三八節，看一場隻有女性藝術家組成的展覽。《世界是我的表象—2023當代女藝術家邀請展》正在朱屺瞻藝術館進行。由靳衛紅、劉曼文、石至瑩、王小慧、張雷平等20位女性藝術家的50餘件/組作品參展，這些年齡跨度超過半個世紀的女性藝術家，用油畫、水墨、水彩、雕塑、裝置、攝影、綜合材料等藝術樣式，從自己的主觀認知和生命體驗出發，注重挖掘内心資源，體悟當代生活，重視個人經驗的表達，以此來探尋藝術的價值和女性存在的意義。
圖說：靳衛紅 依靠（二十四） 水墨紙本
“女性藝術家面臨工作與生活的雙重壓力，而藝術史的書寫者又多為男性，女性藝術家不可避免地面對着一些文化、制度上的制約，同伴之間的支援與鼓勵變得尤為珍貴。”策展人傅軍說。“世界是我的表象”，想要表達出一種極強的主觀意識，以此來鼓勵女性的自信心和強烈的主體意識。女性藝術家創造的藝術作品，是我們這個世界一個富有意味的組成部分。
展覽第一版塊“自然與靈光”中，展出藝術家張雷平、萬芾、瑪雅・克萊默、石至瑩、周胤辰、張月、張弛、朱曉雯8位藝術家的作品。8位藝術家不以再現自然、風物和景觀為目标，而是借着女性特有的靈感，細膩地抒發自我感受，創造了一個靈動的精神世界和意義空間。此次展覽上年齡最長的藝術家張雷平帶來的作品創作于1995年，她希望用自己年輕時的作品與當下年輕創作者進行交流。“在現在這樣一個年代，女性隻要自己把握好，時代會給予你一切。”
圖說：張雷平 交河故城印象（三） 3 紙本水墨
“自然與靈光”部分位于朱屺瞻美術館的一樓，落地窗外，正對着曆史悠久的魯迅公園，漫步的遊客、晃動的樹影、掩映的山石、綠茵如織的草坪，構成了另一幅靈光漫溢的畫面，與展廳内的作品進行着内外的呼應與溝通。
展覽的第二版塊“凝視與祛魅”中，展出張平、靳衛紅、劉曼文、陸煜玮、汪正虹、汪琦琦、陳霈、後藤亞子8位藝術家的作品。過去美術史中的女性是被凝視的對象，而當代女性藝術家作品中的女性，是反凝視、反消費、反媚俗的。
藝術家劉曼文展出的是她的一組代表作《紅顔》，她對于周璇、黃柳霜、阮玲玉等上世紀三十年代上海名伶影像的再叙，從曆史的回看之中審視了百年女性的生存命運。劉曼文并不是隻畫她們嬌娆可人的面容，而是畫她們面容背後掩藏着的悲涼命運以及這種命運對于她心靈的撞擊，在她們身上，藝術家看到了一種中國女性的共同宿命。
圖說：劉曼文 《紅顔-周璇》 布面油畫
第三版塊“曆史與當下”中，出身于藝術世家的95後藝術家洪亦涵，影像作品強烈地依賴其高超的暗房技術，她有自己的個性，坦然率真：“在男性為主導的攝影圈，我常常被質疑‘一個小姑娘能拍出什麼好照片’呢？但創作是非常主觀的，我不需要遵從别人的意願。”
本次展覽中，“女性”既不是一種“主義”， 也不是一種“流派”與“風格”，而是一種觀察和思考的“方法”，讓當代藝術的創作更為豐富、多元。本次展覽還通過數場對話論壇，試圖超越單純以女性性别身份的議題，走向更為寬廣的社會疆域。本次展覽由上海市虹口區文化和旅遊局、虹口區婦女聯合會指導，由朱屺瞻藝術館和上海美術家協會女藝術家工作委員會主辦。（新民晚報記者 徐翌晟）