電影"雪"（1983）的藍色信封美國标準收藏标準收藏
《雪》是日本作家瓜崎一郎的長篇小說，主要描寫太平洋戰争前夕大阪坂岡家四姐妹、幸雄子、志子、水子的人生故事。小說以美麗甯靜的雪的婚姻為主線，描寫了四姐妹的生活變遷和思想沖突。
雖然《雪》是一部生活小說，與當地的風俗、社會事件、外界交往等并駕齊驅，從中還可以看到舊制度下的一個大家庭是如何在資本主義的沖擊下，岡岡家族的變化，也可以看作是日本舊式家庭變化的一個縮影。
日本香川圖書館出版的川崎一郎的《雪》（1983）電影版的下三卷是這本書的印章
川崎一郎是日本美學文學大師，1949年被日本政府授予文化獎章，并曾擔任中日文化交流協會的顧問。《雪》不僅是他個人創作生涯的巅峰，也是整個昭和文學界的優秀代表作之一。法國作家薩特稱贊這部作品是"日本現代文學的最高傑作"。這幅作品猶如一幅色彩斑斓、風格典雅的畫作體卷，展現了現代關西地區上層階級的生活，被譽為最優雅古典風俗小說。
這個版本的《雪》（1983）由湯川坤執導，是東寶英畫作50周年。影片平行講述了新舊交替時期四位知識分子女性的不同人生軌迹，展現了封建主義與新思想的沖突與沖突。他在1983年電影節的十大電影獎中排名第二，并在1980年代被評為日本第九部最佳電影。
照片 電影"雪"（1983）。
随着新時代的到來，曾經顯赫的京都家族慢慢開始衰落，而一家的四個女兒依然是城裡一幅美麗的風景。大姐和子（岸鑷子）緊緊抓住祖屋，始終保持家族的名聲相形見绌;老三雪子（姬庸小百合）溫柔賢者，卻為他們的婚姻總是耽誤;老四寰子（古手四川玉子）性格開朗，是一個更西化的女孩。
苗子的轶事讓城市風雨飄搖，煩惱的鶴和家人商量，決定盡快找下雪，保持門的風格。但說起來容易，一直默默不聞的雪卻拒絕了一些婚姻，這讓欣賞雪的童貞幫助黑暗的喜悅......
川久保的鏡頭很穩重，跟着風景走，人物四處遊蕩，像古崎一郎那犀利而優美的文字。《雪》展現出一種與原作一般複雜而感性的氣息。很多大型制作，形式都大于内容，但這部打着"東寶應50周年"大标簽的電影，卻非常宏大而美的魅力。大片空間停留在燦爛的櫻花和楓葉上，還有華麗而複雜的和服，這些确實被誇大了，但正如富人家的規則和一般的道德誇張一樣，這是不可避免的。
導演湯川坤在電影《雪》（1983）的現場。
在《雪》中，雪和密斯之間的對比在性格上尤為明顯。如果說斯諾的性格是在一個完全封閉、不可觸及的、具有現代性的環境中培養出來的，那麼Mimzi似乎被包裹在現代時尚元素中。這部作品賦予了梅茲一個現代開放女性的角色，她盡力逃離舊的家庭制度，但受到了懲罰。苗子不想依戀别人，希望自力更生，她開了自己的木偶展，練舞想當舞蹈老師，學做西裝想當職業女性。但經過挫折，首先遇到洪水，痢疾，直到未婚懷孕，死産。
電影《雪》（1983）日本電影票根
可以說，她是昭和早年一些日本年輕女性的代表，她們站在社會的最前沿，首先挑戰父權制社會，充分展示了女性自我意識的覺醒。當長期被邊緣化的女性開始重新審視婚姻觀念，因為有攻擊性、社會制度和家庭角色的概念時，年輕女性對婚姻的看法從個人依戀轉變為共同的愛情，并希望與丈夫一起參與社會。他們生活的意義已經從他們以前的家庭和孩子轉移到他們的工作和愛好上。
電影《雪》（1983）的香港DVD封面。
作為大鄭時代長大的新女性，苗子有很強的自我意識，開放的氛圍給了她解放自我、颠覆傳統的勇氣。然而，這種意識的覺醒從嬰兒期就受到傳統意識的強烈批評。在被長房譴責後，苗子強烈反抗："做職業女性怎麼了？直到現在姐夫都無法擺脫門，排着那些老腦袋，以為家裡出了一個裁縫，是極大的恥辱，這完全是一種偏見，是被嘲笑的落後思維。"但最終，苗子失敗了，根據家庭的法理。
"法律"是指道德、禮儀和秩序，屬于道德倫理的範疇，也是父母制度中必須遵守的原則之一。與明治民法家庭制度形成相一緻的是明治政府主導的婦女教育政策，即所謂的"好妻子和好母性"。女性是天生的教師，好妻子和好母親使人才培養不僅是女性教育的最終目标，也是實作富國國國政策的關鍵。
這一政策明顯展現了功利主義戰略和性别差異，一方面，女性教育的目的是為了更好地培養下一代，另一方面，受過教育的女性諷刺地解構了民族國家對扮演好妻子和好母親、為男性公民而死的期望。是以，當他們的行為與傳統要求略有相反時，周圍社會就會無情地批評他們。這也是當時社會的沖突，一方面大力推動女權運動，呼籲男女平等，但同時也抹去了新發展起來的女性個人意識。
改編一部傑作本來會非常困難，在兩個小時的播放中可以展現出一部定制小說的曲折，在節奏上很難做到。因為電影拍不出那麼多小情節——隻能挑重要的情節來拍攝，是以氣息總是顯得沉重，沒有那麼生動。比如侯孝賢拍的《海花》（1998），他也盡力還原現場服裝的口頭笑容，但總不能做到原來一個小情節甚至小情節跟着靈巧，對位置的執着尤其讓影片顯得沉悶。
城傳坤并不是侯孝賢如此個人式的追求，他把焦點放在了原本最有趣的地方，讓風景和和服占據了與人物同等重要的地位，也強調了作品的"日本味道"。雪在他的電影中變得更加稀薄，其中古崎一郎用愛心寫下了她可愛的堅韌，超越了内向的沉默（比如開場時她用腳撥動兔子耳朵的寫作），這在電影中很難展開，另一方面，這部電影則投入了大量的時間來描述姐夫幫助的模糊感受。
由石黑浩執導，電影《雪》（1959）的日本宣傳冊封面，由伊波宏、山本惠子、葉俊子主演
這種處理有些令人費解，因為這部分情節加起來，原來并沒有貞潔與雪的跨界關系。當然，為了增加這部分情節也能找到出處，瓜崎一郎的小說很接近他的生活，他在第一次婚姻中，和嫂子确實有外遇，而這個嫂子被認為是小說《愛的男人之愛》的原型（不像斯諾，是一個非常西化的女孩， 《癡迷者的愛情》是一部寫得很好的小說）。
而他的第三次婚姻娶了松子太太，确實有幾個優秀的姐妹，但《雪》中的《雪》卻是以松樹為原型，兩人是鋼琴，小說和詩歌的甜蜜情節。這次對湯川坤的改編，意在增加影片的戲劇性？還是雪婚後，讓貞潔的酒助在悲傷中倒下，也讓影片有一種懷舊的感覺？
應該說，貞潔、雪和玉子之間的三角關系，增加了影片的空間張力，這在小說中是不存在的，在小說中，有一種雪的延遲帶來的時間的張力，但這種張力也很弱，而且在雪本身的"不一緻"中，也被刻意削弱了。
而小說的結尾也是很"細節"的，雪終于要結婚了，結婚是滿足于各方，但幸運的是兒子并沒有動起來讓自己沉浸在那種感覺中，雪更是郁悶。結局不是一場熱鬧的婚禮（片中沒有婚禮，隻是讓鶴幹那些年前為雪地婚禮準備了漂亮的和服），但說雪肚子，吃藥不是很有效。
電影《雪》（1983）日文内容版廣告
這是一部如此優雅優美的小說，最後一句話其實就是："那天雪肚皮還不好，火車上還在拉。"第一次讀這個結局，感覺結束已經不自然了，而第二次讀這部小說，很滑稽，瓜崎一郎總有一些出乎意料的東西，這個結局，怎麼"現代"，就像張愛玲在最後稱贊韓邦清的《海花》。
川坤導演以古典風味的方式拍攝這部電影，場景和人物都很美，劇中四姐妹之間的情感描寫和人物刻畫也細膩細膩，與衆不同感人。而随着季節的變化，随着四季不同的和服展現了日本文化的傳統風味，也是這部電影的一大特色。
在《雪花》中，從頭到尾，處處都展現着關西風情和傳統美感，運用大阪方言，通過河邊釣魚氟、櫻花、看音樂等日常生活場景，打造出栩栩如生的畫面，将關西京漢地區獨特的風格傳達出來。《雪》塑造了日常生活中四位不同風格的女性：凄美悲傷的大女兒——鶴女、健二女——幸運兒、展現所有傳統美的三個女兒——雪、獨立四女——苗子。
影片通過其細膩的技巧和精湛的技藝，向我們展示了生動的女性形象，《雪》中的四姐妹都是傳統美的化身，但同時又無法擺脫時代和命運的桎梏，她們的身體充滿了淡淡的美的悲傷。
電影《雪》（1950年）——馮安倍導演、山岩守子（左二）、秀子峰（左一）等主演
此外，《雪》被認為是1980年代日本頂級電影人聚集地，《岸騾子》、《吉永百合》、小川裕子、咲潮等都是其中之一。雪由季永小百合主演，确實是最美的，鶴邊岸惠子主演，甚至比書中的描述還要好，岸惠子的眼神多了，她的風格壓倒了所有的妹妹，妙子由古手優子川優子很貼切，但由紀夫飾演的中本聰兒子的戲讓人覺得不夠美觀， 想想書中的描述：約會媒人總是要求優子不要化妝甚至不要露面，因為害怕對方是以忽略了姐姐——幸運的兒子有一個健康的美貌，更符合大衆的審美，而雪無助于風之美，最後隻能找到高貴的後代去欣賞。電影中優子的出現是如此普通，以至于粉末的場景不夠好。
時至今日，這部電影仍被幾代年輕人視為"最受歡迎的日本本土電影"之一。在片中飾演岡岡晨雄的角色是日本著名導演伊丹十二世，在這部電影中他将一個大女婿的雙方把握得非常好，和幾位女性主演的珍珠聯合，讓人們感受到日本女性傳統優雅現代的氛圍。
在社會發展史上，傳統與現代的對峙是永恒的，如何在兩者之間找到契合點也是一個永恒的問題。日本的明治維新使國家制度走上了資本主義的道路，但人們的思想文明落後了很多年，在現代和傳統的沖突中，普通日本人經曆了排斥、接受、同化的過程。古崎一郎曾聲稱，他的作品與政治無關，但脫離社會的作家寫不出好作品。表面上的"雪"似乎隻是描寫了四姐妹的父母，但背後卻反映了日本大正，展現了早年日本的社會景觀和人們的家庭觀念、思想變遷。
日文版電影《雪》（1983）的海報。