應粉絲要求，我來查王傳君了
“2019年之後就再也沒有進過電影院，就等你的電影等了四年，别讓我再等4年！”
說實話，看完金世佳對王傳君的這段喊話，第一反應是他也太狂了。
難道，四年裡就沒有好的電影，值得你走入影院？
難道，王傳君的演技超過了所有演員？
看得出金世佳對王傳君演技的欣賞，但小夥子太浮誇，抱團也太明顯了。
于是，抱着對金世佳不認同的态度，去看了《孤注一擲》。
才發現，不是金世佳太狂，而是狂得太低調了。
王傳君的演技，确實值得他等四年。
01 原來，沒有演技，才是最好的演技
以前，誇贊一個人演技的最好詞彙是：演技炸裂。
但，現在才明白過來，真正的演技好不是一個“炸裂”就能概括的，真正精湛的演技其實是“沒有演技”。
人物合一，不像演的，才是真的牛。
比如，在《狂飙》中大放異彩的張頌文，他就是典型地沒有演技。
在魚市，給客戶稱完魚後，順手從魚缸裡抄水洗手的動作，隔着螢幕都聞到了他身上的魚腥味。
那是底層小市民的味道。
結婚後，被大嫂全方位打扮氣質上也随之提升，随便朝那一坐，隔着螢幕都能聞到他身上的香水味。
那是狂妄自大的味道。
大嫂死後，不再過度打扮的他，随着年紀的增長頭發掉了，身材發福了，氣質削減了，很多次，隔着螢幕都能聞到他身上的老人味。
那是歲月沉澱的味道。
還有，《漫長的季節》的王陽媽媽羅美素，打眼一看就能精準定位她的形象：愛唠叨又沒主見還總生病的東北家庭婦女。
看完整部作品都以為她就是這個風格，結果一查，好家夥，扮演者林曉傑平時都是演美劇的。
或許，這就是演員的最高境界：沒有任何表演痕迹。
作為觀衆，很高興在繼張頌文後，娛樂圈又出了一個超級“大反派”：王傳君。
如果說，在《狂飙》中，張頌文的表演是循序漸進的。
那麼，在《孤注一擲》中，王傳君的表演就是一蹴而就的。
沒有成長的過程，上來就是頂級惡人，但每一個眼神與動作又都透露着一路摸爬滾打最終變成心狠手辣頭目的痕迹。
在影片中，王傳君有兩處比較出圈的畫面。
第一處，拜佛。
上一秒還是視人命如草芥的冷漠與絕情。
下一秒就開始虔誠拜佛一副真誠模樣。
一前一後對比強烈，産生巨大的沖擊力。
僅8秒鐘，王傳君将一個冷血無情的變态诠釋得淋漓盡緻，引全網争相模仿。
但每個人的模仿，隻有形，沒有神。
唯有網紅“高棉小6”能與其争鋒，但該網紅的身份一直是大家所疑惑的，可見王傳君演得有多真。
第二處，喊洗腦口号。
前面帶員工喊口号，随意中透露着熟練，這裡還看不出他的陰險。
但下一秒放下話筒後的皮笑肉不笑，卻透露着蔑視一切、心狠奸詐、居高臨下、财大氣粗與無所畏懼。
對，僅一秒，就完美展現了這個角色的性格、态度、目的。
一瞬間，令人毛骨悚然。
有位網友這樣評論：這笑容，有的演員一輩子都學不會。
該條評論，光點贊就已超過50萬。
王傳君毫無痕迹的表演，不僅驚動了朝陽群衆，還引起民警的關注。
觀影結束後，觀衆們都忍不住大喊：建議查查王傳君，不像演的。
那麼，就應粉絲要求，咱們來查一查他。
不查不知道，一查吓一跳，王傳君居然有兩副面孔。
在影片中，是殺人不眨眼的變态狂魔。
在拍攝現場，是導演都控制不住的“戲癡”。
由與入戲太深常常臨場發揮，不是搭讪美女荷官就是親吻張藝興，一度讓人懷疑：他就是陸經理本人。
這種一開機就變成角色的技能，把金晨吓得不輕，連張藝興都忍不住感慨：你真的是太敬業了，老流氓了。
變态該怎麼演？王傳君交出滿分答卷。
但在戲外，王傳君卻是個多愁善感的社恐。
會因為一隻鳥而感性到掩面哭泣。
會對着大山發呆幾個小時。
會因為在衆人面前接受采訪而臉紅。
影片中，有多麼張揚。
現實中，就有多麼社恐。
是以，觀影結束後看慣了他在影片中嚣張跋扈的樣子，再看他于台上的不知所措，恍然有種不是他演的錯覺。
演的時候收不住，不演的時候安靜如雞，王傳君的兩幅面孔讓人捉摸不透。
但側面證明，他就是天生的演員，隻不過天生的演員也需要磨煉。
02 被逼出來的優秀
查完他的性格，再來查一查他的過往。
其實，剛從大學畢業的王傳君，并非如今看到的這麼不修邊幅的大叔樣，而是十足的奶油小生。
頭發梳的高高的，皮膚白白嫩嫩的，眼神裡透露着清澈與光芒，妥妥的陽光大男孩。
正是形象突出，他也曾參加過選秀娛樂節目《加油！好男兒》，那時的他性格活潑開朗，在台上又唱又跳。
額……雖然很不想承認這是他，但……
在這檔節目中，王傳君最終沒有取得好成績，卻結識了好朋友喬任梁。
此後，王傳君還出演了《網球王子》、《愛情較高價的電梯大廈》、《夏日示愛》等劇，在這些劇中，他都是走陽光帥哥路線。
年輕、帥氣，畢業後就拍了不少作品，曾一度沉醉于被人追捧的感覺，也會為了賺快錢出演一些品質不高的戲，但很快就迎來了困局。
一部《愛情較高價的電梯大廈》讓他爆紅，爆紅的代價就是戲路變窄、形象标簽化，是以當他想要出演《他來了請閉眼》并毛遂自薦時，被對方以喜劇身份拒絕了。
爛片拍多了，優質機會也就沒了，當他想好好拍戲時已為時已晚。
這種擰巴的狀态直到2016年才徹底結束，這一年發生了三件事，讓他痛定思痛徹底改變思路、性格、風格。
第一件事，作品被不可抗力糟蹋。
用心拍攝的一部作品，诠釋的一個角色，抱着極大的期望結果卻被一些不可抗力剪得稀碎隻能無奈接受。
一氣之下，他與制片方鬧掰，同時任性賭氣選擇拒絕拍攝一切同類戲。
這一任性不要緊，直接導緻他11個月沒戲可拍，很長一段時間陷入到焦慮中。
這段時間，他開始學習與思考，并下定決心：安安靜靜當個好演員吧。
第二件事，媽媽的過世。
在失業的時光裡，媽媽患癌去世，成為他一生的潮濕，每每提到媽媽兩個字都會哭得像個孩子。
媽媽去世後，本來開朗的他變得沉默寡言，甚至不與爸爸再說一句話，因為他總認為是爸爸沒有照顧好媽媽，是以而賭氣。
直到他後來結婚生子當了爸爸，他才終于了解自己的爸爸，心中的疙瘩才解開。
但此時的他，相較過往性格早已大變。
第三件事，朋友的去世。
媽媽去世的同一年，王傳君的好朋友喬任梁因患有抑郁症離開。
親朋的相繼離去，事業上的一落千丈，讓王傳君徹底跌入谷底。
在那段難熬的日子裡，王傳君去演了話劇，學習該如何當導演，以此充實自己也希望通過改變來改寫未來的路。
隻是，邁出改變的第一步就被罵得狗血淋頭。
2018年，《愛情較高價的電梯大廈》籌拍電影版，當大家都萬分期待原班人馬時，王傳君卻辭演了。
當被問及為何沒參演這部電影時，他這樣說：越看越像廣告片，都是廣告植入，還拍什麼電影。
當被問及形象上的改變，無法再诠釋好關谷神奇這個角色時，他這樣說：關我屁事。
不僅如此，在他的嘴裡關谷神奇越來越像個傻子。
這些言論，給他帶來了巨大的口碑影響，從此背上“叛徒”的标簽。
确實，他的話很難聽，但除了難聽外，卻沒有錯。
事實證明，《愛情較高價的電梯大廈》電影版就像個廣告片，且為了廣告而廣告純屬割韭菜，耗光粉絲最後的好感，吃相難看。
第四季的時候結束才是最好的結局，無需再打着情懷的名義去強行增加劇情，否則隻有尴尬。
言語逆耳卻不無道理，隻是在那個節骨眼上，并沒有人覺得他說的對，而是謾罵聲不止。
好在，他頂住了壓力并憑借在《羅曼蒂克消亡史》以及《我不是藥神》中的驚豔表演，成功翻身。
這個時候，觀衆們才恍然大悟，原來那個消失的“關谷神奇”，不是堕落了，而是到達了另一個高度。
這個高度，才是他真正想要的，也是他沉澱之後的回報。
從沉醉于被追捧、為錢接爛片，到沉澱自己隻做好演員，透過王傳君不難看出優秀是可以被逼出來的。
隻是，代價有點大，同時要擁有一顆耐得住寂寞的心。
03 勇敢做自己哪怕被抨擊
活明白的王傳君不願再迎合流量，也不想再拍電視劇與喜劇，即便有大把空檔期也會去演話劇。
總的來說就是：不願跟你們玩。
甯願待業也不再為恰錢拍爛片，甯願當配角也要演得出彩，成了王傳君做演員的原則。
是以在拍《我不是藥神》時，為了表現出患病者的虛弱模樣，他選擇每天跳繩8000次來暴瘦20斤。
為了表現出患者臨死前的奄奄一息，他硬是兩天兩夜沒合眼，還專門去了醫院與真正的病人們同吃同住。
最後，才有了電影鏡頭中那個令人震撼的鏡頭。
他說，他母親走的時候就是那個樣子。
為了表現出饑餓者對食物的渴望，他硬是吃了44個包子，當晚又吃了5碗面，精益求精的精神讓徐峥都佩服不已。
在拍攝《無名》時，為了找到人物的感覺，他每天在化妝時都會塞着耳機看平闆裡的資料。
在拍攝《孤注一擲》時，為了找到人物感覺，他把陸經理比喻成秃鹫：時刻盤旋在周圍，不放過任何一個能啄你一下的機會。
此外，他還會在每天收工後狂喝啤酒，就為了能長出啤酒肚，更加貼合人物的形态。
為了一直能待在人物中，即便每天沒有他的戲份，也依舊會到現場，看别的演員表演，以此尋找感覺。
主角也好，配角也罷，王傳君都在盡全力诠釋角色，好在，這些用心塑造的角色都帶來了正向回報。
在面對大家的贊許時，他的一番話讓不少演員紅了臉，他說：努力是我們應該做的事情，這是我們的工作。
是啊，幹了這份工作就要對得起觀衆，拿了這份錢就要投入百分百的努力，可惜，這最基本的認知，并非所有演員都有。
就像2016年《擺渡人》上映被質疑時，王家衛一句“我喜歡”，換來大半個娛樂圈的聲援。
大家都在某種力量下或多或少說着違心的話，王傳君的一句“我不喜歡”不知打臉多少人。
不再随波逐流，堅持自己對藝術的鑒賞，就像當年頂着罵聲也要辭演變了味的《愛情較高價的電梯大廈》一樣。
雖然在這條“任性”的路上會接收來自外界的輿論壓力，但能做自己勇敢說“不”，才是真的勇士。
在角色塑造中獲得人生成長，在人生經曆中汲取表演養分，拿着配角的劇本幹着主角的事，“叛徒”王傳君終于熬出頭了。
也感謝他當初的任性，才讓觀衆看到了這麼多優質的角色，更感謝圈内的某些不可抗力，讓觀衆看到了這麼一位優秀演員。
查了一圈，總結一句：王傳君，安全，可以繼續粉。