2009年1月2日，電視劇《走西口》代替《人間正道是滄桑》成了央視的開年大戲。
本來已經闆上釘釘的《人間正道是滄桑》因主演孫紅雷的“口無遮攔”和導演張黎的绯聞，被推遲到了6月份。
半年後，這部劇終于播出了，并在當時引發了廣泛的讨論，
而之是以受到觀衆的強烈的關注，很重要的一個原因可能是，這雖然是一部主旋律劇，但在“主旋律”下，也在表達一種不偏不倚的客觀，
這種客觀，即便是在十多年後的今天，在同類劇都鮮少見。
也正是以，《人間正道是滄桑》成了很多觀衆一刷再刷的經典劇，今天在豆瓣的評分依然雄踞9.2。
在這部劇播出前，主演孫紅雷還沒有大紅特紅，“強哥”是他出道多年以來觀衆對他的固有印象，
從這部劇開始，孫紅雷逐漸擺脫刻闆的反派形象，開始接演正派角色，包括後來的“餘則成”。
與孫紅雷相比，那時的黃志忠還屬默默無聞一類的演員，哪怕他在《大明王朝1566》中扮演的剛直不阿的海瑞很出彩，但這部劇在當時卻并不受歡迎。
應該說，《人間正道是滄桑》捧紅了很多人，而這部劇之是以經典，除了故事情節緊湊、叙事客觀外，衆多配角的精彩演繹，也是這部劇成功的關鍵。
孫淳——瞿恩
劇中，瞿恩是一個理想化的人物，他博學多廣卻又彬彬有禮，不管是在黃埔軍校任教期間，還是在成為中共上司，他永遠那樣儒雅，理性，克制。
他就像一尊神，讓人可望不可及。
讓身高180CM的孫淳來演瞿恩這個近乎完美的角色，不得不說導演是用了一番心思的。
孫淳出生在一個條件優越的幹部家庭，是上海戲劇學院表演系恢複聯考後的第一批科班生，畢業後，孫淳配置設定到了峨眉電影制片廠。
1982年，孫淳在電影《鍋碗瓢盆交響曲》擔任男主角牛宏，牛宏是一個很有想法的年輕改革派，在他的創新下，原本生意慘淡的國營飯店起死回生，生意一天比一天好。
當時正值改革開放初期，國營企業如何生存下去，是當時面臨的一個社會問題，應該說，這部電影在當時有很強烈的現實意義。
孫淳高大帥氣，在這部電影中不管是扮演角色的性格特點，還是演技都十分醒目，可惜這部片子上映後，并沒有引起廣泛關注。
一年後，孫淳又主演了《見習律師》，因為受當時時代環境的限制，很多觀衆都認為律師就是為壞人說話的，這部電影同樣沒有讓孫淳紅起來。
之後，孫淳又參演了不少電影，但似乎老天要給他更多的考驗，明明長得帥氣醒目，但幾乎每部片子都沒有大火。
進入到90年代後，電視劇逐漸成了主流，1992年，由孫淳主演的《皇城根兒》熱播，這部劇捧紅的王志文和許晴這兩個新人，反而是孫淳這個主角，沒有引起關注。
孫淳真正被觀衆熟知，則是搭上了張黎這趟快車。
2001年，在張黎的代表作《走向共和》中，孫淳扮演袁世凱。
當大腹便便的袁世凱出場時，觀衆們不敢相信，這個肥膩的男演員居然是孫淳。
為了演好這個角色，孫淳增重了15斤，再加上原本身高上就有優勢，袁世凱的氣勢在他的演繹下變得活靈活現。
在接到袁世凱這個角色時，孫淳已經很久沒有接到一部戲了，哥哥孫周看到弟弟這樣，就在《周漁的火車》裡為他預留了一個角色（後孫紅雷扮演）。
但看了《走向共和》劇本後，他婉拒了哥哥的好意，将全部身心投入到了“袁世凱”身上。
事實證明，孫淳的決定是正确的，袁世凱沒能讓他獲獎，卻讓他在觀衆中混了一個眼熟。
首次合作就很愉快，是以6年後，當張黎對瞿恩這個角色的演員舉棋不定時，他又想到了孫淳。
這一次，孫淳受到的關注度，已經遠遠超過6年前的好幾倍。
原因不僅僅是瞿恩這個人設，還有他自身的演技。
面對感情時的克制，面對不公時的隐忍，和面對母親時的脆弱，孫淳就像一個多面人，将瞿恩的360度都展現在了觀衆面前。
從袁世凱到瞿恩，孫淳終于出名了，這一年，他已經54歲了。
都說“打虎親兄弟，上陣父子兵”，孫淳演藝生涯中的第一個獎項，還得益于他的親哥哥孫周。
2010年，在孫周執導的諜戰片《秋喜》中，孫淳扮演特務頭子夏惠民，孫周為弟弟量身打造的角色，讓孫淳的演技得到了最大的發揮。
憑借這一角色，他奪得了第28屆中國電影金雞獎最佳男主角。
一年後，他再次在《辛亥革命》中出演袁世凱， 并奪得了大衆電影百花獎最佳男配角獎。
在發表獲獎感言時，孫淳像新人一樣在台上哽咽了，對這個角色，他有太多複雜的感情。
2017年，在熱播劇《琅琊榜之風起長林》中，大家又發現了孫淳熟悉的身影，這一次，他是正氣凜然的蕭庭生。
退休後，孫淳的戲約大大減少了，不過在正午即将播出的新劇《縣委大院》中，他也有參演。
希望他能帶給我們更多的驚喜。
郭廣平——穆震方
與孫淳一樣，郭廣平也是與張黎合作過多次的演員。
在張黎的另一部大制作劇《大明王朝1566》中，郭廣平扮演的是性格軟弱的裕王。
其實在嘉靖的那種高壓下，作為後繼的太子，裕王如果不是這種性格，恐怕也不可能成為太子吧。
不過裕王雖然軟弱，人看起來也不聰明，但他會用人，從徐階到高拱再到後來的張居正，這些人，為萬曆年幼期的平穩過渡發揮了重要作用。
隻不過在《大明王朝1566》這部群像劇中，裕王的扮演者郭廣平的存在感實在太低了。
兩年後，《人間正道是滄桑》中，郭廣平扮演堅定的共産主義戰士穆震方，雖然戲份不多，但因穆震方最後與瞿霞結婚，“搶”了楊立青的女神，令很多人不解。
其實蹲了6年監獄的瞿霞，身心已經受到了巨大的摧殘，哪怕她知道楊立青依然在等她，兩人也已經沒有可能在一起了。
與瞿霞一樣，穆震方也被敵方被捕蹲過監獄，監獄的那一套他太清楚了，是以他了解瞿霞的心理，也對她充滿同情。
他願意用餘生去呵護老師的妹妹，哪怕他知道瞿霞心裡依然放不下立青。
兩個可憐的人在一起，隻是互相取暖罷了。
站在現實的角度，穆震方比楊立青更适合瞿霞。
郭廣平畢業于解放軍藝術學院戲劇系，在軍中待了近30年，是以在他身上有一股正氣。
在扮演穆震方這個角色中， 郭廣平的氣質一看就有别于其他演員，哪怕是軍人家庭出身的黃品沅。
他被湯慕禹害過，但在他離開黃埔的那一刻，還是與湯慕禹握手言和了。這種高尚的情操，隻有一個心胸寬廣的共産主義戰士才能做到吧。
其實郭廣平1992年就出道了，出道30年，屬于他的主角卻屈指可數，也是以很多觀衆對他并不熟悉。
但他扮演的配角，如《父母愛情》中安傑的哥哥安泰，《勇者無敵》中的王曉農，《大明王朝1566》中的裕王等等，也都給人留下深刻的印象。
值得一提的是，郭廣平雖然在影視劇方面表現平平，但他曾獲得過話劇金獅獎和戲劇梅花獎，在舞台劇的表演方面，他是妥妥的實力派。
如今，郭廣平已經擁有大校軍銜，相當于文職副師級了，這個成就，恐怕是對他紮根部隊30年的最好回報吧。
黃品沅——範希亮
交友要交範希亮，嫁人要嫁董建昌。
嫁董建昌幸不幸福不知道，但交到範希亮這個朋友，那一定是值得的。
在進黃埔之前，範希亮就已經是旅長了，但他卻放下旅長的身段，來黃埔做一名普通學生。
從區隊長請教範希亮的那件事來看，範希亮的作戰水準并不低。
除了低調、謙虛，範希亮還有情有義，他是一個标準的軍人，也是一個有良心的軍人。
看到湯慕禹被人鼓動端着槍要去對付自己的同學時，範希亮及時阻止了，否則湯慕禹就要涼涼了。
黃品沅原名黃若萌，2013年，在朋友的建議下，他将名字改成了黃品沅，改名後，黃品沅的戲約更多了。
父母都是知識分子，外公是革命烈士吳振鵬，曾在上海上司勞工運動，與劇中瞿恩在上海的經曆比較相似。
後來因為叛徒的出賣，吳振鵬被捕，在獄中，敵人對他誘降、施以酷刑，但都沒有讓吳振鵬動搖，最後因病無治，病死在獄中，年僅27歲。
受外公生前事迹影響，黃品沅出道後，對軍人角色情有獨鐘。
比如《四十九日祭》中的川籍軍人李全友，《戰魂》中獨立團團長曹林建，還有《淬火成鋼》中的彭老總。
在《人間正道是滄桑》裡，黃品沅扮演的範希亮，不用别人說，一看就是一個老兵，他穩重，遇事臨不亂，
對于這樣的一個角色，黃品沅拿出了十二分的精神，不僅重讀曆史，了解那段時期的社會背景，更是兩回樂山，從母親的教誨中，了解先烈們生活的細節。
除此之外，他還請教劇組的老演員，力求演好範希亮這個角色。
功夫不負有心人，範希亮這個角色出場後，受到了觀衆的一緻肯定。
但黃品沅讓人印象最深刻的一個角色，則是《人民的名義》中那個清廉幹部的“易學習”。
“易學習”這個角色，令黃品沅開始被觀衆熟知，而他的演技，也開始被人津津樂道。
2021年人，《突圍》播出，人們在劇中又發現黃品沅，這次他扮演的是“李學習”，同樣正氣凜然，同樣剛正不阿。
出道近20年，黃品沅沒有拿到什麼獎項， 但在觀衆心中，他卻是妥妥的實力派。
楊雪——林娥
作為密電專家，平時不苟言笑的林娥身上，自帶一層神秘感，哪怕是同樣做諜報工作的楊立仁，都忍不住對她好奇。
在扮演“林娥”這個角色前，楊雪已經憑借“江玉燕”這個角色有了一定的知名度。
在《小魚兒與花無缺》中，楊雪扮演蛇蠍美人“江玉燕”，盡管還是一個新人，但楊雪卻将江玉燕黑化前後的兩副面孔，拿捏得十分到位。
世紀初，國内偶像劇層出不窮，很多科班出身的演員，因為年輕，因為漂亮，基本上都是靠偶像劇開始被大家熟知。
畢業于北京電影學院表演系的楊雪也不例外，在江玉燕之前，她出演了十幾部偶像劇，但除了一個江玉燕，再鮮少看到出彩的角色。
是以當曆史正劇中“林娥”這個角色擺在她面前時，她毫不猶豫推掉了另一部偶像劇，接下了林娥這個角色。
應該說，楊雪将林娥這個角色演活了。
她雖然嚴肅但卻不乏可愛，在工作場合，她說一不二像個男人，在生活中，她卻又少見地羞澀，看似是兩副面孔，卻恰恰是最真實的。
隻是楊雪沒想到，這部劇不僅讓她成功轉型，還讓她找到了一個好老公。
趙海是《人間正道是滄桑》的美術師，兩人在劇組雖然溝通不算多，卻互相看對了眼。
《人間正道是滄桑》播出沒多久，他們就走進了婚姻。
可惜的是，楊雪結婚後把更多的時間放在了家庭上，自從女兒出生後，她的拍戲量肉眼可見地少了。平時曬得最多的，都是生活日常。
與之相反的是趙海的事業，則是芝麻開花節節高。
2015年，《黃金時代》獲金像獎美術指導獎；
2022年，《第一爐香》又讓他獲金像獎最佳美術指導提名，
不難看出，趙海的事業成功，有楊雪一半的功勞。
呂中——瞿母
呂中與孫淳還是挺有緣的。
在《走向共和》中，呂中扮演慈禧，孫淳扮演袁世凱，他們是上下級關系。
到了《人間正道是滄桑》這部劇中，他們成了母子，并且是令人羨慕的母子關系。
在劇中，呂中扮演的瞿母是衆人眼中的瞿媽媽，她大氣又勇敢，是瞿家的定海神針。
她被兒子發展入了黨，入黨後她認真學習，不給兒子拖後腿。
當瞿恩和林娥有危險需要轉移時，她一個人留在醫院，暗中保護自己的孫子。
她像極了中國千千萬萬的母親，一生為孩子操勞，奔波。
作為人藝的資深老藝術家，呂中的表演從來不會讓人失望。
從1985年話劇《小井胡同》開始，呂中在演藝圈嶄露頭角，這部話劇成就了楊立新，同樣讓呂中收獲不小。
因為這部話劇，在人藝坐在12年冷闆凳的她開始出現在影視導演眼中。
兩年後，一部《便衣警察》紅遍大江南北，劉歡的《少年壯志不言愁》 成了那個年代最流行的歌。
這部劇是呂中從話劇舞台走向熒屏的一個開始。
1994年，《三國演義》熱播，劇中呂中扮演漢靈帝之母董太後，這是呂中演義生涯中的第一個太後，從此開啟了她太後專業戶之旅。
《走向共和》中的慈禧；《皇太子秘史》中的孝莊太後；《神探狄仁傑》中的武則天；《大秦帝國之裂變》中的太後等等。
這些太後，或風流，或威嚴，或苛刻，或霸氣，呂中全都能接住，并将這些人物特點完美地呈現在觀衆面前。
在《走向共和》中，呂中扮演的慈禧一改很多人對她昏庸無能，賣國賊的刻闆印象，轉而将慈禧的滴水之恩當湧泉相報的特點展現給觀衆。
她權力欲望極強，但也辦過實務，比如修建軍工場地，建立北洋水師，收複新疆等等。
與以往的慈禧相比，呂中版的慈禧人物更厚重，也更有看點。
在刻畫慈禧的政治野心和生活小事方面，呂中完全是兩副面孔，她時而眼神犀利，時而眼神柔和，像一個慈祥的老人。
有人說，呂中版的慈禧是最出彩的，因為她給我們塑造了一個多面的慈禧，她奢靡不假，但也有心興國，她有心改革，卻因政治手腕太嫩，動了權貴們的根本而失敗，還讓光緒丢了性命。
除了太後戲，呂中成名後拍得最多的恐怕是媽媽戲和奶奶戲了。
比如《鄧穎超和她的媽媽》中，呂中就扮演鄧穎超的母親，憑借這部劇她拿到了飛天獎視後。
到2022年，呂中已經82歲了，演了一輩子的戲，呂中早已是國家一級演員，并屢獲獎。
不過呂中最驕傲的還是她的家庭。
她與丈夫吳桂苓是國小同學，育有一兒一女，是人藝有名的模範家庭。
不僅如此，兒女們也個個有出息，女兒是軍中大校，兒子是副教授，兒媳是著名演員何琳。
呂中老師屬于家庭事業兩不誤的優秀演員，實在是妥妥的人生赢家啊。
塗淩——梅姨
圖你老圖你不洗澡？
2019年，這句台詞比任何一句台詞都要火，而台詞的對象，除了蘇大強，還有蘇大強的蔡根花寶貝。
蔡根花的扮演者，正是塗淩。
在《人間正道是滄桑》中，塗淩扮演的楊家三兄妹的親姨，楊立青的母親去世後，她就成了他們的後媽。
隻不過這層關系，楊廷鶴一直沒有捅破，大家也就都心知肚明地裝傻。
直到最後一集，楊家三兄妹在重慶見面，楊廷鶴拿出家譜，并叮囑兩個兒子，将來要把梅姨的名字加上去，這才算是給這段關系定了性。
塗淩畢業于北京電影學院表演系，扮演梅姨這個角色時，她還隻有34歲，比扮演楊立仁的黃志忠還要小4歲，不過因為角色賦予的年齡，她看起來比同齡人要大不少。
出道這麼多年，塗淩扮演的大多是配角，但這并不妨礙她總能将小人物诠釋得特别突出。
比如《門第》中的柳如意。
柳如意出生在市井之家，卻嫁給了将軍之子，這也注定了她在這個家卑微的地位。
确實，有時她連保姆都不如，保姆還能說上幾句話，她隻有聽話的份。
但她卻在于勝利腿殘後，義無反顧地挑起了這個家，哪怕于勝利再反感，她也任勞任怨地照顧。
最後終于打動了于家人。
2022年，在熱播劇《心居》中，塗淩扮演進城打工的何姐，與海清扮演的馮小琴是一對好姐妹。
扮演的角色不少，觀衆認得她的臉，卻不知道她的名字，這是很多配角演員的尴尬。
但這并不妨礙他們對演戲的熱愛，塗淩就是其中一員。
張志堅——董建昌
最後來說一說“賣花布出身”的董建昌。
在《人間正道是滄桑》裡，董建昌無疑是最清醒的。
有人說他投機，有人說他見風倒，有人說他沒有原則，但事實上，他才是最後的人生赢家， 不管是在愛情上還是事業上。
與瞿恩的理想主義不同，董建昌是妥妥的現實主義者，
他總能順應曆史潮流，在關鍵時刻做出正确的選擇，能夠有這樣的眼光，固然與他的老謀深算分不開，但最重要的，他的良知還沒丢。
是以不管是“中山艦事件”，還是“4.12”慘案，董建昌都選擇了回避，哪怕老蔣是以對他不再那麼信任。
用他的話說，良心丢了就怎麼洗都洗不白了。
張志堅出生在一個軍人家庭，父親曾是抗大學員，與很多男演員一樣，張志堅也屬于大器晚成的一類演員。
80年代中期出道，但直到2007年才憑“嚴世藩”一角受到觀衆關注。
在《大明王朝1566》中，他扮演嚴嵩的兒子嚴世藩，一個做惡多端的明朝官員。
可能是受父親的影響，張志堅曾演過很多軍人角色，與總是一身正氣形象的黃品沅不同的是，張志堅扮演的軍人角色，總是會呈現出多面性。
比如《毒刺》中的于盛龍，比如《洪流》中的蘇劍奇等等，都能看到軍人的不同面。
張志堅真正大紅，還是在2017年《人民的名義》中，扮演的高育良書記讓很多觀衆開始對他開始感興趣。
劇中的大反派高育良是一個學院派幹部，可惜卻早已丢掉良知，在貪腐的路上越走越遠。
憑借高育良這個角色，張志堅獲得了白玉蘭最佳男配角獎，這也是他出道多年，為數不多的含金量最高的一個獎項。
這個獎項，給他帶來了更多的戲約，盡管已經年近70歲，張志堅每年的接戲量也還有三四部之多，不過多以配角出場。
2021年6月，張志堅将話劇版《人間正道是滄桑》搬上了舞台， 以“董建昌”的視角講述那段波谲雲詭的曆史，受到觀衆廣泛好評。
一部劇獲得成功，一定有方方面面的原因，演技就是其中重要一環。
而很多不起眼的配角，恰恰是一部劇中演員演技的下限，這些配角成功，自然拉高了整部劇演技的欣賞性。
《人間正道是滄桑》恰恰就是這樣一部劇。
不管是張志堅，還是孫淳，黃品沅等等，他們精彩的演繹，留給了觀衆無限遐想的空間，也讓這部劇有了更多的看點。
希望以後這樣的好劇能越來越多。