可以說毫不避諱，在《我的團長我團》中，連身穿龍服的群衆演員都是"電影皇帝"級别的。可以撼動那些玩小鮮肉N街的男1号和男2号的人。
一部好的影視劇有三個主要因素：好的劇本、好的導演、好的演員。如果是三個和一個，那麼這部劇就毀了。如果劇本不好，就像老太太的包裹一樣——又臭又長;如果演員不好，就像是米湯炒蓮花——貼（觀衆的眼睛）。導演也很重要，就像廚師一樣，通過他手中的食材和配料創造出觀衆喜愛的菜肴。
表演不是擺姿勢，而是真實。當然，現在也有很多不好的戲，不能怪那些小鮮肉沒演戲，導演也責任重大。小鮮肉玩得那麼燙眼，導演你也喜歡喊咔哒，你也喜歡很好，還行。
<h1級"pgc-h-right-arrow">讓我們來看看我的團隊，那些可以封印神的明星和配角，看看他們是怎麼演的。</h1>
2006年電影《士兵突擊》在全國上映後，康紅磊一直在思考如何處理他的下一部電影。有一天，他和編劇蘭小龍見面，兩人聊了不到二十分鐘，立刻決定：放棄原來拍攝燕唐的計劃，拍攝遠征軍題材的影視劇。
接下來，藍小龍開始追趕劇本。抓住劇本的空白，有一天他發現一段Macro出去吃燒烤。肚子底下兩瓶啤酒，藍小龍問老話：劇本裡有兩個角色，一個是男性一号，一個是38種角色在一起的"怪物"，你想扮演誰？
段衛紅毫不猶豫地說：我選了第二個！
然後，他成為第一位在《我的使命之頭》中被命名的演員。他的角色叫龍物，綽号死人，是炮兵灰團團長。
在電視劇中，段衛紅飾演的龍篇給人的印象是人緊張、瘋狂。很多人看完《使命之首》後表示，這是一個非片段化的角色，但他也一直沒能超越這個角色。在這部劇中，段衛紅飾演的龍篇最讓人印象深刻。他就像緬甸叢林中的一隻猴子。段紅的演技特别緊張，他的一舉一動都特别逼真，給人的印象是劇的性格，完全看不出表演的痕迹。他飾演了龍物，一座别人無法模仿的山峰。
龍篇假頭目，在緬甸原本叢林中采集了一批槍灰。在這一集中，他們用黑泥覆寫了他們自己，赤身裸體地在樹林裡跑來跑去。這些鮮鮮小肉敢演戲嗎？段偉紅、張翻譯、張國強等人因為《士兵突擊》和全國的大紅紫，卻還是放下了所有的偶像包袱，為導演瘋狂陪伴，因為他們熱愛演戲，他們真的為演戲付出了一切代價。
演員張翻譯的角色是孟累，炮兵灰團的"死騾子"，該劇的男一号。根據劇情設定，孟晚舟在左腿松弛的時候累了一場戲。這很難反轉張譯，如何才能做到真實自然。在劇中，隻要孟晚舟厭倦了外表，一定是個鼻涕蟲，無論是奔跑還是走路，站着還是躺着，一定要讓人覺得你是"真"的鑷子，而不是玩騾子。張翻譯盡一切可能，最後，不依靠道具輔助，成功"偵察"。
随着拍攝過程的進行，他處于一種輕松的狀态：
片一進入現場就變成了騾子，導演大喊"停下"，恢複了正常人。這就像用右手寫字和吃飯一樣，就像你一樣。
後來，在拍攝了《使命的頭人》之後，張翻譯到另一組拍攝，他仍然無法改變這個習慣。導演一喊"開始"，張翻譯就下意識地進入了痂境，讓新片導演經常難以置信地問：張翻譯，你怎麼一瘸一拐的？
康紅磊對演員的着裝要求非常高，細節也極其嚴格。比如服裝組經常被康逼瘋，他們讨厭吐槽說："我們和江文拍'鬼來'的時候，不像你要求的！你在哪裡是電視劇，電影！"
根據劇情設定，"我的團長我團"中的主角都是一群來自世界各地的士兵，被日本人追殺了中國大部分地區，是以每個人的服裝鞋帽一定要髒到極緻，每個演員的頭發一定是虱窩，脖子和手都是黑色的油漆污垢， 指甲蓋和耳朵眼睛的細節必須有泥。對此，康紅磊提出的具體要求是：我要一年不洗澡，汗水上出汗，還有肮髒頹廢的效果。
劇中飾演"蛇屁股"的範磊，嘴裡揣着白瓷牙，不久前他并沒有這樣做。康紅磊見面時，說"60年前誰刷牙啊"，一項法令，要求範磊的牙齒最髒。然後化妝師給了他牙蠟來做牙垢，真正為牙齒化妝。
牙齒塗有牙蠟，進食時容易脫落。是以每次晚飯後，範磊都要再去補妝，吃牙蠟補妝。拍完五個月後，範磊吃了五個月的牙蠟。
因為軍隊的崩潰一定有失敗的外表，每一個槍灰都是黑色的不滑秋，這是康導的要求，大家要曬太陽，一點點黃就不好了。幸運的是，位于雲桂高原，紫外線很強，幾天就全黑了。後來幾乎所有人都曬得黝黑，拍完後打着豆餅謝夢薇回到學校，同學們說：你要拍啊，曬黑比挖煤都黑。
劇中飾演湖南"不辣"的王大志說：拍戲前，康導讓我提前一個月不洗頭，也讓我留長發，拍五個月不準洗頭，頭虱已經經曆了好幾代人。
以上隻是一個熱身，拍攝時間比較嚴格。
《上司》有一出戲，是于小青審問龍的文章，長篇長段的台詞供詞，導演想要一個長鏡頭，不僅要考驗段紅、嚴家東的表現，還要考驗他們兩人的台詞技巧。當然，同樣的測試站在炮灰旁邊，炮灰不是一條線，他們需要執行各種表達和反應。
康紅磊吩咐道：這個鏡頭給你，你想給我一個表情，不是一樣的表情。
這個長鏡頭七八次，每次都做出不同的表情，看似簡單，其實很難，一個小小的失誤就可能導緻翻拍。後來王大志說：我們這一堆人都緻力于反應，然後叫我們"反應器"好。
這部劇一共拍了兩天，炮灰一生的反應也結束了。
與他們相比，飾演A-翻譯主管的王晖要高興得多。少校A翻譯雖然也是炮灰，但畢竟是軍校出來的軍官，氣質當然好一點，穿起來也更幹淨一點。王翔和角色氣質的劇中，演技也紮實，基本上他的戲是一個通行證，是以另一個炮灰得到了一個綽号：王一個。
在我的《我的頭我的團》中，每個角色都特别貼切，就像一個完整的拼圖遊戲，不可或缺，充滿靈魂。與其說是劇本的設定，不如說是演員演得好，而是表現得像什麼樣子，而不是扮演一切是什麼感覺。
創作者對"組長"的全心全意投入，對後期的拍攝，大家都有點瘋狂，尤其是張翻譯一樣多。因為張翻譯的劇中"孟累"是騾子，殺青後，張翻譯還是"鑷子"，一直沒有從劇中出來。整部劇1500部，張翻譯有1450部，一次出鏡十次就有14500部，每出一場都是導演一開始就喊的，張翻譯一瘸一拐的，讓他拍出"37打21"的時候還一瘸一拐。張說，他仔細測量了一下，射完頭組後，左腿比右腿薄一厘米，習慣真的有可能變成騾子，改變不了。
每個演員在組團頭的演技可以用這樣一句話來形容：隻要演員的台詞十幾句，就配得上"電影皇帝"的稱号。
有許多奔跑的龍套角色，也非常精彩，可以稱為電影皇帝，如：孟晚舟的老爺、小書蟲、遊擊隊等等，大家玩得很真實。這與導演康紅磊的嚴格要求有關，他是一個非常注重細節的導演，一絲不苟地創造出一個精雕細琢的導演。
文章最後，我不想提小鮮肉，沒有可比性。劇中的許多演員在拍攝時都很年輕，二十多歲。為什麼同齡人對演戲的态度是天壤之别，或許這就是職業精神。