淺析：艾努茲在電影中的表現
前言：通過對若昂角色的描繪，艾努茲挑戰了對性、階級、種族和性别的傳統定義，以及它們在電影中的表現。
由于若昂的刻畫從未沿着這些軸中的任何一個完全發展，這個角色仍然部分被遮蔽、支離破碎，随時準備被新的閱讀重新發現。
由于這部電影動搖了他身份的軸心，它使若昂成為一個流動的、固有的交叉存在：他抵制簡單的命名，拒絕遵守任何單一的、固定的類别。
事實上，正如艾努茲所表達的那樣，這部電影的1930年代背景是“一個與巴西官方無關的世界，一個擁有自己法律、法典和儀式的平行宇宙，一個若昂·弗朗西斯科是國王和王後、聖人和撒旦的宇宙。
艾努茲對一個角色的興趣，這個角色當時完全不知道他注定要成為傳奇人物薩塔夫人，這為一種好奇而不是規定性的表現形式騰出了空間。
正因為薩塔夫人問的多于回答的多，它挑戰了解釋差異和他者的簡單方法，它不僅在表征層面上如此，而且在美學層面上也是如此。
攝影指導沃爾特·卡瓦略的相機将拉莫斯的身體視為風景，其毛孔與膠片的銀色顆粒融為一體，其顔色隐藏在畫面的深陰影中。
憑借低調的燈光和幾乎曝光不足的畫面，電影攝影拒絕将身體作為物體進行利用，相反，身體被轉化為質地：在欲望和疲倦中出汗的皮膚，記錄暴力的表面。
構成一個活生生的、有知覺的實體的東西，拉莫斯飾演的薩塔夫人展現了黑人，在他們的皮膚上穿着酷兒，不僅表現得不完整，而且在架構中無法遏制，在叙事中無法定義。
《薩塔夫人》的蓬勃發展是通過讓觀衆參與到，與主人公疏遠和認同的搖擺不定的過程中而茁壯成長的，主人公對自己身份的表達充其量是回避的。
若昂的臉上有幾個不可磨滅的差別标志：他是黑人、同志、東北人、窮人，有時還稱自己為女人。
然而，他也很勤奮，是一個熟練的卡波耶拉戰士，一個誘人的情人，而且，為了電影其他角色和電影觀衆的觀看樂趣，他是一個令人着迷的表演者。
這些令人困惑的，甚至是互相競争的“身份”為角色（和曆史人物）創造了獨特的位置。
在這樣挑出薩塔夫人時，重要的是要突出它作為酷兒電影經典的地位，無論是它的酷兒主題還是其形式的酷兒姿态。
但人們也必須認識到，這部電影今天在巴西語境中代表酷兒身份的方式仍然遙遙領先于時代。
因為，如果《薩塔夫人》有一個議程，那就是酷兒——在最好的意義上，破壞——種族、階級、性别和性取向。
又是一閃，又是一閃，配樂中的歡呼聲和掌聲越來越大，形成了難以辨認的混合噪音，片頭字幕似乎宣告了标題卡的到來，但相反，另一個閃光使聲音停止了。
現在一個黑人，他的臉被毆打，直直地盯着鏡頭;在他身後，一堵不起眼的空間中的白牆，當螢幕外的聲音打斷沉默時。
他看起來很挫敗，一動不動，眨眼，說出他的全名，并添加諸如“被告”和“被動娼妓”之類的贊美詞，他抽煙、喝酒、賭博，改變自己的聲音聽起來很女性化，努力交流，用俚語說話，沒有宗教信仰，容易犯罪活動。
影片的開場，在那些歡快的聲音下，先是簡短的演職員表，開始勾勒出若昂的複雜性，雖然歡呼聲包含着永恒的欣快感。
但最後一個閃光燈啟動了一個緊湊的中等鏡頭，讓人想起大頭照，通過對他臉部的視覺沉思來介紹角色。
場景之前的狂歡節聲音現在已經讓位于完全的沉默，再次将注意力吸引到鏡頭的視覺内容上：若昂被毆打的臉直視鏡頭。
就像若昂軀幹的架構一樣，他的全名的發音是壓迫性的，因為它表明了國家的優越性及其識别和标記他為非法的能力。
此外，他的警方記錄啟動了角色身份與警察執行的居高臨下和貶義分類之間的聯系過程，這些分類将他定為罪犯并制造了“邊緣”的形象。
片頭字幕的聲音盛宴與若昂單調直率的臉龐之間的對比，強調了若昂的理想生活（通過奇觀表現），與他實際生活的現實（通過暴力表現）之間的差異。
這次逮捕顯然注定了他的命運，成為催化事件，解開了一個複雜的角色，他的身體受到警察的紀律和監管，就像他的身份被官方機構及其排他性意識形态強加和命名一樣。
為了反抗，若昂将他的另一個自我薩塔夫人的狂歡舞台形象烙印在巴西人的想象中，設法忍受的不是作為打開電影的被毆打的臉，而是作為關閉它的空靈、身份不明和不認同的人物。#電影#
引用：
Lorraine Leu，“巴西的種族和性别表演：卡裡姆·艾努茲的薩塔夫人（2002年）”，種族/民族：多學科全球背景4，第1期（2010年秋季）：77。
這個概念由巴赫金推廣，突出了狂歡節如何引導放棄所有規則，嘲弄特權和統治階級，擁抱廉價和不适當的美學，以及用巴赫金的話說，“同志相對論”。
