寫 在 前 面
姚媛的繪畫，如夢如幻，渲染着一層春色撩人的六朝金粉，仿佛是古琴江南春或昆腔牡丹亭的意境。她的技法，堪稱一代丹青裡手，花鳥人物山水從容打通，工筆寫意任意縱橫，上接明清沒骨方法，今開小仙自家畫風。在今天的金陵乃至全國畫壇，能遵循書法根底傳統的國畫創作，并自創新風者，姚媛是極為鮮見的範例。
—— 節選自李安源《梅蘭竹菊畫展序言》
2024年1月7日下午，“天外飛仙——姚媛書畫展”在愛濤畫廊展出，通過三十餘幅作品的呈現，以畫會友。江宏偉、劉燦銘、沈勤、于量、羅傑等藝術家、藝術愛好者前來祝賀參觀。
三徑香
33cm×45cm
2021
疏煙寒
33cm×45cm
2021
羅浮暮
33cm×130cm
2022
知 古
姚媛筆下有許多原不入畫的物象，經她組合擺布之後，平素無奇的日常就截選出一道道意象紛離的光陰之詩。
藝術的直覺，除藝術家天生的視線與衆不同外，傳統繪畫對姚媛的久浸潤澤也毋庸諱言。竹外桃花，是惠崇的春江水；芍藥欄前，是柳生在的湖石邊；朝雲一朵，是葉上初陽幹宿雨的清夏；橫雪一枝，是衡嶽沙門筆下的“姚小仙”。
詩的功夫不在于詩，而在于詩的情緒。正如繪畫的成功，不惟止于畫面，而在于對“風格即人”的思辨汰煉後，能以穿牆術一般的奇技不再領受實象的桎梏。
前方急轉彎
95cm×176cm
在姚媛筆下，信号燈、斑馬線不過是組織畫面的樸素材料。而她所營造的氛圍，又确實地将這些新物象指向了孤燈漁火、晴巒蕭寺，扁舟一葉，絕峤臨風的傳統。
姚媛是知古的，不獨是落在紙面上。預知其“開新”，則當由此先看一着。
開 新
總有人想對藝術作品或藝術家作出超越性的诠釋，最後卻又徒勞地回歸原點：藝術是基于人的精神存在，藝術即人，抑或人即藝術。姚媛是一位精神純粹的畫家，并無過多複雜的玄機，這恰恰又是好畫家、真畫家與庸常的畫人本質性的差別。
與諸多名利場中混生活的畫家不同，姚媛的藝術追求尤為簡單，她隻是一個于紛擾的俗世中不斷描繪唯美意象的人。其在反複描繪的刹那芳華間直面靈魂，在生命的磨坊裡數年如一日地安守寂寞之道。
枯木寒聲
32cm×66cm
2023
蒹葭
27cm×24cm
2022
姚媛唯美、平和的畫面在慰藉自身的同時也給予公衆深刻的視覺審美和情感觸動。她從不刻意地去制造個人圖式，或陷入各種無謂的藝術争端，但又總能無意間地步入當代或是回歸傳統，這緣于她回歸繪畫的本源地。既然繪畫隻不過是“遊于藝”的詩意追尋的過程，那麼如何标榜自己便顯得多餘。
姚媛至少在兩個方面帶給人驚豔之感：一是不事雕琢，堅持自然而然的當代意象創造。近年來，姚媛古典意蘊的畫面裡時常有意無意地出現公衆熟悉的當下生活場景，這些物像在古典意蘊的表達中娴熟自然；二是赤心如故的對話傳統。其古典唯美的對話傳統之作無疑是傾聽内心召喚的性靈抒寫。自步入畫壇至今，姚媛繪畫中的古典情結便從未迷失過，甚至有曆久彌新之勢。此種情結呈現出其往昔的苦心經營與堅持，更昭示了其值得展望的未來。
于 量
癸卯端午於望京
展覽概況 | Overview
天外飛仙——姚媛書畫展
主辦
江蘇省現代藝術館
承辦
愛濤畫廊
開放時間
2024.1.7-2024.1.17
10:00-16:30
場館位址
愛濤畫廊
江甯區天元西路199号愛濤文創園A座23樓