現代科技為人們提供了無數的逃避方式，不是去思考失去，不是去經曆悲傷的時候，而是去投資各種娛樂來掩蓋"負面情緒"。
娛樂真的能讓人快樂嗎，你能永遠快樂嗎？所有非冥想娛樂，如使用止痛藥，都有效，疼痛惡化。而所謂的"負面情緒"，或許生活正在向自己敞開心扉，号召我們去傾聽和思考。也許在這一點上，你可以讀詩或嘗試寫詩。
詩歌，特別是歌詞，可以幫助我們重新定居。甚至悲傷的歌聲也奇迹般地注入了心靈的能量。
編寫|三本書
01
孤獨也可以是美麗的
"日出"
烈日照的屏風搖動着标題，香鑼擦着手簧東西。
回廊裡充滿了寂寞，鹦鹉和玫瑰一起紅了。
對于一個有天賦的詩人來說，聲音就像一個指紋，它是獨一無二的。我們今天仍在大量閱讀的古典詩人有自己獨特的聲音，而那些如果不是特殊需要而基本上不再閱讀的人，由于缺乏可識别的聲音而失去了他們的身份。
讀李尚銀的詩，還沒聽完内容，我總是陶醉于他的聲音，像是一種中毒的反應，讓自己無法從沉浸其中解脫出來。無論文學史教科書如何評價他的地位，如果你相信詩人寫作是尋找母語的母語，那麼李善賢無疑是中國詩歌史上極其重要的詩人。他釋放了中國神秘典雅的氛圍，讓就算不懂也無法阻擋他的詩歌。也許不了解是詩歌最迷人的地方。
有人說，《日出》并不難了解，無非是寫孤獨的思緒。也有人認為，李善賢這首詩是母親去世時寫的，通過思考來表達自己的挫敗感。第一種觀點很好，但過于簡單化了。第二種觀點似乎是有道理的，但并不有趣，更不用說香榭麗舍大街的美麗已經被改變了，更嚴重的是，這樣的讀者似乎不知道人們為什麼讀詩。
閱讀詩歌不是要驗證一個顯而易見的世界，也不是要從外部解釋一首詩，而是要從內在體驗它的豐富，跟隨露水或匕首等詞彙，開啟我們自己靈魂的冒險和漫遊。從這個意義上說，最好不要解釋或總結，最好不要"了解"，至少不要那麼快就"了解"一首詩。就像電影簡介或預告片一樣，它不能代替完整地觀看電影，閱讀一首詩比看電影慢得多。
寫作是孤獨，但孤獨的味道如何？我們用日出的語言品嘗一兩個。"陽光屏風搖門"，你有沒有覺得房間空無一人，卻不空？裡面坐着一個看起來空蕩蕩的女人，陽光普照的屏風震撼着她的心，是她的感覺，她不在室内。
動詞"射"和"搖"具有很強的侵襲感，春天勢不可擋。也可以說，是她的寂寞和黑暗加劇了太陽和風的震動。另一種心理現象，就是即使在悲傷中，人們也本能地被事物的美麗所吸引，日光或射入她的心中，春風也震撼了她的感情。
"珊珞用手撫摸彈簧東西"，試手是Theroux的手，這個細節揭示了她的心。你在想什麼？未知。我們可以想象，也許她記得一個遙遠的早晨，也許有關于香榭麗舍大街的東西。
不管她心裡是什麼，眼前的春光已經讓人失望了，春色如美，像中國人一樣短，但也白白溜走了。為什麼古代女性對青春如此焦慮？"小馬亭"在杜麗十六歲的母親中，春天的花園，看到紫紅色的一面張開，她發自内心地歎了口氣："我出生在彜族，長在名門裡。一年已經和，不早進入一場好比賽，真心為虛拟青春，光影如一個缺口耳朵。"年輕人用自己的外表取悅别人，一直都是短小的，而對于古代女性來說，是短短的。
"回廊四向躲寂寞，藍鹦鹉向紅玫瑰"，三四句話更寂寞。不僅人寂寞，回廊也寂寞，"遮蓋"這個詞更凝固在空氣中。鹦鹉和玫瑰，本來會是活潑生動的東西，藍色和紅色是鮮豔醒目的色彩，而此時的花鳥相對無語，"藍鹦鹉在紅玫瑰上"，"上"多少無聊。她很寂寞，她的整個世界都很寂寞。
結論很簡單，突然停了下來，打結了，就沒有盡頭的意思。更迂回的是，詩人沒有使用任何拟人化的技巧，比如鹦鹉叫聲或玫瑰的啜泣聲，并沒有把情感強加給他們，而是簡單地呈現出來，彼此空虛，顯得很無情，但因為無情，它更傷人。
宋的名字是"蓮葉地圖"
02
隻有空床可用
生命周期結束
遠書夢兩個長，隻有空床的敵人蘇秋。
苔藓和紅樹林，對不起在雨中。
随着孤獨的寫，《結束》，基調更加沉悶黑暗，聲音更加沉重，畢竟季節不同，天氣不同，人物不同。
《陽光》以前兩個字為标題，其實是無題詩。"終生"是一個詩意的稱号，但什麼是生命的終結？"結束"在"解釋詞"中被解釋為"直接也"，然後擴充到"開始"，"邊緣"，"症狀"，"完整性"，"類型"和許多其他含義。通一遍，還是找不到具體的含義，可以解釋"居住的盡頭"，最好依靠原意，然後從詩中詳細介紹。
"遙遠的書是兩個悠閑的夢"，詩中的時間，從第一句話開始，并不是夢中醒來的夜晚，而是已經持續了好幾天。遠書不來，夢想難來，期待多少天？詩人沒有說，也沒必要說，因為他内心對時間的體驗，比這個數字長得多，這是"兩個休閑"。
空床的第二句話叫人不寒而栗，如果有遠處的書或者有夢，也可以談慰悲傷，但是沒有，周圍沒有人能加熱東西。床應該是避風港，安慰，但床本身又薄又寂寞，讓他感到更加空虛。然而，大多數時候，他可能還在床上，隻有這張空床才能幫助他對抗跌倒。
這句話很緊張，我們可以比較"陽光"，"鹦鹉到紅玫瑰"也是相反的對象，但鹦鹉和紅玫瑰暗示着一種默契，而"空床敵人蘇丘"則是一種緊張的對抗。如果把"敵人"換成"右"，隻有空床給蘇丘，詩的力氣就會大大削弱。
"台階下的苔藓和紅樹林"，李善賢總是注意到紅綠相對。一般紅配綠是相當浮雕的，如果衣服穿，會顯得充滿平靜。不過，大紅配大綠，也很開心。"周麗"的"綠紅"字，紅白意為章，白黑意為"黑與藍"，藍紅相為"文字"，即存在一種畫錯感。秋苔的綠色是黑暗的，讓人感受到積累的死寂。紅樹林的紅潤也不同于春花的紅潤，春花的枯萎。是紅色和綠色的相對，"日出"被春天入侵，"末日屋"被秋天包圍。
無論天氣如何，外面的前台階都很黯淡。苔藓和紅樹林，月亮上的雨，修辭上的失誤，更像是詩人無法釋放的抑郁，但也放大了空床，仿佛他被這張空床吞噬了。
看看"房子的盡頭"，是不是說他在這裡隻是直的，沒有主人的臨時居所？
《秋素描屏》作者：Zong Xue
03
以不同的眼光看待月亮
月亮
在水面上通過建築物的觸感，藏人與樹木相去甚遠。
最初渴望缺乏虛假，當有愛的時候，可能就不圓了。
月亮是古典詩人開采的豐富礦井。看到月亮，說起月亮，我們立刻想到了李白，或者蘇薇，其實蘇薇也看到了李白的月亮。如何看到原始的月亮？這不僅是新詩的問題，也是李白之後許多古典詩人的追尋。
有沒有世界觀，有沒有獨特的事物觀，或許是作家尤其是詩人應該具備的最重要的天賦。李尚銀看到的很多東西，包括他習慣的月亮，總是有自己獨特的視野。
月球有兩個獨特的特征。一個是"藏人有樹遠清"，這首詩很朦胧，不僅我看不懂，民國詩人說他也看不懂。筆名曾獻給這首詩，給朋友寫了一篇題詞，内容如下：
李義山玉月有一句話："透過水流穿過建築觸碰明，藏人用樹遠清。最初渴望缺乏虛假，當有愛的時候，可能就不圓了。"第二句話很晦澀難懂，它似乎指的是月亮和樹上的一個女人，就像一個孩子捉迷藏，隐藏在月亮裡看不到的世界，是以我們隻看到月亮。詩人想象美，情感，等等。
這種美麗的想象力是浪費名字。正是因為詩句的晦澀，讀者在想象和搜尋的過程中，才被賦予了文本更多的生命。世人歎息"詩人永遠愛西坤好，隻恨沒人做鄭記"，幸好沒人做，如果有人做"鄭記"，學會逐字索引解讀，宜山詩美就會被殺了。
第二個最獨特的是三到四個句子。經常人們喜歡看滿月，以缺月為遺憾，蘇薇的《水曲歌頭》也說："月亮有一個陰雲密布的圓，人有悲傷和喜悅，這件事是古往今難的。李尚銀說，雖然第一個月不見了，但不需要害羞，滿月可能沒有感情。這種情緒，或者可以喚醒普通人的癡迷。這不正是悲傷和快樂的本意嗎？
馬源的月亮夜盤軸
04
時間不見了，我沒有動
廬山
從系統缺乏長繩子的那一天起，水就背着雲回來了。
如果你想買到渤海，一杯春露就像冰一樣冷。
宜山詩歌難以了解還在于他的用法。他沒有簡單地将典故移植到詩歌中，而是将它們轉化為他的個性。
廬山是《山海之書》中的一座山，叫廬山，裡面有許多松柏，有金玉。這首詩的标題是神話般的，然後讀出詩句。突然，"從系統那天缺少長繩子"，像天上的時間不能停留發出千古歎息。
第二句話被打破了。"水到雲背恨無敵"，時光的流逝，無情的走出雲層，也回到山中，什麼都不會留下來。為誰服務？會心的讀者們已經聽過了，當然是要留下來歎口氣。一切都消失了，隻有他還在那裡，是以他說"仇恨是不可戰勝的"。
這句話讓我想起了法國詩人阿波利奈爾的《米拉波拉橋》，詩中反複搖擺兩行，比如橋下的塞納河的波浪，"讓夜幕降臨，讓鐘聲吟唱/時間不見了，我一動不動"（溫家璇翻譯）。時間一去不複返了，我和"水到雲背恨不可戰勝"，是一樣的心情。
無論時間還是愛情，逝去都不會回頭。李善賢想到了古代神話中的媽媽。根據《童話》的記錄，仙女麻将對王芳平說："自接待以來，已經看到了東海三為桑田。朝向蓬萊，水比過去淺一點會稍微減半，會還給陵墓嗎？"
原著的這段話是從時間次元的衆神看世界。渤海三天隻是很短的時間，因為她說，就在他們說話的時候，東海已經變成了三天三次。是以，李善賢說，"想買渤海"，買渤海就是要買回時間，佛的時間在媽媽的控制之下。
事實上，他得到的是"一杯冷冰的春露"。馬澍也沒有力量回到天上，渤海隻有一杯春露，冰冷冰冷。為什麼選擇春露？渤海一遇險，他可能從夜夢中得到了春露，作為記憶，它已經變得寒冷。
長繩系統天，廬陽秋千，這些欲望止點的時間狂想曲，首先基于人類對時間的了解，即太陽作為參考架構。讓我們打開大腦的洞：如果沒有太陽，時間就不存在？如果有一個叫做"時間"的真實存在，它怎麼會消失呢？反之，如果沒有"時間"這樣的東西，消失的隻是我們的感受，因為我們習慣了依靠日光。這種依賴性定義了我們，并可能限制我們。
編輯|劉亞光
校對|李世輝
來源：北京 News.com