這個8月，歌手張藝興和演員張藝興都交出了一份讓人滿意的答卷。上周末，張藝興2023「大航海3·無遠弗屆」巡回演唱會北京場落下了帷幕，而由他主演的電影《孤注一擲》，截至發稿前票房已突破20億元。
今年是張藝興出道的第11年，他說他仍相信“相信的力量”。 新京報記者 郭延冰 攝
我們的這次采訪約在了一個酷暑的下午，眼前的張藝興狀态極佳，讓人很難想象，這是一位正忙碌于電影宣傳期，又要連續兩個周末舉辦演唱會的人。“這麼忙你是怎麼堅持下來的？”“因為我喜歡。”他不希望這場對話變成刻闆的“你問他答”，更多地把采訪者當作朋友，問題可以探讨、觀點可以分享。
2023年，是他出道的第11年，他說，他依然相信“相信的力量”，相信自己的熱愛能夠讓他不知疲倦地接近夢想，也相信一直支援他的“貝殼”（張藝興粉絲的昵稱）給他的力量，這些是他保持學習和前進狀态的動力，“好奇、疑問、相信、質疑，我照單全收，但那些目标和夢想還在我心裡。我還有很多想做的事情，我也認為自己能把這些事情做得更好，至少我還有那股勁，就像我17歲時剛剛踏入異國陌生土地時一樣。”
問号、歎号
“很多人在接觸張藝興之前，會打一個問号，打破這種先入為主需要花很多時間，但說不定作品出來後會變成一個歎号。”
天才程式員潘生職場失意時，被海外“高薪工作”吸引，卻意外落入境外詐騙工廠的陷阱。當他的求救計劃被詐騙團夥發現後，頭目陸秉坤（王傳君飾）“下令”，讓與潘生一同被騙的夥伴打斷他的腿……
這是電影《孤注一擲》中的一場重頭戲。不少觀衆對張藝興在這場絕望戲中的表現印象深刻，同樣捏了一把汗的還有該片導演申奧。“原本這場戲我們給張藝興準備了一塊護具（鐵闆），拍攝時進行保護，後期再去掉。但砸的過程中護具掉了，我坐在離現場很遠的螢幕前，并不清楚這塊護具掉了，沒喊停，藝興也沒喊停，‘下狠手’的對手演員也相當投入，就繼續拍了。”申奧告訴新京報記者，“我非常抱歉，這個效果确實達到了極緻的真實，因為是真的‘在打’。藝興非常堅強，盡管他的小腿都是淤青血漬，還告訴我‘不用心疼，這都是我應該做的’。”
電影《孤注一擲》導演申奧透露，片中，張藝興飾演的潘生被同伴打腿的戲，相當于是真打。 動圖來自該片官微
說起參演《孤注一擲》的機緣，張藝興透露“開始于很久以前”。他仍記得導演申奧拿着1.15T的資料來找他，裡面存了很多關于境外電信詐騙的真實案例以及受騙人的資料，那是他第一次看到“這種劇本”，“我驚了”。他感歎着“居然有這麼多人上當受騙？”了解過程中，他想起自己拍《掃黑風暴》前走訪時，一位刑警大隊隊長就提過，現在的電信詐騙比打砸搶劫多得多，犯罪手法複雜，難抓，太多人被這類不法行為困擾，“我知道真實的情況比劇本寫得嚴重多了，是以這個戲我必須得演。另外我很喜歡現實主義題材，這類電影是可以投射到觀衆生活中的，能幫到一些人。但可能很多人在接觸張藝興之前，會打一個問号，這也是我需要去破除的。”
張藝興直言不諱，“比方說，很多導演會帶着對于我以往作品的觀察，以及以往對我的認知，有一個先入為主的概念，質疑我的形象、演技，能不能駕馭這類角色。畢竟電影更多是導演的表達，演員隻是導演建構畫面中的一個元素，永遠是為電影服務的。是以有疑慮很正常，要打破這種先入為主需要花很多時間，是以我需要和導演溝通，去聊、去合作，讓我來試試，說不定作品出來了以後就能變成一個歎号。”
百分百
“好，是永無止境的，我隻能盡我所有的努力，百分之百地投入其中。”
變成“歎号”的過程自然沒那麼簡單。“張藝興有演戲的天賦，表演前沒有那麼多套路，就跟他在戲裡戲外的投入一樣，一直都是百分之百地為戲付出”。電影《孤注一擲》中的搭檔王傳君這樣評價。
電影開拍前，張藝興一字不落地将申奧導演準備的1.15T資料看完，再找來程式員和他們聊天。觀察，是他成為角色的一大武器。他會為貼近角色，給潘生加上一些有血有肉的特點，比如他有些微微駝背，情急之下的驚恐，眼中始終透露着無奈……隻有這些小細節到位了，才能呈現出讓觀衆信服的角色，“我太幸運了，像我這種‘半路出家’做演員的人，出道前後的好多年都在練習室裡度過，每天唱歌、跳舞。如今做演員，有導演願意為我準備這麼翔實的資料，有前輩願意一遍遍幫助我，我必須對得起這份幸運。”
《孤注一擲》拍攝前，張藝興為潘生這個角色做了大量的準備工作。
作為演員，張藝興感歎自己走得“太幸運”。2016年，孫紅雷帶他拍攝了都市情感劇《好先生》，劇中執着于追夢的小蔡讓外界發現張藝興作為演員的可能。2018年，黃渤執導的電影處女作《一出好戲》中，張藝興飾演的小興，從傻白甜小青年“黑化”到心機男孩，自然貼切，備受好評；再加上現象級電視劇《掃黑風暴》中，由他飾演的小林警官，被一衆實力派合作者稱贊“用功”。他卻把每一次進步歸功于那些願意給他機會，讓他擁有角色的人，“歌手和演員是兩種身份，歌手是要做自己，演員則是丢掉自己。每遇到一個角色時，我必須将自己放下，去成為别人。每次完成一部作品，絕對不是要說服别人讓他們覺得張藝興這次進步有多大，作品能給觀衆一些正能量就夠了。别把我當成一個标杆，我從來不覺得自己是标杆。每個人都有自己的想法和生活态度，有人認可和欣賞，我已經非常滿足了。”
在黃渤導演的電影《一出好戲》中，張藝興飾演了一個最終“黑化”的心機男孩。
正如他所說，外界的評價，在拼盡全力的前提下，很多時候已經沒那麼重要了。善于反思，不斷鞭策自己的張藝興，在完成一件工作後總會有一番和自己的對話：“回看作品的時候，會不會發現當時的自己有所懈怠，差點兒意思？但如果努力了，作品反映的就是你當時的水準。好，是永無止境的，我隻能盡我所有的努力，百分之百地投入其中。至于作品收到的回報好不好，要尊重觀衆的評價，至少我問心無愧。”
選擇權
“如果我們總是停留在說自己想做的事情，但沒有行動，那不叫夢，那永遠是在想。夢想就永遠放在那裡了，多可惜。”
電影《孤注一擲》上映後，有人向張藝興求證，片中把廁所馬桶裡的求救紙片吞下的場景，是不是真的？被鍵盤砸頭，是不是真的？“那場戲是真吃，并且那個馬桶确實刷得不太幹淨，但我一想現實生活中真的會有類似的案例，也一定要‘吃’才能真實。”
比起訴說拍戲的不易，張藝興更看重的是參演這類現實主義題材作品的背後意義，“作為演員有責任和義務拍這樣的戲。當然也不用把我的本職工作上升到那麼高的價值，表演還是那個表演，演員還是那個張藝興，我隻是在做好自己當下的工作。付出努力去觀察、學習、交流、吸收，這是我的本職工作，沒什麼好說的。可能因為導演和對手演員的幫助，因為角色，讓大家破除了以往對張藝興的一些認知，但也不會破太多（笑）。”
從被選擇，到擁有選擇權，張藝興這一路走來，始終希望把自己熱愛的事業做到極緻。 新京報記者 郭延冰 攝
有時，他仍然會想起17歲的自己，穿着校服參加南韓公司的練習生海選，被選中後簽約，踏上成為歌手的未知旅程。那些在練習室裡付出的汗水和淚水塑造了當時的張藝興，也影響了現在的張藝興。對他而言，在演藝圈這個殘酷的競技場裡，“被選擇”的他，隻有不斷地努力，才能獲得“選擇權”，才有資格把熱愛的事情做到極緻。
是以，他從很早時就發現，大多時候對一件事的笃信和努力是不需要大談特談的。心裡有信念，腳底下有根，用實際行動去執行，旁邊看着的人自然能感受得到，“當我想做一件事的時候，執行力還是比較強的。如果我們總是停留在說自己想做的事情，但沒有行動，那不叫夢，那永遠是在想。夢想就永遠放在那裡了，多可惜。對于我的目标，實作它要做哪幾步，如何拆分，往什麼方向努力，我都會清晰地做出規劃，最重要的是執行，不執行就什麼都沒有。”
29歲生日那天，他宣布創立染色體娛樂集團開啟“練習生計劃”，“以我來時路，贈你沿途燈”。他晉升為新手老闆，幫助更多有夢想的新人走向舞台。他明白這不是一個單打獨鬥的時代，靠一個人的力量不夠，他需要團隊，需要更多熱愛演藝事業的人配合，無論是身邊的合夥人、新人，還是一直陪伴的粉絲，都需要保持關聯。“合夥人都挺給力的，他們也很尊重我的想法，上下同欲者勝，想做的事就能做出來。如果我有一個想法，别人給出來的是否定的結果和執行，那就很難走向正向的成功。”說到這裡，張藝興略帶興奮，“你知道嗎，我們現在有個練習生叫王子浩，他在日本做了兩場大型粉絲見面會，就帶着我們的音樂去唱跳，去參加節目。我特别驕傲，需要給孩子們機會，讓他們更迅速地成長，也讓更多人看到他們。”
熱愛
“沒有誰逼你一定要在這個行業裡‘卷’，做這些事，成為這個圈子裡的一分子沒有人強迫我，隻是因為熱愛。”
這些年，明星營業成了常态，鏡頭前光鮮亮麗，鏡頭外也要背上偶像包袱。但張藝興從不如此，他在很早前就無意于将自己的生活展露，隻想做好自己相信的事，無論是演戲還是音樂創作，他的社交媒體裡大多都是關于音樂、電影，以及培養新人的話題。
他一直保持着創作的熱情和嘗試新事物的活力，從不抱怨或猶豫，因為他覺得如果做一件事情時總想着“辛苦”和“不容易”，那就别幹了，畢竟沒人逼着你做這行，“沒有誰逼你一定要在這個行業裡‘卷’，做這些事，成為這個圈子裡的一分子沒有人強迫我，隻是因為熱愛。是以，不要總想着在這個行業裡獲得什麼，而是你愛不愛。熱愛這個角色，就把電影拍好；熱愛音樂，就把它做好。若是總想着索取，一定索取不到你想要的東西。”
但别人怎麼看、怎麼想，他也不是完全不在乎。隻是如今，他越來越不會被這些嘈雜所影響，不會為困擾他的聲音所消耗，因為他覺得即使一天從早忙到晚也不夠用，因為他想做的事情太多，想把事情做得更好的心情，無時無刻都在催促他。他說自己最幸運的，就是有一幫一直陪伴他，且與他互相成就的粉絲，那是他為之努力的堡壘，也是他内心最柔軟的地方。
張藝興在2023「大航海3·無遠弗屆」巡回演唱會北京場上與粉絲合影。 圖檔來自其微網誌
“他們喜歡我，讓我有信心去成為更好的人；他們也因為喜歡我，有了自己的成就。我經常看他們的留言，說自己考試成功、願望達成了，那比我自己成功了還開心。我處在一個瞬息萬變的名利場裡，這裡充斥着更新換代的壓力，我不确定自己的每一次選擇都讓他們滿意。但這麼多年，因為他們的保護才讓我依舊能堅持追尋我的熱愛。疲憊的時候，轉頭一看有那麼多支援你的人，真的非常感動。無論我做什麼，他們義無反顧地支援着我，讓我有底氣去做更多的事情。我想超出他們的期待，給他們驚喜，讓他們覺得‘哇，喜歡張藝興，真的值得’。”
他想了想，說：“至少，我确信一件事，就是不管什麼情況，我會一直堅持，不辜負那些支援我的人，如果我讓他們失望了，會非常内疚。我希望很久以後就算他們‘下船了’，提起曾經喜歡過張藝興，也不會後悔。”
對 話
張藝興：相信吸引力法則，隻要相信就有機會實作
新京報：影視、音樂、綜藝多領域裡，你對每一個身份都很努力，會不會感到分身乏術？畢竟多栖發展很難在每個領域都達到理想狀态。
張藝興：我很認同，确實不太可能萬事完美，但我覺得要一直做，即使這是一件自己都覺得不可能完成的事，也要義無反顧地努力。任何事情都應該有一種向上、敢于嘗試的态度，道阻且長，行則将至，行而不辍，未來可期。我覺得還是先做着，應該會有答案。
新京報：作為藝人需要熱度、曝光量，對這些外在因素你如何看待？
張藝興：這些因素也有存在的必要，隻不過我不是太在乎，比如我每天手機裡刷的都是一些國際新聞、社會新聞，我認為人是需要不斷緊跟時事，多了解我們所處的環境發生了什麼，有什麼變化。除此之外偶爾就玩玩遊戲輕松下，比如《夢幻西遊》。
新京報：你對自己要求很高，若是一直努力，達不到目标會不會遺憾？
張藝興：其實我和大多數人一樣，達不到我也不會崩潰。最多就是把手機關掉，丢在旁邊，也會想說“算了算了”，一樣的。但第二天起床後，會重新把手機拿起來，調整下思路繼續嘗試自己做的事情，畢竟不想虛度每一個可能。
新京報：你說與“貝殼”互相成就，但一些辛苦和低落的時候是需要你一個人去面對困境的？
張藝興：不會，我心裡還是跟他們在一起。畢竟支撐我去面對的支點還是“貝殼”，沒有他們，很多事我不會這麼幹，也實作不了。我清楚地知道無論是音樂還是演戲，對我來說都很神聖，也很難做，我隻能憑着他們的鼓勵去不斷摸索一條屬于自己發展的道路，不斷突破給他們回饋。
新京報：永遠創造驚喜很難，畢竟沒有人永遠在巅峰。
張藝興：“巅峰”這個概念，我和“貝殼們”一直覺得，我們永遠都在“我們自己的巅峰”，我們就是彼此的巅峰，沒必要去和别人比，他們不會覺得我沒有戰鬥力了，我也不會覺得他們不在了。這麼多年我們一直在做自己的事業，無論是音樂、電影、廠牌、練習生都在不斷地往前走，我們沒有下來過（笑）。
新京報：你是一個很喜歡分享夢想和目标的人？
張藝興：對，我相信吸引力法則，隻要相信就有機會實作，要相信“相信的力量”。
新京報：這次演唱會很特别的是征集了粉絲的意見來設計應援棒？
張藝興：“貝殼”對我來說太重要了，我當然要詢問他們的意見。不管是現在的還是以前的，這樣他們有想法或是意見，我希望第一時間能夠收到，現在我的工作室也會及時收集，将所有東西整理成一個文檔給我，每周開會傳達到我這裡。我非常在意粉絲的意見，必須要看到他們在說什麼，在想什麼。盡管不是人人都有機會能夠來演唱會，但他們都在默默為我付出，是以這個演唱會真的是“隻給貝殼”。
新京報：很多人都會問你這次巡演會給大家什麼驚喜？
張藝興：我可以這麼告訴你，演唱會隻屬于我跟“貝殼”。2019年，最後一場在深圳，是以這次就從這一場啟航，因為二巡很多國内的“貝殼”沒看到，我很抱歉，是以做了“2.5”的概念，想把當時的遺憾給他們補上。“無遠弗屆”的意義可以了解為“無遠弗屆的奇迹，是有你才無敵”。我相信他們會懂。
新京報：你内心還有什麼不滿足？
張藝興：大家就看吧，我自己有一套很遠大的想法，大家可以少安毋躁，看我下面走的每一步，那個夢想真的很大。我想先把它放在心上，你們慢慢看，就會知道了。
新京報記者 周慧曉婉
首席攝影 郭延冰
首席編輯 吳冬妮
校對 劉越