有技巧，但意境不足。這樣的評價傷害性很大，任何一個藝術家都無法接受。不過，當你看了這幅清代畫家張培敦的《松竹仙館》，是不是會同意這個評價。很明顯，張培敦模仿了元代王蒙的密體山水，甚至畫中人物都學習王蒙。他學得這麼認真，隻抓住了形似，忘記了神似。
技巧和技能相比，多了一個“巧”字，需要創作者更加用心。用心展現在方方面面，彙總之後就有了意境。意境是充滿思想感情與生活片段的藝術境界，源于生活高于生活，才是畫家的追求。張培敦把主要精力放到追求技法方面，忘記了藝術境界，故此他的這幅畫格調不高。
張培敦 松竹仙館
仔細分析一下《松竹仙館》的構圖，也存在很大問題。最大的問題是沒有天地，簡單講有天地才有生趣，有生趣才有天然妙趣。畫中山水上下均無留白，看上去擁塞逼仄。就好像山中一條小路，本應該漫步獨行，卻偏偏讓一大群人紮堆。這會出現什麼情況，也就可想而知了。張培敦就是犯了這個錯誤，他隻記住了細節忘記了全局。
可以進而想一下他為什麼畫成這樣，他對密體山水的了解有本質上的錯誤。密體山水是傳統山水畫的一種風格，強調寫實，試圖通過以實代虛，表現自然山林的幽深蒼潤。密體山水的特征是密密麻麻，密體山水的美感源于清新秀潤。張培敦沒有畫出秀潤之美，也沒有畫出清新之美。他隻顧及了實，而忘記了更重要的虛。
張培敦 松竹仙館 局部
山重水複、草木蒼郁，旨在展現曲盡幽深之美。反觀張培敦的《松竹仙館》，隻有密匝重複，沒有美感。且不說，屋舍草亭安排得有些草率，也不說，畫中人物略顯做作，僅看幾棵松樹，都是重複的筆法，讓人失望。
王蒙畫作的特點是彰顯文人修養，張培敦沒有表現出這方面的特質。單一，乏味，缺少變化，讓《松竹仙館》顯示不出來隐居山林的快樂，也無法讓人放下對功名利祿的追求。表象很好學，僅有表象還差了很多火候。
張培敦 松竹仙館 局部
從張培敦的作品就能看出來，他在創作上的誤區。他被傳統技法束縛得太緊了，不敢邁開步伐。人們常說，做人要老實，作畫不能老實。張培敦的作品就是太老實了，他缺乏創作上的獨立精神。一幅畫好看、舒服，本質上是藝術性産生的魅力。張培敦的畫缺少這種魅力，于是看上去有些尴尬。
畫成這樣尴尬嗎？的确很尴尬，更尴尬的是畫家沒有意識到這種尴尬。這句話說得像繞密碼，其中的意思相當直白。如果所有人仿古都隻知皮毛，那麼仿古也就沒有太多意義了。
張培敦 松竹仙館 局部
今人替古人尴尬，得益于今人的視野更加寬廣。畫畫需要眼界，賞畫也需要眼界，借用張培敦的畫作，談論這個話題很有意義。