陳道明曾經為自己定義了兩個身份：好人和戲劇。
他試圖把這兩個角色都做好。
于良民，他在《名利場》的邊緣徘徊，修煉，以保持紳士的性格。
在劇中，他全力成為"遊戲教科書"，站在金字塔的頂端。
他從不迎合虛僞。沒錯，是一個理想主義者的背景。
世界是如此迷人，隻有國王是一樣的。
66歲的陳道明因為罵人而熱搜。作為中國電影人協會會長，陳道明猛烈抨擊交通明星，稱他們不屬于文藝圈，是包裝炒作他們的"塑膠演員"。
"他們看起來像是在我們的業務中，但他們實際上對這個行業造成了很大的損害，他們正在影響許多偉大創作者的聲譽。
輿論也分為兩派。一站陳道明：世界苦澀流星久遠。嘲弄"老玩骨頭"：老玩骨頭上幹淨？它們不也是來自交通嗎？
其實，陳道明的配音正是因為他有30年的演藝經驗。他見證了1960年代的簡單，1980年代的創新，以及消費主義對影視業的侵蝕。他直接指向影視行業從"一八股"到"再八股"。
"曾經有一點點風，一點點驕傲，一點點竹子精神，現在都被金錢同化了。他敢于大聲說出來，挑釁地嘲笑節目的虛假外表和尖銳的話語。"我不喜歡娛樂，"他說，想念過去的文學世界。
說實話，他不必這樣做。早年，他在《名利場》中擔任"邊緣人"的調解人。他總是帶着距離感和禮貌。現在，他願意站在娛樂圈的屋檐上，哀悼失去。他将成為刺穿皇帝新衣服的人。
陳道明原本是一個不喜歡走進人群的人。他知道人有生命，戲劇有生命。
在他很小的時候，他就見證了父親的命運。他的父親是知識分子，畢業于燕京大學，冰心在同一所學校。他曾在天津美國救濟總局擔任翻譯，并在大學任教，直到他被卷入文化大革命的浪潮。父子的命運充滿了戲劇性。
陳道明進入演藝圈也是一個意外。
為了避免上山下山，有一座城市的飯碗，陳道明不得不申請天津人民藝術劇團。他想試一下舞蹈隊，結果到那個，面試老師來看他，瘦高，臉色清澈，讓他向演員彙報。陳道明還沒有準備好，上去讀了一本《毛澤東名言》，就迷惑進去了。
楊陳道明（左）
陳道明進這句台詞，父親不撐，時代演員都叫"戲"。他也覺得自己走錯了路。後來回憶起這件事，陳說："那個時代的父母看不起這個職業。現在，父母們正在把孩子塞進去，因為這已經成為通往《名利場》的捷徑。過去年輕演員急于換臉，現在流行改名，唯一的目的就是明天如何成名，對錯，過程不再重要。"
他拿了主角版的開頭，卻玩了七年的龍裝。
這七年，他演的土匪，接下來玩僞軍，這個秀特工，那秀八路，一行也沒有。陳道明也沒有抱怨，主角和配角拿着同樣的薪水，都是"鐵飯碗"。
當他拍電影《一号和八号》時，這些家夥在水庫旁，在陽光下曬了一個月，什麼也沒做。
那時，演藝圈還沒有被赤裸裸的欲望所占據，沒有被金錢包圍着快速前進。
《一和八》作者：陳道明
後來，他遇到了"末代皇帝"，飾演年輕的易毅。随着戲劇的上演，他絕望了。他每天從東區騎自行車到西區，連續四年拍攝了三十多集電視劇。他把所有的時間都花在了鑽研劇本和磨練自己的演技上。
在制作了第一部電視劇後，他獲得了金鷹獎最佳男主角獎和飛天獎優秀男主角獎。
那一年，他34歲，天氣好的時候。
末代皇帝與陳道明合影
還有電視劇《圍攻》，十集拍了一百天。書生方紅漸漸地扮演了這個角色，導演黃啟琴首先想到的是陳道明。"他身上有一種驕傲，是知識分子的骨頭。不過，三谷茂軒的導演陳道明還是拒絕了。拒絕的原因不是懷疑，而是膽怯。他擔心自己學不懂方的上海口音，不能把握角色的品味，"别毀了戲。
事實證明，黃的堅持是正确的。陳道明将方紅英的角色刻入木頭三分，錢中書特意給陳道明寫了一封信，說陳紅穎讓他看到了一個活生生的方宏毅。"我不是一個努力工作的人，我對生活設計的感覺很差。
我可能走在那裡，而每個人都在一起走。"陳說。
《圍攻》攝影：陳道明（左）陸麗萍（右）
陳道明和馮小剛是多年的朋友。
馮說，他是一個太高的男人，不能在劇中低頭。他打趣了陳安迪奧和葛佑在性格上的差異。如果兩個人被攔住違法，葛必須先摸摸自己的頭，嘿嘿笑兩個，一臉愧疚，"兄弟承認栽種"，赢得了警察的愛，有盤旋的餘地。而陳一定是"殺了，就聽了意願"，結果可以預料。
這是真的。有一次，在樂隊的釋出會上，每個人都在吹噓這部劇，并做了足夠的宣傳。投資者希望陳道明也說些好話，陳道明面對沉淪："怎麼玩，沒拍怎麼知道！記者問他拍完電影後感覺如何，他直言不諱："這些戲都能出來，是導演的大腦完全入水了。"
更為名的是，北京圈文藝大亨的夜宴。
2018年的第一天，大男孩們聚在一起。馮小剛喝得太多，拉着"方華"女主角苗苗，讓她在公共場合表演獨舞，來解釋她為什麼被選為女主角。
苗苗有些尴尬，因為她沒有做好準備。
人群中，隻有陳道明出來解圍："一是人姑娘，身為演員，不友善跳這支舞;仍然有人哄騙："比較比劃船。"
一向優雅的陳道明突然站了起來，語氣強硬道："你從來沒見過舞！"
故事的後半部分，苗苗脫鞋跳舞，陳道明給老朋友下了台階。《天鵝絨花》歌曲四處轉悠，缪淼舞，陳道明配角，親自到苗苗彈鋼琴伴奏，女歌手張豔伴唱。
此時此刻，沒有人可以幫誰，誰被誰消耗，他們是平等的表演者。也正是因為這個世界的智慧和人格魅力，讓他成為了一圈受人尊敬的大哥哥。
其實，陳道明并不總是那麼自白，他也覺得"世界輪到自己了"的時候。
剛拍完《圍攻》，他在《名利場》中失明了眼，浮躁了一會兒。但與錢鐘書的聯系讓他在登機時醒來。錢先生的家裡，幾乎看不到任何電器，隻有一壺藥，藥香書香香味彌漫。他感到一種真正的平靜。"突然間，我發現自己很可憐，面對學習，我不是狗屎。他父親的去世增加了他對自己演藝事業的懷疑。
在那段時間裡，他讨厭演戲，半退休，不看任何戲。他一直記得，父親告訴他要重新學習，重新培養，不要樂觀地從事這個職業。他看到了行業的問題，但他無法改變它們。他讓自己遠離人群，把自己放逐到邊緣。他不想随波逐流，毫不妥協，不拍反日神劇和僞曆史劇，給多少錢不拍。"我在世界上是無助的，但我試圖讓世界變得無助。
後來，他經常把"戲"當成自己的，因為他知道這個行業的弊病，他真的經曆了這一切：
"這是一個機會主義的職業。當他什麼都不是的時候，他低下眉毛，四處尋找人。張的瘋狂和輕浮是中國表演藝術中的一大惡習，是一種非常幼稚的兒科意識形态标準。"
不知從什麼時候開始，江湖總有傳言，陳道明是個"玩家"。有傳言說他拍戲是為了改變劇本，罵那些不能擡起頭來，為電影支付天價的年輕演員。
的确，很多在洪小生和他拍戲之前，都做了長時間的心理建構。在拍攝《無處可去的青春》時，陳道明飾演姜一言的父親。拍了一整個上午，姜依燕就是沒能演進去這個角色。陳道明毫不留情，斬下頭捂住臉罵道，姜藝炎訓喊道："進劇你不明白啊，你是周萌這個角色，别把自己放在話劇學生中間！"
《沒有地方的青春》作者：陳道明（左） 蔣毅炎（右）
拍攝《康熙王朝》時，大阿蓋爾（y'n'n'Western March，因為魯莽的行為，出生時被俘虜，面無表情。當他逃脫時，他謊稱自己被水沖走了。陳道明飾演康熙，生氣，扇了一巴掌。導演也驚呆了，劇本裡沒有"命中"的劇本。陳道明讓他再過來再給他一拳。
這還不算，拍攝舊金山的場景，陳道明離不開，一碗茶灑在繩子圖的臉上。後來，記者把所有這些東西都擺在他面前，他隻說："如果演員在乎這件事，我不得不說對不起，如果我在劇中突然被打了一巴掌，我并不覺得任何驚喜。"
這聽起來像是一個大話，但陳TD确實是言行之一。他從不遲到，也不會早退。他和李成儒拍了《冬至》，李本來想裝，陳讓他不留情，一槍一拍，陳被扇到牆上。
好戲，一個已經過去了。他飾演馮小剛的《雞毛之國》圍繞着小法杖的源頭。馮擔心自己還是"皇帝私訪"的框框，但他變了，真的變成了一個體貼、害羞的小人物。
出鏡後，他看到人們也在點頭，一切都在讨論，脾氣很好。
拍完戲後，他又回到了"老式"的方式。
《雞毛在一個地方》 陳道明
在電影《歸來》上映時，記者問他：和鞏俐劇一樣，你覺得特别上瘾嗎？陳道明問道："什麼是戲劇？我從來沒有聽說過"戲劇"，它比誰在做它更好嗎？我們沒有"驚心動魄的遊戲"，我們是合作的。"
在陳光誠看來，好演員是互相的成就。
因為有他的引導，姜藝妍飾演的周萌深深地打在了百姓的心中，因為玩了一把槍一紅，大家都記得這光是菊花孟。
《康熙王朝》的兩部話作成為經典，在皇帝的威嚴下保留了現實和生命力。他對自己要求更高。導演可以無限期地拍攝，他可以重新做一遍。
在同樣的場景中，陳TD想為導演拍攝幾個不同的狀态。有時導演說好，陳道明還是"再來一個"。他不想為劇中的角色留下遺憾。他還想從年輕演員那裡偷東西。
他和馬轶軒拍《我的前半生》的時候，沒有他的戲，他并沒有離開，隻是看，想學習年輕一代的表演風格。
他和馬雲說："我們當時的表現有那個時代的痕迹，我來看看你們這個年紀的人是怎麼演的，我就來學習了。"他的"惡霸"其實是"瘋了"。
癡迷戲劇，癡迷于角色，癡迷于表演。他認為，演戲的根本問題是真誠。"如果我認為這是負面的，那麼我希望你成為一個如此嚴重的惡霸，我相信你的工作會更好。
《我的前半生》作者：陳道明（左）
演技豐富的人，總是有一套習慣性的演技模式，把一切都像自己一樣演。陳道明一直追求的，就是在劇中認不出他。他不想讓表演成為一種"刻闆印象"，而是尋求新鮮感，而不是被框定。
"我知道我要做什麼，隻是不要去我舒服的地方。"這個行業對我最大的吸引力是它的不确定性。讓我走三步，然後向左走半步，然後往前走兩步，然後我就退出。"
當他遇到一本他喜歡的書時，他付不起錢。
知道馮小剛要拍《唐山大地震》，就跑過去，提出要演一個兵，卻沒有領到任何功勞。
唐山地震的戲劇性照片
後來，陳道明遇到了北京人民的藝術劇《喜劇的悲傷》，這個兒子很厲害，扮演的對手是何冰。一出戲，兩個演員，"一個兒子不要"。嗯，他已經在舞台上表演了30年。一個半月後，他把整個劇本都拿了下來，或者還處在錯位狀态。
"面對千名觀衆，不做一秒鐘。陳道明就是這樣一個人。幾年前，他告訴記者，他從未說過自己喜歡演戲，但已經把它作為他生活的一部分。
但是，不愛戲劇，怎麼能對自己這麼苛刻呢？
不愛戲，為什麼苦澀的零片酬，拿幾出戲？
不愛玩，怎麼節奏慎重，隻考慮一個動作，一個眼神？
他很少去綜藝節目，但願意為"一年級"付零錢教學生表演。他展示了自己，沒有咄咄逼人，幾句話就讓這個人敞開心扉。
在節目中，他問一個玩獨幕喜劇的學生，這是什麼戲？女學生：中年婦女。他又問：這是做什麼的？女孩搖了搖頭，說她不知道自己的職業。他教導孩子們，表演是不可想像的，它是關於體驗共性。
"好的表演不是教的，而是被帶出來的。産生真實的體驗，包括生理反應，被稱為帶。"
他還責罵那些沒有謀生的演員。
"有些演員，他們摔倒的地方，他們掉進水裡的地方！"你的職業就是這樣，你應該吃這麼辛苦！"
他知道，資本炒短，賺熱錢，觀衆如韭菜，娛樂如路。他還批評導演對古裝劇隻重新強調價值，不重複技巧，"審美觀點怎麼能了解得這麼膚淺呢？誰帶來了這條路？這就是文化的衰落。"
他也有自己的态度。
在文化節目"傳承人"中，數十名山西兒童表演了廬山高桌花鼓。幾位年輕的評論員持批評态度。
"傳統文化節目的格式沒有變化，沒有創新。
"人太多了，他們找不到焦點，他們不知道該看誰。
台上的孩子們和老師都在哭泣，陳道明在節目中異常生氣。"小組程式設計需要整潔。儀仗隊，你展現了你的個性嗎？這麼多人很難制定一個行動系統。
"你可能有很高的知識水準，但你甚至對我們傳遞的文化沒有基本的常識。因為你沒有見過它，你否認它的存在。我反對這樣做。"
陳道明在節目中責罵年輕評委"沒有常識"，陳道明愛讀魯迅的作文，他喜歡魯迅針和直率的缺點。他潛水，讀書和寫鋼琴，無所事事，作為一個面子男人，他的妻子縫制皮包。麻将也打得非常好，總是給人留下他赢得1998年全國麻将冠軍的印象。
電影制片人周黎明說，他的生活是一個"老前輩"。陳說他"無用和放松"。在他演繹過的衆多影像中，陸飛在電影《歸來》中與他最為親近。
在影片中，這位被文化大革命震撼的知識分子，能做的就是愛和孩子，堅持自己的生活，堅持自己的内心。他習慣于畫他的角色。這幅畫是為陸璋畫的，就像他自己的父親一樣，一張經常歎息的臉，戴着同樣的圓框眼鏡。
《歸來》盧玉宇
陳道明逐漸成為他的父親。一個把自己的修養刻在骨子裡的人，一個站在邊緣、關心行業問題的知識分子。他所演繹的角色總是在他的角色中留下相似的片段。在《康熙王朝》中，他即興創作了憤怒的朝臣群體的一行部分内容，後來成為國劇中的"高光時刻"。
現在結合陳道明對影視行業的鼓聲和号召再看一遍，沒有其他的意義：它們爛了，心要碎了。
祖為江山之手，卻讓它看起來像這樣，蜻蜓是頭的心痛。我有三天三夜沒有眼神交流，總是想着跟大家說些什麼，但話一定有頭哇，隻想去四個字（正面亮）。這四個字，說容易，身體和困難程度如何？