最近幾天看到一個乍一看非常離譜，仿佛撿手機文學一樣的推送 ：
黃軒在《上甘嶺》片場被氣跑了，恍惚間差點就信了。之後便看到工作室的辟謠，說人沒跑，在片場上班呢。
讓這個聽起來頗為地攤文學的新聞，增加了一些可信度的地方，是“該片另一主演王雷擅自改戲加戲”。
此等很西八的行為通俗來說叫戲霸，是貴圈的中生和老生圈特别容易産生的一種行為藝術。
他是慣犯？
雷子哥被傳搶戲加戲改戲，不是第一次。
2019年的《陸戰之王》，從開播起就有陳曉粉絲吐槽，男二的戲未免太多了。當時我以為是當紅演員粉替演員争些沒用的東西，結果打開第一集就倒吸一口涼氣。
陳曉像是來加入這個家的新月格格，怪不得粉絲會大為惱火。
之後連續點開後面幾集的時長配置設定，那叫一個雨露均沾——如果其中誰的時長少了，後面就會對調過來，甚至還會有兩人完全等分的時長，耽改都不一定能保持這樣的雙男主端水法。
更為人熟知的，是《平凡的世界》。之前我們有提過劇版《平凡的世界》男主看起來是他，而不是袁弘，如果按書來的話，确實是袁弘：
如果說他的表述是沒有任何修飾的，那合作關系還算健康。
《平凡的世界》裡，問題最大的不是孫少安戲多戲少，而是把潤生和金波強行融合了，《平》被帶出場，更多是因為他和陳寶國老師的一段精彩修羅場。
之前關于雷子哥的種種改戲、加戲battle裡，因為對手演員是陳曉和袁弘，自然大家會以經驗or演技去看結果：如果你加戲能加出彩，觀衆也會認。
但是到包裹叔面前，可以說貴圈99%的演員在他面前提演技，都算是班門弄斧。看陳老師對雷子哥的贊許，就很中式語言藝術。
雷子哥的回應也很妙……總之這對搭檔後來很少同框，似乎和他合作過的男演員，都有一種保持距離的默契。
回歸到《上甘嶺》這個事兒，既然黃軒這邊沒有出來嘴什麼，那大家也無非就是看個過場。不過戲霸存在時空共振現象，口碑好壞，都有可能有戲霸傳聞。
“軸”，算不算正當理由？
過去一年從“知名”變“叔圈新貴”的E帝，也卷入過類似的傳聞。
《狂飙》劇組有位女演員，曾經表達過京海神女安欣不靠譜還表裡不如一，之後又改口說合作沒有不愉快，暫且按下不表。
譯帝被傳“戲霸”，倒不是和誰争戲份，而是軸。這個事情最早來源于一則“廣東劇組”的爆料，而《狂飙》正好是在江門拍的。
E帝方面也發了聲明，其實我相信他肯定不會專門逮着熹貴妃鼻子底下抽煙，也不會閑着沒事專門折騰其他人的劇本，但關于“有很強烈的、個人風格的藝術追求與認知”我是比較信的。
至于算不算“戲霸”，就看同僚們的接受程度了。
E帝和陳思誠合作《北愛》，演完了兩人據說就不聯系了；和黃志忠合作《刀尖》，黃志忠笑着說“不合作了，都去看他誰看我呀”；和管虎拍完《八佰》，管虎也笑稱以後不合作了，因為有他都沒人關注導演了。
可是在人均800個心眼子的内娛，這種場面話總讓人很難信服。更有趣的是海清曾經給他打圓場，結果現場破功。
海清上節目，說有一次E帝摔本子，自己去安慰他，她以為是生編劇的氣。結果E帝是連帶着生她的氣，隻是她自己不知道，然後E帝還給她錄了個道歉語音，氣得海清當場語塞。
這裡就要引申出一個問題：
作為演員，對導演或者其他演員同僚的工作，會産生一種不由自主想去理論的行為；或者因為對創作上有分歧，采取比較個性化的方法去處理（比如和編劇吵架），這能不能叫戲霸啊？
我自己覺得，戲霸這個詞是指因為自己想出彩，故意篡改、争搶、添加自己的戲份，霸占着劇組資源，霸淩同僚關系；
但現在似乎把行為理念比較霸道，也夾在戲霸的概念裡。
如果按“行為霸道”也算戲霸的說法，包裹老師如果是在現在演《漢武大帝》，會因為靠呵斥從業人員和同僚培養“帝王感”，連環熱搜。
如果說是為了搶風頭，搞些小動作，甚至撕破臉，那這本質上是很簡單的一件事，無非就是披着藝術的皮在争名逐利。
可這種“軸”是很複雜的，一來是大家很難判斷到底是主觀作妖還是客觀需要，二來是很難判斷到底要到什麼程度，才值得演員去犯軸。
如果隻是為了撿一模一樣的蘋果這種事兒鑽牛角尖，那從業人員真的會很心累。
最關鍵的是，沒人能預料最終結果——如果主演改得更好，觀衆很愛看，倒還好說。
如果主演死杠非要改，結果白拉倒，他會替導演編劇說句對不起嗎？
中生老生圈行為藝術
戲霸的發生對象，中生的機率其實會更大。
大中生和名老生，在圈内具有相當高的話語權，是以戲霸之争說白了就是演員和其他人争誰才是話語權一把手，誰才能霸到未來上線之後的觀衆。問題是國内并沒有一番演員擔收視率之責的說法，就算一塌糊塗也不需要向任何人道歉。
你說有沒有算是有品的戲霸？有。
李保田老師曾經和劇組打過官司，被制片人指責是戲霸，再看一下打官司的内容，是約定了拍30集，結果注水成33集，李保田不幹，把多餘的戲都砍了；
讓他去做線下宣傳，他說連春晚和《藝術人生》都不去，為啥非要去做宣傳活動？
他會大大方方地承認自己就是在挑剔，誰要是頻繁和劇組請假，他就不和誰合作；誰要是敢當着他的面不自己對戲，要助理劃台詞，他就敢删誰的戲……
反正我全自爆，你們随意。
翻看李老師的“戲霸”事件新聞，幾乎得到全網的集體聲援。
李老師走的是以暴制暴的路子，為此敢得罪全行業。
個人是不太信現在哪個演員搞劇組糾紛，是抱着一顆敢和全行業潛規則作鬥争的心思的：
超一線導演的劇組基本都風平浪靜，我倒是沒聽說哪個人要跑老謀子面前匡扶行業大正義，抵制歪風扶正氣。
他們中的大多數，藝術追求似乎隻會發生在腰部編導的沖突裡，也或許遇到大導也就是遇到了人生知音，中間沒有任何交流困難吧。
對于“争吵是為了觀衆為了作品品質”，這樣的理想主義我不太敢全信，但如果真有一個人，真的是抱着這樣的想法和全劇組吵，那确實是讓人佩服了。
E姐結語：
中生的圈子，競争程度一點不比小花、待爆圈要低，混好了都是直接變行業大拿的機會。他們的鬥争最直給——
不用考慮什麼粉絲營運、路線安排，隻要有了國民度，沖獎才是一等一的要是，私德什麼的隻要不大翻車就ok。
得利足夠大、會在乎的人又不會像愛豆粉盯梢似的那樣多，隻要紅了，總會有新劇接。甚至有可能會因為撕戲而享有耿直人設，是以觀衆總是能看到精彩的雄獅互咬。
不過雄獅之間再怎麼咬，都不會是為了維護草原文明的進步發展，多數不過是争誰當獅子王罷了。
像這次雷子哥的事兒，我看到兩個版本，一個是說他總是杠文戲導演，另一個版本是他主張把“兄弟”換成“同志”這樣類似的用詞細節，并且爆料人說總導演對曆史不了解。
個人的建議是，要麼和李保田老師那樣，“我的規矩就是規矩”，但他的規矩也都放在明面上，對誰都這麼說，對事不對人，接不接受就看你。
要麼可以自己當導演，怎麼排程看你安排，這樣就不會有争議了。