文丨八誕紀
編輯丨八誕紀
前言
近期，備受期待的懸疑燒腦大片《最後的真相》正式登陸院線。
據悉黃曉明為了這部戲減重30斤，而他也從“油膩霸總”成功轉型，隻是上映幾天後，女主闫妮的一個吻，卻成了大家口中的“敗筆”。
“熱吻”下人性的審判
這部電影由黃曉明監制并領銜主演，講述的是一名理想破滅的年輕律師丁義峰（黃曉明飾），在一次偶然的機會下接手了一個必輸官司，卻也是以揭開了一段錯綜複雜的人性故事。
丁義峰此前因揭發自己律所的種種違規操作，而遭全行業封殺，多年來隻能以小打小鬧維生。
這次的被告人金喜妹（闫妮飾）是一名按摩女，她被控以煙灰缸把一名叫馬雙喜（塗們飾）的嫖客砸死，丁義峰表示，這隻是正當防衛，而金喜妹本人卻堅稱自己是兇手。
法庭上兩人你來我往，陷入了互不相讓的對峙之中。
為了讓金喜妹配合作僞證，丁義峰找到她的兒子毛衛衛來進行脅迫，毛衛衛年幼的時候不幸毀容。
為了能夠讓兒子恢複正常的生活，金喜妹一直攢醫藥費，按摩女的賺錢方式可想而知！
在庭審中，金喜妹突然爆出馬雙喜，曾對她實施過xq這一爆炸性消息，丁義峰立刻改口稱這是正當防衛。
但很快，丁義峰發現事情根本不是這樣。
原來，真正殺死馬雙喜的人，是金喜妹的兒子毛衛衛。
馬雙喜本是一個暴躁的酒鬼，在當地大多數人的印象裡，他一直都是拿拳頭說事，街坊鄰居對他是又恨又敬，正所謂有啥樣的爹，就有啥樣的兒。
馬雙喜的兒女從來沒把，他這個老父親放在眼裡，兩者之間的聯系也隻有錢在維持，就是這樣一個十惡不赦，劣迹斑斑的人，卻對金喜妹情根深種——兩人第一次邂逅就在按摩店中。
沒見到金喜妹之前在店裡鬧得不可開交，就在哭聲混雜着謾罵聲充斥在所有人耳朵邊時，金喜妹出場了。
一頭卷發，魅惑的眼神讓馬雙喜第一次明白了，什麼叫做“一見鐘情”，金喜妹一點都不嫌棄的，靠近這個不好惹的老頭，一雙纖纖玉手在他身上不斷遊走。
兩人伴随着暧昧的氣息，做了成年人都懂的事情，而馬雙喜也覺得自己好像回到了少年時期，自由而奔放。
當時馬雙喜還答應要為毛衛衛的治療出資，沒想到自己的子女卻先行瓜分了“遺産”，盡管他十惡不赦，可江湖人士最注重義氣二字，更何況對方還是自己臨了心愛之人。
是以他決定和與金喜妹殉情，來騙取大額保險給毛治病，得知母親被騙之後，毛衛衛一氣之下痛下殺手。
金喜妹愛屋及烏，又不忍心出賣兒子，在馬雙喜的“慫恿”下，隻得親手了結了他的性命。
律師丁義峰經曆欲望利益、與正義之間的種種掙紮，最終選擇揭露真相，他意識到，死去的生命無法複返，受傷的良心也無藥可救。
《最後的真相》并非單純的推理片，它更像是一部探索人性的電影。
一個暴力的酒鬼也會對按摩女死心塌地，一個母親也可以為兒女付出一切，一個律師也會在正義和利益間痛苦掙紮。
當表象融化，我們看到的才是人性中最動人的部分。
優秀的演員是成功的一半
《最後的真相》講述了一樁命案背後的複雜真相和人性弱點，一個看似簡單的案件，卻因為一位名叫丁義峰的落魄律師的介入，真相漸漸浮出水面。
全片的高潮戲碼都發生在法庭上，觀衆們看到了一場場精彩絕倫的“唇槍舌戰”。
這部電影的劇本和故事設定可以說平平，但卻因為有一批出色的演員作為點睛之筆，讓觀影過程充滿了驚喜和發現。
黃曉明出演男主角丁義峰，完全抛棄了以往油膩的霸總人設，營造出一個頹廢、剛烈而複雜的形象。
丁義峰是一個經曆了人生跌宕起伏的中年男子，他曾經作為一名出色的律師站在事業和名利的巅峰，卻也因驕傲自大墜入低谷，被迫離開律所。
這個角色既有中年男子的頹廢和消沉，也保留着對正義的追求和堅持，黃曉明演繹這個角色的細節處理非常到位。
他眼神的空洞與堅決，動作的懶散與犀利對比強烈，把一個複雜沖突的角色刻畫得令人印象深刻，尤其是在法庭上的語速變化和情緒轉換，都控制得非常精細。
他精湛的演技讓丁義峰這個平面角色具有了立體感，尤其是法庭上的言辭鋒利、氣勢如虹的表演，讓觀衆為之傾倒。
闫妮則完全颠覆了大衆印象中的喜劇形象，成功塑造出一個内心堅韌而外表脆弱，善惡交織的邊緣女性。
她既是一個為生計奔波的母親，也曾是受害人的情人，闫妮用她獨特的演技在銀幕上描繪出這個女人内心的脆弱、優柔寡斷與堅韌不拔。
她的每個細微表情都透露出這個母親對孩子的挂念，以及對現實的無奈與反抗。
尤其是在法庭上與律師對峙的場景，她内心的掙紮與外在的堅強形成了強烈對比，展現了一個母親在困境中的無限可能。
老藝術家塗們在拍攝途中不幸離世，但在他最後的作品中，仍然留下了懷念的精彩表演。
他将一個家暴男的殘暴與一個老父親的和藹，演繹得淋漓盡緻。
他的轉變自如，演技純熟，讓這個原本枯燥的角色注入了人性的溫度，僅憑借幾句簡單的台詞和一個祈禱的手勢，就能打動每一位觀衆。
此外，阚清子、肖珊珊等演員也都發揮出色，為這部電影增添了無數閃光點。
可以看出，《最後的真相》中演員們的精湛演技讓原本平庸的故事水準得到了極大的提升。
他們忠實地刻畫了那個時代普通人内心的掙紮與奮力，展現了人性的不同方面，如果沒有他們的精彩演繹，這部電影就不會如此震撼人心。
都說不想當将軍的士兵不是好士兵，内娛所有明星，無論男女，幾乎人人都有個導演夢。
隻是有人搏赢了，做到了單車變摩托，有人不僅賠的血本無歸，還成為了全網的笑話，事實證明，黃曉明自導自演的電影，讓他成功翻身。
黃曉明：從單純青澀到油膩标簽
20世紀90年代，黃曉明作為一名模特進入演藝圈，他擁有俊朗的五官和清澈的眼神，給人一種單純正面的印象。
1999年，他開始在電視劇中擔任重要角色，在王學新導演的《愛情不是遊戲》中與趙薇有過親密戲。
當時的黃曉明滿懷理想，認為自己必将一飛沖天，成為巨星。但結果卻并不如他所願，這部劇并沒有讓他火起來。
直到2001年，黃曉明在古裝劇《大漢天子》中飾演漢武帝劉徹，這才真正打開了他的知名度，他憑借這部劇入圍飛天獎最佳男主角，奠定了娛樂圈一線小生的地位。
與同劇出演的賈靜雯、陳道明等明星相比，黃曉明的表演更為自然大氣，這也與他本人的性格不謀而合，他曾在訪談中表示，劉徹這個角色就是他年輕時内心的寫照。
2006年，黃曉明在新版《神雕俠侶》中出演楊過一角，與他的形象太吻合，有傳言稱，投資方本來更青睐當時流量更大的聶遠出演此角。
但聶遠卻因為要配合角色整容，而29歲的黃曉明可以直接上陣拍攝。
為了證明自己，黃曉明在拍攝前曬黑了一周皮膚，與記憶中的楊過形象更貼近，這份敬業精神打動了導演張紀中，但同時他的表演也出現了一定程度的做作和誇張。
2009年，黃曉明接演張紀中的又一部作品《鹿鼎記》，結果卻引發了軒然大波，他在劇中诠釋韋小寶一角，但表現手法和原著差異巨大，給觀衆一種強烈的違和感。
這主要源于黃曉明想要突破以往正面形象的想法，結果卻把一個嬉笑怒罵的江湖俠客，演繹成了一個冷酷陰沉的商界精英，據北京電視台資料，這部劇最高收視率僅6.7，可見口碑之差。
隔年，33歲的黃曉明在青春偶像劇《泡沫之夏》中擔任男主角，他大膽展現自信的一面，不僅頭戴3000元的羊絨假發，還時常面帶讓人琢磨不透的微笑。
根據劇組釋出的宣傳詞，這是他要營造“時而神秘、時而夢幻、時而銷魂的魅惑眼神”。
但這在觀衆看來，卻是對角色的過度解讀，更令人難以接受的是，黃曉明等三位主演的年紀，與原著小說中學生的設定嚴重不符。
多年來，“油膩”幾乎成了黃曉明的代名詞，其中一個重要原因，在于他認識到自己并非天生的戲骨，需要依靠後天的努力。
如果遇到合适的角色，他還是能發揮出色的演技，如商戰劇《中國合夥人》中的成冬青，但對不合适的角色，他的努力往往會适得其反，讓觀衆感到副尴尬和難以共情。
面對來自各方的批評，黃曉明并沒有選擇逃避，而是正視它們，以謙虛的心态面對“油膩”這個稱号，他表示自己一直在努力提高演技，并感謝那些點評幫助自己成長。
2018年，憑借在綜藝節目《中餐廳》中的表現受到關注後，被問及：“我不要你覺得，我要我覺得”，這句已經成為段子的台詞時，他表示這純屬娛樂，隻要大家開心就好。
結語：
如今時過境遷，黃曉明已不再是當年的小生，但追求進步的心态和對演戲的熱愛，依然值得後輩學習。
我們不應僅僅記住一個時期的他，而要看到一個演員在這個圈子茁壯成長的全過程，也許最重要的，不是結果如何，而是不斷盯着内心的理想前行的心态。
這種精神，最終會赢得時間的青睐。