1、"鋼琴家"
這部電影由羅曼·波蘭斯基執導，阿德裡安·布羅迪和米喬·贊布羅斯基主演，于2002年9月25日在法國上映。這部電影在第75屆奧斯卡金像獎上獲得了三次和四次提名。
這部電影改編自瓦拉迪斯瓦夫·斯普爾曼（Valadislaw Spurman）的自傳，講述了一位波蘭猶太鋼琴家在第二次世界大戰中掙紮求生的故事。作為一名才華橫溢的作曲家和鋼琴家，瓦拉德斯瓦夫在納粹占領之前繼續在電台現場表演。然而，在那些白色恐怖的日子裡，他整天都受到死亡威脅，不得不躲避納粹。他在華沙的猶太區遭受饑餓和羞辱。在這裡，他頑強地生活着，即使他所愛的一切都必須放棄。他逃脫了地毯搜查，躲藏在城市的廢墟中。幸運的是，他的音樂天賦觸動了一位德國軍官，在軍官死亡的保護下，這位鋼琴家終于走到了戰争的盡頭，迎來了自由的曙光。他的勇氣為他赢得了很大的回報，在每個人的幫助下，他找到了他衷心熱愛的藝術。
這部電影以第一人稱視角講述了這個故事，展示了波蘭人所認為的第二次世界大戰和德國法西斯主義。看似對戰争保持沉默的普通人，最接近這個殘酷的真相。
2、"夢幻空間"
這部電影由克裡斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普裡奧和瑪麗昂·科蒂拉德主演。情節在夢與現實之間徘徊，被定義為"發生在意識結構内的當代動作科幻電影"。這部電影于2010年上映。
Dom Cobb是一位經驗豐富的小偷，他以潛入精神上最脆弱的夢境并從潛意識中竊取寶貴秘密的能力而聞名。科布的罕見技能使他成為危險企業間諜活動最令人垂涎的目标，但也使他成為失去愛情的國際逃犯。
現在科布有機會救贖自己，他的生活一旦完成最後一項任務，就會恢複到原來的狀态。與過去不同的是，科布和他的團隊這次的任務不是竊取想法，而是植入它們。如果他們成功了，這是一個完美的罪行。但即使事先有仔細和專業的安排，也不可能預測危險的敵人已經知道他們的行動，隻有科布才能預測他們的下落。
這部電影的背景設定在蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士期間，克裡斯托弗·諾蘭曾考慮再次與他的親密搭檔克裡斯蒂安·貝爾合作，但克裡斯蒂安·貝爾建議克裡斯托弗·諾蘭尋找其他演員來扮演主角，因為他想拍攝《終結者2018》和後來的克裡斯蒂安·貝爾。就在那時，克裡斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan）想起了萊昂納多·迪卡普裡奧（Leonardo DiCaprio），這是另一位他喜歡但從未正式合作過的演員。
3、《竊聽風暴》
這部電影由Florian Henkel von Donasma執導和編劇，由Ulrich Muir，Sebastian Couch和Martina Goddard主演。該片于2006年3月23日在德國上映。
這部電影講述了1984年之前東柏林斯塔西（國家安全局）的一名特工的故事，他偷聽了一位男性劇作家和他的女朋友，逐漸被他們的生活所吸引，轉而同情他們的經曆，并最終秘密地幫助他們。
自3月中旬在德國本土上映以來，這部電影在11周内輕松獲得了超過1100萬美元的票房，并赢得了巨大的聲譽 - 在巴伐利亞電影節上獲得了四個獎項;11項德國國家電影節破紀錄提名和7項大獎（包括最佳影片、導演、演員和編劇）;以及歐洲電影節的六項提名。
這部電影在德國引起了軒然，除了電影自身的藝術品質外，一個關鍵原因是，這大概是德國統一 16 年的第一部無糖擠奶的電影，精心描繪了東德秘密警察的恐怖統治。
4、"一一"
這部電影是台灣導演楊德昌于2000年執導的電影，描繪了家庭的感情和生命的意義，由吳念珍，金豔玲，李凱利，張陽陽等人主演。該片于2009年11月6日在台灣正式上映，并于2000年5月14日在法國首映，同年入圍第53屆戛納國際電影節金棕榈獎和《時代》雜志年度十大電影。
NJ是一位有原則的商人，與妻子Min Min，女兒Yu，兒子Yang Yang和祖母一起住在台北的普通較高價的電梯大廈裡。在一場麻煩的婚禮之後，他的祖母突然中風，處于昏迷狀态，他度過了更加混亂的一天。闵敏公司，家族雙頭經營，經常覺得自己想被消費;在一個家庭中，似乎隻有楊洋沒有煩惱，他冷靜地用相機拍攝了各種人的背影，幫助他們長出了另一雙眼睛，然而，楊洋簡單簡單的話語，說了一句更深的悲傷。
影片的重要性在于它重新強調家庭價值觀，在這個支離破碎的當代城市中，而現實主義電影則由典型人物塑造成一種社會模式，以家庭内部的方式為背景，以生活狀态取代社會現象，交出一個必看的模式。
5、"神之城"
這部電影改編自小說《上帝之城》，由費爾南多·梅裡爾執導，馬修斯·納克爾、愛麗絲·布拉加和蘇·豪伊主演。該片于2002年8月30日在巴西上映。
1960年，在裡約熱内盧，政府在貧民窟建造了許多房屋，從那時起，這個地區被稱為"上帝之城"。住在那裡的兒童幾乎都拿着槍，任何進入該地區的貨車都無法逃脫被搶劫，它已成為暴力毒品的避風港，甚至連警察都不想輕易卷入其中。在那裡長大的Rocket是一個貧窮的黑人孩子，他的夢想是成為一名攝影師，而與他同齡的Aze則夢想成為一名黑幫。Rocket和他所有的玩伴一樣，生活在暴力、流血和毒品之中，但Rocket有一顆超敏銳的心，面對殘酷的生活環境，Rocket拍攝了他對善良的觀察。十年後，Rocket舉起相機記錄了這座被摧毀的城市，Aze已經實作了他的夢想，即他在裡約熱内盧的販毒網絡将遙不可及。
這部電影展示了巴西裡約熱内盧的貧民窟，"上帝之城"和罪惡之都，有犯罪和驚悚片。影片以主人公的視角，見證了貧民窟殘酷、野心勃勃、貪婪的一面。影片中展現的生活環境，對生活的觀察和揭示，都是大膽的嘗試。裡約熱内盧的貧民窟，一個現實生活中的環境，增加了更狂野，更厚的墨水。
6、布達佩斯大飯店
這部電影是美國導演韋斯·安德森的第八部劇情片，由拉爾夫·費恩斯，托尼·拉沃羅利，西麗莎·羅南和愛德華·諾頓執導。該片于2014年3月7日在美國上映。2015年2月，他獲得了第87屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計獎、最佳藝術指導獎、最佳化妝和發型獎以及最佳原創配樂獎。
這部電影以20世紀30年代至60年代的歐洲為背景，圍繞着一位傳奇的酒店禮賓員和他的年輕弟子展開。在客潮紛至沓的布達佩斯著名酒店，禮賓部古斯塔夫先生經曆了許多狗和馬，包括無價之寶的畫作被盜、王家之間的财産糾紛等荒謬轶事;
水彩明信片等豐富多彩的圖像，流暢多樣的錄影機運動為觀衆帶來了新鮮而豐富的視角，由傳奇人物和荒謬的表演創造的真實"夢想"，當然還有亞曆山大·迪斯普拉特的配樂，具有強烈的叙事力和足夠好的聲音。韋斯·安德森在電影界的認可不僅來自比利·懷爾德、劉貝倩或庫布裡克，而且完全來自他自己。
7、鲸魚馬戲團
這部電影由貝拉·塔爾執導，魯斯·魯道夫、彼得·菲茨、漢娜·奇古拉、亞諾什·德茲西等人主演，于2000年7月上映。
這部電影講述了匈牙利平原上一個小鎮和馬戲團的故事。最獨特的是，馬戲團有一個鲸魚屍體和一個神秘的王子。自從馬戲團來到鎮上，所有的秩序都被打亂了，一場暴力和善良的沖突終于爆發了。
非常漂亮的黑白攝影，帶有神秘的冷色調。尤其是像行星旋轉開始的那段話，有一些關于音樂的叙事，充滿了哲學和意義。幾個簡單的蒼白鏡頭非常樸素，具有令人毛骨悚然的人性。
8、"記憶碎片"
這部電影由克裡斯托弗·諾蘭執導，蓋伊·皮爾斯，凱莉安妮·莫斯，喬·潘托裡亞諾，小馬克·布恩等人在驚悚片和懸疑片中主演。該片于2000年10月11日在法國上映。2001年，克裡斯托弗·諾蘭和喬納森·諾蘭憑借作品獲得了第17屆聖丹斯電影節的沃爾多·肖特編劇獎。
這部電影講述了萊昂納多·謝爾比（Leonardo Shelby）的故事，他患有"短期記憶喪失"，不得不根據他破碎的記憶找到殺害妻子的兇手。
影片營造出一種碎片化的感覺，讓觀衆體驗到主角的内心世界。這部電影為這種徹底重述的叙事技巧找到了一個綜合的故事，編排叙事的故事細節需要特殊的思考，而找到一個适合架構的主題需要更多的靈感。
9、《一離别》
這部電影由Asha Fahati執導，由Leila Khatami，Perman Moadi，Sare Bayat等人主演。該片于2011年2月15日在德國上映。
威斯敏斯特希望離開伊朗，為她的女兒提供更好的教育。出于這個原因，她幾乎都準備好了，但她的丈夫納德不這麼認為，而患有阿爾茨海默病的父親需要照顧，無法離開。威斯敏斯特将納德告上法庭尋求離婚。可悲的是，威斯敏斯特回到了她母親的家。失去威斯敏斯特的納德發現自己的生活一團糟，雇傭了一名女工來照顧他的父親，卻發現麗茲不僅忽視了他的父親，還把他綁在了床邊。憤怒中，納德把麗茲推出門外，麗茲從樓梯上滑了下來，不小心導緻了流産......
這部電影将個人層面的親屬倫理與社會層面的階級差異交織在一起，展現了當代伊朗社會中相對富裕的西化中産階級與受教育程度較低的勞工階級之間的隔閡和沖突，他們仍然堅持宗教規則。
10、《狗鎮》
這部電影是一部懸疑電影，由拉爾斯·馮·泰爾，妮可·基德曼，哈裡特·安德森，勞倫·伯考，保羅·貝塔尼和詹姆斯·凱恩主演。該片于2003年5月19日在法國上映。2003年12月6日，他在第16屆歐洲電影獎上獲得最佳導演和最佳攝影獎。
這部電影講述了一個神秘的女人格蕾絲的故事，她闖入了一個封閉的老式美國小鎮。她美麗而善良，正在逃離黑幫。鎮上的作家湯姆敦促村民們保留這個女人，讓她暫時逃離鎮上的困難。但條件是，格蕾絲會做各種各樣的農場工作來支付它。人們同意了，但很快人們發現格蕾絲是一名通緝逃犯。每個人都要把格蕾絲趕走，最後答應說，如果她再努力一點，她就能留在這裡。
格蕾絲日以繼夜的工作無法逃避所發生的不幸事件。一名鎮民在警察突襲後強奸了格蕾絲。婚外情開始了：人們開始随意侮辱她，就連已經揭開善良面具的湯姆，優雅也變成了鎮上的狗，工作、苦，善良的心也漸漸變了。鎮上的人無法想象，這個女人神秘的生活，以至于那一刻的侮辱變成了他那個時代的災難。
這不是一部令人愉快的電影。不是因為拍得不好，而是影片的叙事結構嚴謹、構思精良、風格酷炫，清新，但又深刻，妮可·基德曼的表演非常精準。它不可能令人愉快，因為它是不客氣的，不遺餘力地打破觀衆的道德和心理防禦。