上個世紀70年代末80年代初，是内地觀衆開始打開視野，認識香港文化的啟蒙時期。
或許很多人還記得，在那個資訊不發達的年代，一部電影要從香港引進内地，再通過有限的幾家電影院投放上映，對于大部分人來說可遇不可求。
然而偶爾有機會在電影院黑暗的放映廳裡，當朱虹、鮑方等香港明星的面孔第一次出現在白色的熒幕上時，觀衆們還是忍不住驚呼，仿佛發現了新大陸。
香港藝人時髦的穿着打扮、誇張生動的表演方式，對于内地觀衆來說充滿震撼與新奇。他們熱烈讨論着銀幕上這些陌生面孔的一舉一動，台詞也能倒背如流。
甚至戲仿香港藝人的發型、着裝也成為一種新穎的流行玩樂。可以說，港星成為内地觀衆認識當時還比較陌生的香港文化的一扇打開的窗戶。
雖然交流還比較局限，但已經逐漸打開了内地觀衆的視野，讓他們得以一窺這個嶄新世界的模樣。
這一時期香港電影的引入，無疑幫助内地觀衆打開了認識并了解一個全新的文化的大門。新事物的吸引力總是難以抗拒的，港星流行元素的出現，在内地掀起了一股旋風，讓觀衆們欲罷不能地想要進一步探索。
80年代中期，随着内地電視的逐漸普及，越來越多的香港電視劇跨過邊界，進入千家萬戶。其中最能引起全民關注的，要數1983年播出的《大俠霍元甲》了。
這部20集的武俠劇一經播出，立即在各地掀起了一股“霍熱”，人們争相模仿主人公的精神和武功，劇中的主題曲更是傳唱度極高，無人不曉。
相比起過去隻能在電影院偶爾接觸到的香港電影，電視劇的連續推出使内地觀衆能夠更加深入地了解香港文化，也更加熟悉電視熒幕上的港星。
黃元申、米雪等演員家喻戶曉，他們生動的演技和精彩的劇情完全吸引着觀衆的眼球。港劇幾乎成為那個年代人們日常生活的一部分，與港星之間的距離也前所未有的拉近。
随着交流時長和密度的增加，内地觀衆對香港文化的了解不再局限于表面，也能逐漸感受其獨特之處。港劇的持續熱播無疑加速了内地觀衆對港星的認知，使兩地文化交流更加緊密，為後來的更深入了解奠定了基礎。
1997年香港回歸祖國後，内地與香港的交流與合作更加密切頻繁。在文化上，内地觀衆可以接觸到的香港影視作品數量激增，港星的名字幾乎家喻戶曉。
不僅電視上大量引進了香港的綜藝節目和電視劇，内地歌迷也能第一時間通過各種途徑接觸到香港歌手的最新專輯。
許多組合的歌曲甚至能夠在内地排行榜位列前茅，影響力可見一斑。
随着交流增多，關注并熱衷香港文化在那個年代的内地年輕人中也成為一股時尚潮流。許多人會仿效港星的着裝打扮，用語言範圍裡的香港俚語來跟朋友插科打诨。
KTV必唱的歌單上也會放上一些流行的粵語歌曲。可以說，港式元素幾乎融入了内地年輕人生活的方方面面，他們與香港文化之間的距離是前所未有的親近。
在這種交流互動的趨勢下，内地群眾不僅能夠接觸到更多香港文化的外在表現，也能逐漸了解其背後的意蘊，加深對香港社會發展的了解。
兩地文化的頻繁互動與碰撞，促進不同視角的了解，拉近了距離。
時間飛逝，我們從對香港文化一無所知的年輕小夥子，也逐漸變成頭發花白的中年人。2022年6月，一場《“灣區升明月”大灣區電影音樂晚會》讓内地的中年觀衆們與老一代香港明星實作了久違的重逢。
令人驚喜地發現，這些香港老藝術家們不僅沒有被歲月摧殘，反而都精神矍铄、舉止大方，依然充滿魅力。
一首首經典金曲在現場響起，掀起了一波又一波的回憶潮。台上台下的藝人們聊起從前的故事來也是你一言我一語，記憶深處的點點滴滴都在這一刻湧現出來。
現場氣氛高漲熱烈，仿佛一夜回到了青蔥歲月。這些老藝術家們用他們的精神狀态和藝術水準，證明了真正的藝術之美會随着時間變化而加深升華，而不是衰敗。
這一現場讓人感慨藝術家都在時間中成長，但他們的藝術功底并未衰減分毫。Lite起的文化認同感更拉近了兩地距離，這種超越時空的精神交流正是藝術的獨特魅力所在。
這場跨越時空的藝術盛會上，我們看到了20位香港明星從當年到今天的變化，也反觀了自己的成長曆程。
趙雅芝是《上海灘》中清秀可人的少女，在那個年代走紅無數人的心。時光荏苒，70歲的她面帶微笑緩步走上舞台，白色旗袍襯托出她沉穩内斂的氣質，仿佛一株随着歲月滄桑而愈發曆經雕琢的白玉蘭，散發出優雅明媚的光彩。
台下觀衆如癡如醉，敬佩她用優雅來定義年齡。
說起劉德華，《神雕俠侶》中的楊過仿佛還在眼前，那時的他還是一個負責演繹劇中的點點滴滴的小生，稚嫩的面容透着一絲臃腫。
時光荏苒，62歲的他已經成功蛻變為大銀幕的萬人迷，濃眉大眼間透出的不再是稚氣，而是撼動人心的滄桑凝重。
但他對表演的執着與熱情依舊讓人動容。
73歲的譚詠麟再次演唱起《雨夜的浪漫》，每一個音符都透出他獨特嗓音的年歲沉澱，而這滄桑的質感絲毫不減當年的激情澎湃，依舊直擊人心。
67歲的鐘鎮濤也重唱起《隻要你過得比我好》，台下觀衆激動得熱淚盈眶，仿佛回到了當年第一次被這首歌打動的青蔥歲月。
李克勤和陳慧娴則展示了他們在漫長歲月中不斷沉澱提升的演唱技藝，歌聲的情感渲染力讓人為之動容。他們用實力證明，藝術家隻會随着時間變得更出色。
從銀幕到舞台，老生任達華和溫碧霞用他們豐富的表情細微變化，诠釋着人生的起伏跌宕，展現出的是演技的高度提升和演藝生命力的升華。
當紅女星周海媚從當年清純開朗的少女，成長為現在淡定從容、風韻猶存的熟女，褪去的青澀稚氣替換了一份智慧和自信。
草蜢三人組合也再次同台獻唱《失戀陣線聯盟》，盡管歲月已在他們臉上留下了痕迹，但三人的默契和激情依然令人熱血澎湃，現場掀起一波高潮。
無數觀衆再次跟着旋律搖擺，仿佛回到了那個青蔥的年代。
74歲的徐小鳳被譽為真正的“寶刀未老”，她渾厚豪邁的嗓音絲毫不見衰老，還透着對舞台的熱愛與敬業。69歲的成龍同樣氣場全開、神采奕奕，高聲演唱《萬裡長城永不倒》時，依然散發着當年的熱血與威勢，将所有人帶回那個激昂年代。
看着這些香港明星從青蔥少年到漸漸年華老去，内地中年觀衆無不感慨歲月流逝。那些承載着我們記憶的經典香港老歌老電影，見證了我們一路的成長曆程，從懵懂少年到大叔大媽。
每當熟悉的旋律響起，我們都會不由自主地回到那個青澀的年代，回憶起第一次觸動心弦的場景。雖然頭發花白，記憶還依稀鮮明。
這種跨越時間和空間的認同感，正是藝術獨有的魔力。
人會老，景也會變。但香港的經典音樂和電影永遠活在我們記憶裡，承載着我們共同的青春記憶。希望兩地可以繼續這樣的文化交流，用音樂、電影等藝術形式消弭彼此的距離，增進了解，共同譜寫多姿多彩的濠江故事新篇章。