《漫長的季節》可謂是近期的口碑好劇，在五十多萬人都評分下，還拿下了9.4的高分，整部劇以懸疑為線，幽默為皮，在懸疑劇中融入了更多的人生内在意義。
裡面的演員也是個個演技精湛，一同創造出了這樣一部“王炸”的作品。在這部劇中，有一個“東北大姨”受到了一衆好評，她多數以“王響老婆”“王陽媽媽”的形象出現在觀衆的面前，讓人觀衆忘了她在劇中有“羅美素”這個名字，但是她塑造的角色卻是深入人心。
不管是她把掉在桌子上的菜順手夾進碗裡，還是她為支架手術的負擔而憂心忡忡，又或是她面對兒子打針被打疼了就瞪眼怒視護士，都演得真實而接地氣，這樣一個絮叨、節儉、慈愛的母親形象在我們周圍簡直随處可見，毫無表演痕迹。
但讓人意想不到的是，塑造了這樣一個充滿土氣角色的演員本人，竟然是演了30年美劇的時尚達人林曉傑，網友們看見她這樣的打扮直呼不敢相信。
林曉傑這個名字在大衆面前并不熟悉，但她确實見過大世面的實力派，她曾經演過國内的不少影視劇，甚至還因為《女人的故事》提名過百花獎最佳女配角。
後來她趕上了出國熱潮，在澳洲站穩了腳跟之後，又向好萊塢進軍，她憑借着自己的演技得到了許多獎項，例如澳洲AFI最佳女主角提名，澳洲喜劇類最佳集體演出獎。
2019年的《别告訴她》更讓林曉傑火向了全世界，這部影片獲得了金球獎等衆多國際獎項的提名。
就是這樣一個實績拉滿的女演員，如今終于從國外回歸到國内觀衆的視野中，林曉傑也憑借自己的實力，證明了低調的人生并不是平淡無能的人生，她不被流量裹挾，展現出了好演員的旺盛生命力。
其實，像林曉傑這樣具備演技卻又低調得讓人的實力派演員在娛樂圈中還不少，他們或許名氣不如流量明星大，但是展現出的演技，獲得的實績卻甩了流量明星幾條街。
1.陳瑾：大滿貫女主
陳瑾就是一個很典型的例子，她的名字同樣不被人熟知。
可是她卻讓觀衆覺得眼熟，陳瑾不僅參演過《滿城盡帶黃金甲》《唐山大地震》等為人熟知的作品，還憑借着《潮起潮落》《橫空出世》等影視劇斬獲了多個獎項的最佳女主角，獲得了大滿貫。
雖然現在的她并沒有再出演女主的角色，可是依然在配角的位置上兢兢業業，讓我們看到她角色不分大小的從容心态，于是《知否》裡的平甯郡主，《都挺好》裡的蘇母和《三體》裡的老年葉文潔這些經典角色都演出了不一樣的風采。
一直以來，陳瑾對演戲都保持着一顆嚴謹認真的心，她可以為了角色的塑造熬得老師都攆不走，還可以為了不影響上鏡20年都不吃米飯，哪像現在的小鮮肉，吃一點苦通稿已經發得鋪天蓋地了。
2.王硯輝：無冕影帝
和陳瑾這樣的大滿貫得主不同的是被譽為無冕影帝的王硯輝，當時一部《烈日灼心》誕生了鄧超、郭濤、段奕宏三位影帝，而隻有兩分鐘鏡頭的王硯輝卻力壓主演，赢得了觀衆的認可，甚至認為他的演技秒殺主演。
因為他的表演太過真實，僅僅用兩分鐘在審訊室的片段，就将一個殺人犯的殘忍與麻木表現得淋漓盡緻，讓衆多網友驚呼“建議查查，不像是演的”。
甚至連王硯輝在外面吃飯時，都有人說他是殺人犯，足以證明他将角色演得多麼深入人心。
他雖然長得憨厚，但總是出演反派，例如在張子楓、梅婷主演的《回家的女兒》中，就飾演了一個表面懦弱無能實際卻是幕後兇手的壞人形象。
王硯輝的演技是在一天天的話劇表演中磨砺出來的，相比快節奏、趕進度的影視劇，他更願意放慢腳步，專心打磨自己的話劇作品，還憑借話劇《打工棚》獲得了業内認可度極高的話劇獎項。
王硯輝就是那種幹什麼就行什麼的演員，他成為曹保平的禦用演員，就是因為他在電影《光榮的憤怒》中将男二熊老三琢磨得非常到位，也是以獲得了華語傳媒大獎的最佳男配角。
由于王硯輝的知名度遠比不上當時獲獎的張涵予、餘男，是以他即使獲獎也備受媒體的冷落，但他卻非常從容淡然地和朋友喝了幾杯酒，就找了個塑膠袋，拎着獎杯回去了。
3.杜源：最佳“萬金油”
相比之下，觀衆要對杜源眼熟得多，很多人以為他隻是在衆多影視劇裡混眼熟，充當“萬金油”的角色，卻沒想到的是他簡直深藏不露，多個獎項傍身，成功拿下過金雞獎、百花獎、電視好演員獎。
杜源被大衆熟知主要是通過《草房子》中的爸爸桑喬一角，同時他也因為這個角色獲得了金雞獎最佳男配角。
四年後，他又憑借農村題材的作品再次獲獎，但由于他一直低調行事，也不靠任何事情來炒作，就一直不溫不火。
他的事業高光時刻還要屬《金太狼的幸福生活》這部劇，杜源在裡面還是飾演了父親的角色，他将蠻橫不講理的形象塑造得非常逼真，他和宋丹丹兩個實力派演員一起飙戲，讓觀衆也看得直呼過瘾。
值得一提的是，杜源的感情生活和他的演技一樣，既好又低調，他和自己的妻子4歲就相識了，結婚39年零绯聞，可以說完全擔得上德藝雙馨這四個字。
4.劉佩琦：低調戲骨
杜源一樣，劉佩琦也和自己的妻子一直相濡以沫，在他貧窮之時妻子不顧反對偷出戶口本和他結婚的決定，如今看來是賭赢了。即使事業再成功，劉佩琦從未忘記自己的妻子，甚至在獲獎之時也在頒獎典禮上公開向妻子表白。
劉佩琦是國家一級演員，他在自己的表演生涯中，出演了上百部經典的影視作品，在我們熟知的《白鹿原》《大宅門》《那年花開月正圓》中都能看到他的身影。
當年劉佩琦憑借《離開雷鋒的日子》一舉拿下金雞獎最佳男主角，就漸漸有了名氣，引起了導演郭寶昌的注意，他想邀請劉佩琦來飾演《大宅門》中白三爺的角色，不料遭到了劇組所有人的反對，他們認為劉佩琦長着苦瓜臉，演不了爺，同時也演不了混蛋。
幾經折騰後劉佩琦進組，他知道衆人的不滿，不過什麼也沒說，将一事無成的纨绔子弟和大義凜然的英雄形象切換得如魚得水，為自己争了口氣，也為力排衆議的導演争了一口氣。
從此之後，劉佩琦更是片約不斷，但他并沒有因外界的誘惑而眼花缭亂，而是仍然紮紮實實演戲，如此多的榮譽都是他踏實演戲的證明。
5.陳創：拿影帝的小角色
你很難想象陳創獲得了三次影帝，因為這個名字太過陌生，但是要提起《寶蓮燈》裡的“哮天犬”，那麼他的臉會自動浮現在你的腦海之中。
陳創将張國立視為他的恩師，張國立用一句“練吧”就帶着陳創演戲，讓他接連四部都出現在了《康熙微服私訪記》之中，雖然都是小角色，但陳創仍然細心鑽研，認真出演。
或許是上天眷顧他，當他去探班張國立時，卻被一位化妝師逮住，讓他飾演一條狗，于是陳創多次去到訓犬場了解動物習性，搬到狗屋住，對着鏡子觀察模仿，這才将“哮天犬”塑造得惟妙惟肖，他也因為《寶蓮燈》的熱播開始走紅。
于是，改編餘華小說《活着》的導演找到了他，想要讓他出演《福貴》中的主角，陳創仍然保持着自己的探究精神，平時就循環播放小說的片段，甚至由于用情太深，悲傷和絕望的情緒無法排解，他在殺青後就患上了抑郁症。
是以他也減少了自己的工作，後來出現在劇組時他卻發現現在的演員對演戲的态度并不認真，自己好心的指導還受到了輕視，這讓本來就不擅長交際的陳創更沉浸在自己的世界裡，守着自己心中對演戲的那份敬畏，默默地生活下去。
在如今流量明星盛行的娛樂圈，粉絲們三天兩頭争吵，明星也為自己的番位煞費苦心。正是由于現在是這樣的環境，才讓我們越發懷念這些具有實力卻又低調的演員，他們永遠懷着自己那份演戲的初心，堅定又無畏地走下去。