《聲生不息》有情懷更有格局，堪稱“音綜天花闆”。“愉快少年事”主題競演，林子祥、曾比特催淚合唱《單車》，李玟、楊千嬅潸然淚下，親情永遠是共同的軟肋。
“歌壇祖師爺”還沒搞清楚規則，迷迷糊糊就跟曾比特組合了搭檔，甚至有點勉為其難的感覺。沒想到，這次意外合作卻成就了經典，又一次讓大家感受到了音樂的力量。
陳奕迅的《單車》是典型的“傷感”文學，充斥着對父愛無言的控訴，雖然情感豐富，但是，核心卻傷心且傷神。
不過，探讨創作方向的時候，曾比特的童年記憶卻讓人心痛，難怪林子祥從那一刻開始，就把他當成了自己的兒子，甚至希望用自己的關懷，彌補曾比特缺失的父愛。
曾比特幼年喪父，子欲養而親不在，就連爸爸從事什麼工作都不知道。曾比特的記憶中，父親永遠是空白，什麼是父愛，隻能通過幻想來填補。
聽完曾比特的故事，林子祥以“父親”的身份擁抱他。曾比特瞬間哭紅雙眼，單親家庭長大的孩子，真的太缺愛了。林子祥又認了一個“兒子”，大明湖畔的胡夏又多了一個“弟弟”。
正因為有這樣的幕後故事，林子祥、曾比特版本的《單車》，簡直就是重量級“催淚彈”。“長亭外，古道邊”的前奏響起，淚點低的歌迷就有點扛不住了。
永遠相信“芒果”的舞美，冷色系老電影背景，莫名有種懷舊mv的傷感，破碎氛圍感瞬間拉滿。曾比特控訴式開嗓，内心深處的遺憾和脆弱，戳心又催淚。
曾比特的哭腔充滿感染力，記憶中的單車漸行漸遠，對父愛的眷戀和不舍，留不住也抓不緊。莫名有點心痛這孩子，因為唱這首歌需要勇氣，畢竟是普通人不敢輕易碰觸的傷疤。
林子祥質感開嗓，滄桑感恰似一位嚴父，炙熱的情感全在歌聲之中，感動又好聽。間奏部分，加入的人聲對話十分應景，甚至能勾起很多埋藏在心底的親情故事。
林子祥高音炸場，充滿力量感的怒音，感染力滿分，特别是“高三度”和音，像極了父親敞開心扉，對着孩子喊出心底的聲音。
結尾部分，林子祥、曾比特并肩而坐，娓娓道來，低吟對唱，孩子長大了，父親卻老了。兩代音樂人用歌聲，完美诠釋了一個關于愛和溝通的故事，絕對是“歌能入心”的藝術品。
表演結束，林子祥再次以“父親”的身份，長時間炙熱擁抱曾比特。李玟、楊千嬅潸然淚下，隻能感歎眼淚不值錢，紙巾不夠用。親情真的是永遠的軟肋，楊千嬅肯定深有體會。