原載于《中國青年》雜志2024年第6期
從網文到短劇：年輕人的爽點捕手文—典典
一個女大學生回到了80年代，被城裡的養父母抛棄，還要嫁給二婚帶倆娃的養豬戶……這是前陣子最火的微短劇之一《我在八零年代當後媽》，無數年輕觀衆大呼“上頭”。
這部短劇拍攝期不到10天，單集時長不超過1分鐘，用80集講述了一個遭遇輕蔑挑釁的女孩，如何憑借自己的魅力和智慧，有仇立報，如願過上幸福生活。聽上去與網絡爽文套路無異，卻在短短數日獲得幾億播放量，上線首日便有破2000萬的充值。
從“下沉市場”這樣暗藏自矜的指摘，再到“我是土狗我愛看”的宣言，不知從何時起，短劇，及其閱聽人心态與市場環境竟已蛻變。
2018年，單集時長不超過10分鐘的短劇就乘短視訊的東風萌芽。近年來，傳統長視訊平台率先入局，短視訊平台也依托按集數付費的模式，建立起成熟的商業鍊路。
同樣是幾天拍出100集，二三十萬元就能拍一部，集結複仇、重生和逆襲等網文元素的短劇，曾因演員、視覺效果等難以讓付費觀衆滿意，一度無力與“長劇”抗衡。然而，行業的積累與自身疊代，促使短劇在投入産出比的量化把控下增加拍攝成本，服化道日漸精緻，演員演技線上。加上真金白銀的“投流”——即向短視訊平台的資訊流投放廣告，如今，短劇成了一門上了桌的流量生意。
注意力經濟：下沉與增量
一部短劇如何爆火并不全靠口碑，更關乎搶奪使用者注意力。
資訊流中一兩分鐘的預告片，高潮疊起的名場面，先吊足人胃口。平台免費放出前10—15集，留下懸念，吸引後續付費。單集付費模式意味着“爽點”常常被掐斷，使用者可以充值幾集看完一個懸念，也可以一路充下去爽到最後，批量付費還會有優惠；有些也采用看廣告免費看幾集的方式，在使用者付費之外增加廣告分賬模式。
據艾媒咨詢《2023—2024年中國微短劇市場研究報告》，2023年，短劇市場規模達373.9億，較兩年前增長了10倍；而同年中國電影市場規模是549.15億。
若說短劇曾經瞄準中老年群體，用網際網路主力使用者覺得“玩剩下”的梗，吸引未曾趕上網際網路東風的“下沉市場”。那麼當下，30歲以下的年輕人，已逐漸變成這門生意眼中的增量空間。去年，微短劇的使用者畫像中，30歲以下的年輕觀衆占到六成，女性更是占到七成。
其實，看熟網文改編影視劇的年輕觀衆們，為了抵抗雷同的套路、拖沓的劇情和程式化的情感鋪陳，早就養成了二倍速、三倍速、隻看主角的臉，或隻看“偶像發糖cut”的習慣。沒有耐心和時間看完全片，不要緊，還有幾分鐘的影視解說。
如此說來，年輕觀衆本身就是天然的短劇“創作者”和接受者。而短劇夠“短”，連解說都不需要，看到開頭，就知道結局會過上幸福的生活，隻需要坐上這列刺激的過山車，就一定能夠抵達令人滿意的終點。對于忙碌生活裡惶惑焦灼的大多數，這種确定性讓人着迷。
除了短，火爆的短劇完全服務于“好看”這一目的。視聽是當下主要媒介，精緻養眼的面容，怼臉直拍式的畫面，簡單不需動腦的故事……正好用來消遣。是以，短劇也就不需要複雜的燈光、構圖和分鏡設計，不需要高成本的物質場景，也不需要邏輯缜密的鋪墊與細膩的心理描寫。隻關注面孔、隻求看着爽的觀衆，與降本節流的制造者們“雙向奔赴”，共同撬動這塊上億元的“流量蛋糕”。
從網文到短劇：故事新編
短劇制作一頭面向觀衆，另一頭則是上遊的IP公司，其中以網絡文學公司占比頗多。重生、穿越、逆襲、戰神、霸總、萌寶……這些似乎已是舊腳本的“流量密碼”，擁有十多年來網文市場培養出的海量使用者基礎。
短劇借由網際網路視聽新形式，将二者再次緊密系連。若說節奏加成與視聽刺激是短劇的先天優勢，那網文爽梗就是短劇能持續存活的一大秘訣。
20世紀50年代，英國學者霍加特曾在《識文斷字的功用》裡談到，勞動者“将藝術視為一種逃避的方式，一種令人愉悅，但與日常生活中的事務并無多少關聯的東西”。
網絡文學正是遵奉這樣的“金科玉律”來造梗。它千萬不要和現實一樣，要超脫生活，讓觀看者在一眼望到頭的重複日常裡，增加一些波瀾壯闊的想象。身邊不盡如人意的世界暫時消失了，觀看者自由地馳騁在全新的關系網中，仿佛就生活在其中。那裡隻有專一的情感呵護和全面的關注，現實中的傷口在此處得到代償，無法追尋的個人欲望實作得順利而令人愉悅。
短劇毫不意外地繼承了網文的這種“代償心理機制”。原子化的現代社會中，個人與孤獨對抗的境況已是日常，在日常淺層交往中更難擷取情緒價值。既然現實中的深度連結難得，那就逃避到一個理想世界暢遊，新造出一番順心的橋段。直至四伏的危機被逐一清除，主人公站在山巅無人匹敵，對夫妻傳遞全部信任無懼傷害。
那麼，年輕觀衆的“代償愉悅”所矚目的是哪些話題？
女性在短劇使用者中占七成，愛看的仍是“愛情”。最受女性喜愛的男主人公形象，多由長期以來女性作者、女性觀衆聯合創造出的某些“完美典型”衍生而來。他們具有“男子氣概”，身材高大，有社會地位；但同時，他們溫情脈脈，能看透女主人公的情感需求，并認可她們的品質和魅力。女主人公一開始或許孤立無援，但經曆一系列有驚無險的波折，幸福生活從天而降。
當下流行的女主人公形象，投射了“聰慧”“獨特”“勇敢”“獨立”等多種品質，然而這些故事最終總會走向隐秘的回歸——即女主人公的魅力總是等待另一個體的激發，如張愛玲所說的“某個男性的認可”。希冀卻被動，對群體中的大多數，這仍是一種社會潛意識。
愛與被愛，一個古老的故事模闆。無論時代如何變遷，觀衆在故事裡确信個體本身值得被愛、被關注，哪怕是間接體驗，愉悅也是真切的。
短劇中，男女主角之外的配角則往往是“工具人”。篇幅有限，塑造淺白，也可窺見其中的社會心态——畢竟，可量化的流量與付費是直白的。是以，忽略女主角内在和意願的男二号總會出局，男女主角曆經千帆誤會最終一世一雙人……
男性觀衆喜聞樂見的是“逆襲”“戰神”，與男頻網文相似，看重的是“他人的認可”，渴望強勁、逆風翻盤、仗劍走天涯。許多橋段也是“通用”的，被棄者被前妻求着吃回頭草、辛勞的父母終于看到子女知恩、小員工一朝逆襲成老闆……社會目光從不以個體的期望為轉移，短劇中的代償愉悅自然有其情緒市場。
情緒商品：一個心理童話
是以，短劇設定看似天馬行空，但隻要其符合情緒邏輯，能夠讓人體會到情感滋養和心理滿足，就會持續獲得觀衆。
越是與現實世界相去甚遠的故事，更像是成年人的心理童話，也是一種撫慰體驗。觀衆随之跌宕，但最終總有“圓滿”，幸福的确定性也是愉悅的。
縱使主角開局艱辛，也常常是為了友善觀衆代入，情感滿足更增。“爽點”紛呈之下，有日常疲憊中的失語。事實上，用福柯的話來說：“觀看本就是一種權力。”觀衆在對一個跌宕故事的遠望中，獲得重掌生活的快感。
對于高度程式化與制度化的現代生活，舊日消遣顯得奢侈。杜康雖好，醉酒又會耽誤第二天的時刻表；壯遊無垠，卻需要稀缺的假期和充裕的預算；至于在下班後再作深度閱讀或思考，實在需要過人的毅力。
付費短劇，成了“去别處”的簡單方式，花一點小錢，滿足一下緊繃的大腦，實在是易得的無害放縱。
事實上，對于年輕一代而言，享樂的“恥感”早已削弱。“工作”也并不天然高于“玩樂”——這在父輩們那裡誠然是離經叛道。而無論工作或娛樂，其中的個人表達、個體價值彰顯才是要義，也是每個個體的精神需求。
而當下短劇的競争對手，不是網文、影視劇，而是短視訊。許多短視訊靠的是制造焦慮，這也是舊時代的流量邏輯。而短劇則借由人們的渴望撫慰壓力，提供釋放出口。那麼明天呢，繼續上路吧。
觀衆不再為焦慮付費，卻為幻想付費。就像一則廣告裡，光鮮的代言明星暗示你，隻要使用這款産品，就會成為那個優雅體面的人。短劇的邏輯相似——消費就能體驗幸福。
至此，短劇不是創作，而是情緒商品。
作為代償性的情感體驗，這類網際網路商品周期終有時。Sora這樣文字生成影片的人工智能模型已出現，短劇的低成本，似乎也将不是莫大優勢。不過，哪怕新鮮感消失、閱聽人門檻值提高，情緒需求的藍海上，販賣童話與幻想，是不沉之舟。
監制：皮鈞
終審：陳敏審校：劉曉 劉博文編輯：韓冬伊 六一