或發糖，而《與鳳行》的兩位主角是無條件把自己作為上古神、作為碧蒼王的職責置于彼此之前的，不需要糾結也沒有怨怼，他們完全了解對方身上的擔子；也沒有僅停留在神就應該為衆生獻祭自我、永遠犧牲的層面，《與鳳行》讓神愛世人的同時也愛自己，愛一人，最終為觀衆呈現了一個溫暖圓滿的結局。
從外至内的諸多細節巧思、點滴刻畫，給《與鳳行》增添了一重精緻感，也讓它成為一部值得細品再刷的質感好劇。
新麗，又出新了
《與鳳行》很行，它背後的新麗傳媒也一直不斷創“新”。
新麗是影視行業老牌公司，但向來愛好在創新中探索，堅持多元、精品布局。此前新麗的強勢領域集中在年代、諜戰、現實都市、男頻IP改編等，《人世間》《叛逆者》《我的前半生》《流金歲月》《贅婿》《雪中悍刀行》等大熱劇接連出現，證明了新麗作為頭部影視公司在内容制作端穩定輸出的能力，而這些在題材、形式、表達上多元度創新的作品能取得熱烈的市場回報，也不斷為新麗的創新打法增強信心。
此前，《卿卿日常》成為新麗發力女頻的第一槍，用古裝生活流叙事和輕喜的創新表達俘獲了觀衆的心；《與鳳行》則是新麗制作的首部女頻仙俠劇。它們本身即是新麗布局新題材領域的展現，而對古裝劇、仙俠劇模式等方面的創新，則是劇集出圈的根由，也是屢試不爽的爆款方法論。
鄭中莉提到“未來新麗做女頻開發，不會在一個類型裡重複，即使都是仙俠劇，也都會有不一樣的人物和人物關系設定、選題和創新方式，我們會在這裡面做很多落地的探索和研究。”《與鳳行》開了個好頭之後，鄭中莉跟鄧科未來還會合作改編作者君子以澤的仙俠作品《月都花落 滄海花開》。
另外，時鏡的《我不成仙》、九鹭非香的《本如寄》也都被新麗列入了開發籌備名單，可以預見，未來新麗或許會為國産劇市場帶來又一陣仙俠風暴。
接下來，新麗還有改編自亦舒同名作品、集結了超豪華班底的女性情感大戲《玫瑰的故事》待播，目前騰訊視訊站内預約人數已破百萬，新麗又将如何翻新出奇，值得期待。