東漢時期是中國曆史上的一個重要階段，在這個時期裡，中國戲曲藝術得到了長足的發展。在這個過程中，演員們利用面具和服飾來刻畫各種不同的人物形象，使得中國的戲曲表演更加生動有趣。
古代戲劇中的角色都是通過服裝、妝容以及配飾來進行區分的。而在東漢時期，這種表現形式已經非常成熟了。比如說，《史記》中有記載：“昔孔子之弟有疾，令請名醫看視。”這就說明當時的醫生已經有了統一的裝束和标志，是以我們可以通過他們的穿着打扮就可以分辨出他們各自的身份。
同樣的道理也适用于東漢時期的戲曲表演中。那時候的演員會根據不同的人物性格、身份以及年齡等特征，選擇不同的服飾進行搭配，并且會在臉上畫上相應的化妝。比如老年人的角色通常會選擇比較沉穩的顔色，而年輕人則更偏向于鮮豔明亮的顔色。此外，一些特定的職業或者階層也會有自己的标志性服飾，如士人喜歡穿長袍馬褂，商人則是穿旗袍等等。
最能展現人物特點的還是面具的應用。由于中國古代的臉譜藝術極其發達，是以在戲曲表演中經常會用到臉譜。這些臉譜不僅可以讓觀衆一眼就能看出角色的性格和身份，同時也可以起到一定的裝飾作用。例如關羽的紅臉代表了他的忠誠正直，曹操的白臉則象征着他的狡猾奸詐等等。
東漢時期的戲曲表演十分注重細節處理，無論是服飾的選擇，還是面具的設計，都能展現出當時人們對于美學的獨特追求。這也為後來的中國傳統戲劇發展奠定了堅實的基礎。雖然現代社會中不再需要借助面具和服飾來塑造角色，但是這并不能否定它們曾經所起的重要作用。
因為正是這樣的傳統技藝才讓我們的祖先創造出了如此豐富多彩的文化遺産，讓我們可以從中感受到深厚的曆史底蘊和民族精神。是以，我們應該珍惜這份寶貴的财富，并将其傳承下去，讓更多的人了解和熱愛我們的傳統文化。