在做殡葬文化比較的資料收集之前，再加上Kushi Let的強大誘惑，我知道這套電影對我來說是必看的。它帶來的最終共鳴出乎意料。
一邊看，一邊回憶曾經告别重要親人的場景，眼淚是無法抑制的。
中國葬禮因其步驟的複雜性和關注度，在西方人眼中一直有着強烈的神秘感，是以，《走進大師》能夠獲得奧斯卡最佳外語片獎，也可以說是理所當然的。
在東方文化中，因為死與生相對，喪葬等話題其實是禁忌，死亡更多的是黑暗、消極的意義。在美國，越來越多的人一生為自己購買墓地，這在東方文化中是罕見的。小林第一次處理完屍體後，摸索着妻子的身體，以示對死亡的冰冷感的恐懼，他急需感受生命的熱度，幫助他逃離黑暗的情緒。
師傅主要負責被稱為"小"的喪葬過程，簡稱為死者進行最後的禮服整理，既要履行"大"的職責。一般來說，生活在大城市，我們基本上沒有機會看到居民如何幫助死者整理他們的外表，我們所能做的就是挑選出死者一生中喜歡的衣服，把它們留給殡儀館的從業人員。
在影片中，導演反複聚焦于太平間交叉腳下的屍體，用佛珠将雙手綁起來，從中國習俗來看，如果不綁在手上，腳上，死者就會在回家的路上，被其他野鬼所驅使，還有另外一種說法，如果不這樣放置， 那麼死者的靈魂就會出來打擾活着的家人，如果被綁起來埋葬，死者會保佑家人的安甯。當然，這一舉動在日本文化中是否意味着同樣的事情還有待觀察。
正如影片中于桂美子飾演的女從業人員所說，無論棺材多麼華麗，睡在裡面的感覺都是一樣的，更何況死者對它一無所知。葬禮表面上是對死者的告别，是通往下一次旅程的儀式的象征。但其實這一切更多的是給活着的人做的，它給了活着的人最後一次機會去做孝道，表達愛心或贖罪，活着的人在葬禮上挑選出的器皿形式等等，其實都是按照自己的意願去做的。與影片開頭的第一個死者一樣，由他的父母來決定選擇哪種性别。
或者，很多人會說，這樣的電影是膚淺的，但重複死亡話題的意義卻是職業，一切都是陳詞濫調。但我欽佩導演能夠做出如此沉重的題材，更人性化的關懷。拍攝技巧是否巧妙，橋段是否創新，有時并不是衡量導演成功與否的唯一标準，如何用平淡的情節反複突出比較深刻的主題，并能在中間細膩的情感，有時更有效。
就我個人而言，我認為《大師》的偉大之處在于，它打破了東方文化不知道該活什麼，知道的慣例，從不提及死亡對人的影響。關于生與死的表達主題和方法有很多，但《走進主人》中主題處理的方法，切入點主要是面對親人離去的情感反映，通過它來介紹人們對生死的看法。在它的中心，它強調的是一個接受"死亡"的過程，是以如果按照一些粉絲的意願，過分強調深刻的生死意義，會感覺有點偏離原來的主題。至少，從題材上看，這是一個突破，大家都會想卻沒有實作主題拍攝，吉田佳郎選擇以這種方式把它搬上銀幕，那我們有什麼資格嘲笑它呢？
《走進大師》再次證明了長石讓配得上當音樂大師，用大提琴演奏代替了安魂曲的旋律，處理得當，令人印象深刻。主角在空曠的場地上演奏大提琴，突出了他對即将到來的大師所面臨的壓力的内心解脫，以及對死亡的恐懼的克服，以及他内心情感的平靜表達。
正視死亡，尊重死亡，這就是我的感受