科波拉是電影史上的标志性人物，以下引文來自科波拉對導演、劇本和電影叙事的看法，其中一些我已經描述和解釋過了，并建議先讀一讀。
弗朗西斯·福特·科波拉憑借《巴頓将軍》（1970）首次獲得奧斯卡最佳劇本獎。1972年，他執導了最著名的電影之一《教父》，這部電影為他赢得了奧斯卡最佳導演提名和奧斯卡最佳劇本提名。
它的續集《教父2》一直被認為比原版更重要，是有史以來最著名的續集之一。科波拉為這部電影赢得了最佳改編劇本，最佳導演和最佳影片。
1979年，科波拉寫了《現代啟示錄》，在1980年代和1990年代之間，他執導了《小教父》（1983年）、《鬥魚》（1983年）、《棉花俱樂部》（1984年）、《蘇佩吉的婚姻》（1986年）、《創業先鋒》（1988年）、《吸血鬼四百年驚魂》（1922年）等電影，改編自經典吸血鬼小說，以及《教父3》（1990年）。
弗朗西斯·福特·科波拉
1
藝術和風險并存，就像孩子必須來自性一樣
我們知道，這是第22條。好萊塢非常厭惡風險，他們最關注的是有風險和創新的故事，但好萊塢的發展會讓你掌握目前的趨勢。
但是，毫無疑問，無論如何，編寫腳本都必須承擔風險。許多經紀人和開發主管都想從目前的熱點中發财，他們總是在尋找下一個，這可能是你和你的腳本。
要做到這一點，你必須從人群中脫穎而出。為了脫穎而出，你必須提供一些不同的東西。這需要冒險，扭轉群衆的潮流。把觀衆帶到一條公式化的道路上，然後把他們推向另一條截然不同和意想不到的道路。
2
我寫得就像我手裡有一個大面團一樣，當我寫劇本時......有時我拿一些做披薩，有時我拿一些做蛋糕，但它總是我手中的面團。我腦海中所有的想法，我所看到的，夢見的，或觀察到的。
在你的整個職業生涯中，你一直在塑造自己的風格，但你的"技術"不僅僅是為願景、項目或目标服務。你用零碎的想法來講述你想講的不同故事，電影，電視節目，喜劇，動作片，恐怖驚悚片等等。
這句話背後隐藏的含義是要明白，這不僅僅是一件事，太多的編劇隻關注一個劇本。你磨練你的技能，并建立一個流程，不僅服務于一個項目，而且服務于多個項目。您建立的項目和流程越多，它将進行的更改越多，并且可以應用于其他項目。
《教父》中的科波拉。
3
它不一定是一個完全成熟的想法。它可以隻是一粒種子，當我準備好時，每天給它澆水。
所有的想法都來自一粒種子，作為創造者，你有責任培育它。要培育種子，你需要把它種在肥沃的土壤裡（電影類型），澆灌它（故事角色），提供營養以加速生長（故事），并提供光（看電影和電視節目以激發你的想象力）。
這就是你每天的工作方式，首先發展它，然後看着它成長。
4
在我有了六七十頁之後，我就開始讀它了......我現在要做的就是把它寫成一個短篇小說......從另一個角度來看。
在寫作過程中找到自己的一部分是打破刻闆印象。你能做些什麼來變得與衆不同和獨特？這個不同而獨特的過程如何适應你的創造性思維？
如果寫短篇小說不适合你，你應該怎麼做才能從另一個角度看待你的劇本？
5
先寫結局。結局顯然非常重要，這就是故事的結局。
如果你不知道故事的走向，你永遠不知道該走哪條路。當你寫小說時，你可以讓角色把你帶走，因為寫小說更自由，從來沒有字數限制。
寫劇本并不是那麼自由。在你寫作之前，你需要知道故事的走向和結局，這樣你才能用各種技巧和複雜的情節來豐富劇本，所有這些都是令人興奮和引人入勝的劇本創作的基本要素。
6
你被解雇的原因與他們在30年後授予你終身成就獎的原因相同。
在劇本寫作過程中，你會聽到很多"胡說八道"，很多建議、訓示、規則、規則等等，有些确實很有幫助，但有些是胡說八道。
會有開發主管、制片人和代表聲稱你所寫的東西不符合标準——你需要承擔更少的風險，寫出更成功的電影，或者向成功的編劇學習。
在這個過程中，你必須學會區分好的建議和無稽之談，這可以幫助你提高寫作水準。這裡沒有技巧，随着時間和經驗的積累，你會慢慢學會區分。
7
面對直覺和思想，你必須非常勇敢;那些可能令人難忘的戲劇将與您一起被錯過
正如你所讀到的，風險是科波拉職業生涯中的一個共同主題。你會發現，最有名的導演和編劇之是以脫穎而出，是因為他們承擔了巨大的風險。
沒有人會記得翻拍，重新開機或觀看數百部傳統動作電影的編劇。那些堅持自己的想法，相信自己的直覺，并設定新标準的人總是記住它。
8
你必須喜歡你的工作...你必須喜歡這個項目和這個故事，因為随着時間的推移，你會開始讨厭它。當你說，'我真的很喜歡這個故事'，這很重要。
首先，你必須熱愛劇本寫作的過程，盡管這很難，因為如果你不愛這份工作隻是為了賺錢，你很快就會感到無聊。
然後你必須確定你喜歡一個故事的想法。決定應該寫這部劇，因為它符合目前的趨勢或受歡迎程度。如果你不喜歡這個想法，那隻是浪費你的時間。
劇本寫作需要熱情。無論你寫什麼都需要熱情。如果你成為一名專業的編劇，你必須找到一種熱愛這份工作的方式。
9
我在家裡一直是一匹壞馬，總是說笨，智商低，在學校表現不佳。
人們很容易認為，像弗朗西斯·科波拉（Francis Coppola）這樣的成功偶像天生就具有某種微妙的天賦，對他們來說，任何事情都很容易，但事實并非如此。
這些偶像的成功也來自于努力。他們在編劇生涯中不會像你那樣經曆那麼多的失敗，他們今天能夠取得成就，因為他們努力工作，相信自己，不會停止做任何事情或其他人。當人們對他說你做不到時，他們會繼續前進。
10
我認為電影制作是一個遊戲，需要你全力以赴，然後把它扔掉，是以我每次拍電影時都會付出它。我認為每個人都應該這樣做，我認為每個人都應該對所有事情都做同樣的事情。
這就是制作電影所需要的。你需要專注于你的工作，全情投入，不僅僅是為了找到時間去創造，而是為了騰出時間去創造。
11
以某種方式組合在一起的圖像比這些單獨的圖像中的任何一個都具有更多的效果。
如果劇本單調平庸，隻有一部戲寫得漂亮，對讀者或觀衆都影響不大。劇中的每一場戲都很重要。
你寫了一部完美的劇本，充滿了陰謀和精彩的人物塑造，但如果下一部劇本隻是為了保持情節向前發展而乏味，那麼擺在你面前的完美劇本就被浪費了。
剪輯就是一切，巧妙地編輯場景和時間，讓它能夠超越彼此，成為一個更好的整體。
12
你身處一個每個人都在告訴你發生了什麼的行業，而你們都很固執己見。這也是喬治·盧卡斯停止執導的原因之一。
如果你想成為一個電影故事講述者，你必須有一張厚臉。從你分享你的作品到它出現在觀衆面前的時候，每個人都會對你的作品有自己的看法。
電影是主觀的。沒有辦法解決問題。每個人都把自己的包袱帶到劇本或電影院 - 他們的需求，需求和欲望。
你不能滿足所有人。但至少，當涉及到回報和建設性批評時，你應該考慮他們所說的話。但最終，相信你的直覺，不要害怕逆流而上。
13
通常，你最好的想法或作品受到的攻擊最多。
無論出于何種原因，這種情況一直在發生，也許是因為你的工作挑戰了極限，觸及了界限，并且存在風險。
好萊塢是一種風險厭惡者，當有人抓住機會時，曾經被認為是風險的東西就會變成一種新趨勢。
14
當我16或17歲時，我想成為一名編劇，但我覺得我把一切都寫得很糟糕。我記得我哭着睡着了，因為我沒有我想要的天賦。
這是需要做的事情，沒有一夜成名，你必須寫得更多，練習更多，以發展你的才能。
15
一些批評家的話很有啟發性，它們可以讓你意識到如何才能做得更好。
學會對建設性的批評持開放态度。經曆失敗，從錯誤中吸取教訓，對建議持開放态度是成長為創作者的必要過程。
原版英語： https://screencraft.org/2019/07/19/15-wise-screenwriting-quotes-from-francis-ford-coppola/