忘記，忘記，忘記你的錯誤，忘記你的好。
磁力歌唱，争吵的曲調，如啜泣的歌聲，當你聽到這首經典的懷舊老歌《愛不愛》時，你還記得1950年代和1960年代香港的著名歌手，那位有"小海鹦"美譽的嗎？
那一年，她，帶着這首歌《愛不愛》在東南亞，甚至過了一代歌曲鄧麗君也把她當上了偶像！
顧美，原名顧家見，1929年出生于中國廣州，父親顧蕪明曾在報刊工作，擅長繪畫，古美也從小就接受藝術教育，後來因為戰争不得不辍學。
1951年，顧美正式加入音樂界，61年加入邵逸夫，最初的主要任務是幕後演唱，62年在電影中演唱《不能愛》三集，分别是《愛不愛》、《夢》和《山歌》，全部一舉成名。
1965年，她在電影《小海鹦》中的成功奠定了她的兩栖地位。
在演藝界大放異彩，并沒有忘記童年喜歡畫畫的感覺。
為了夢想，從1963年開始，顧美随嶺南畫派大家趙少昂西畫畫，1969年，她跟随黃俊璧高圖胡念祖在台灣繪畫，1974年，她代表畫家陸守闵崇拜香港山水畫，學習現代水墨畫......多年的積累，終于樹立了自己獨特的繪畫風格。
古梅的繪畫大多是寫雲霧，特别喜歡畫山水的意念，用像古代紀念碑般的重疊線條和層次渲染，開放和盲目的空間，讓觀衆進入柔和的畫面環境。
她不僅吸收了趙少安嶺南畫派的光影特征，還吸收了胡念祖書寫的山水朦胧意象，還學習了陸守璇創新水墨的哲學思想，融入後做出了不一樣的路。
她的繪畫不僅展現了中國傳統山水畫對自然、精神狀态的展現，而且與西方繪畫的光影效果有機結合，形成了獨特的品味。
古梅的畫作，深受張大千、趙無極等藝術家的贊賞。據悉，趙無極曾提議拿自己的畫作與古梅交流，張大千也在顧梅的五幅畫題和編排的場景中，還以"像韓玉雲一樣停歌，畫得像米老飛濺"這樣的詩，對雙修畫女的才華大加贊賞。
至于兩位畫大師的熱愛，古梅隻是淡淡地說："這些隻是他們的禮貌和鼓勵。"
古梅晚年，雖然不再是銀幕前的歌手和演員，但薄薄的油粉，素裝的她，雙手舉在腳間，仍然散發着令人信服的優雅和魅力，更多的是一種"寵溺不驚訝，看到院子前的花朵綻放"的平靜和輕盈。
我想，顧美的狀态和心靈，都是從中國傳統繪畫藝術的沉浸和滋養中來的。
當我們沉溺于山水，奔騰的墨水，我們的心是敞開的，我們的精神是自由的，我們的感受是真實的。或許，這就是我們研究中國畫的價值和意義！