幸知線上/維尼碩
最近在上海居家隔離的彭于晏有些活躍，又是積極分享飯菜，又是點贊粉絲動态，甚至開始一一回複網友私信，幫忙選衣服、看美甲、挑口紅。
網友們紛紛表示：這隔離生活的确無聊。
不過更激動的是與他住在一個小區的住戶，自從彭于晏現身上海某小區後，業主群徹底炸開了鍋。有人對着視窗猛拍照，有人喊話要給彭于晏送牛奶，還有人驕傲地曬出了與偶像的合照。
由于太受歡迎，彭于晏幹脆在小區隔空開起了演唱會，帶領小區住戶一起唱歌。
隻是不得不承認，擁有如此高人氣的男神，近年能拿得出手的作品卻是屈指可數。上一次登上熱搜，還是因為在《第一爐香》裡的角色太像健身教練被嘲諷。
難道國民老公真的要糊了嗎？
01自律的背後是缺乏安全感
提到彭于晏，首先會想到的是完美身材背後的自律。
但在一次訪談裡，他直言這是對他最大的誤解。
“他們不知道我不拍戲的時候是完全放松的，隻有在拍戲的時候狀态才是最好的。”
經常是從嚴格控制自己的狀态，到暴飲暴食不規律，繼而再回歸到這種規律。
聽起來很輕松，要維持好其間的平衡卻很難。
隻是放在彭于晏身上卻不覺得奇怪，因為他對自我的高要求并非天生，而是來自于兒時對安全感的渴望。
了解彭于晏的人都知道，他從小在單親家庭長大，一直跟着媽媽生活，甚至至今隻見過爸爸四次面。
因為小時候長得胖，最重時一度達到180斤，彭于晏沒少受到同學的嘲笑和欺負。
和其他小朋友不一樣，他不會立馬跑回家哭鼻子告狀，而是會告訴自己要變得強大起來，這樣才能保護媽媽和姐姐。
彼時，媽媽的堅強給了他很多力量。在彭于晏的印象裡，媽媽一個人在上海做餐廳，辛辛苦苦把他們姐弟三人拉扯大，可從來沒說過一句辛苦。
正是這股榜樣的力量，讓彭于晏即便在入行後屢屢碰壁，也能激發出無限的勇氣。
最初的他與“幸運”二字的确毫不相幹。
拍《愛情白皮書》，與他合作的餘文樂、楊丞琳、範玮琪都迅速蹿紅，隻有他一個人不溫不火。
拍《仙劍奇俠傳一》也是，主角團火遍大江南北，唯獨彭于晏被短暫熱議過一段時間後很快回歸平淡。
百般受阻時，他曾與蔡依林有過一段地下戀情，還被拍到晚上直奔蔡依林家裡。然而藝人想要自由戀愛何嘗容易，倆人的感情受到了公司的強力制止，年輕氣盛的彭于晏不滿公司的幹預，直接提出了解約。
很仗義也很解氣，可也導緻了他長達一年沒戲拍，過上了吃了上頓沒下頓的日子。
那段時間，他失落地在部落格裡寫下：三千萬我都沒賺，還欠别人五千萬，救命啊。
但所幸，屬于彭于晏命運的重要轉機來了。
02較勁的拼命三郎
一個偶然的機會，《翻滾吧，阿信》的導演找到他，邀請他飾演該片主角。
電影本身很勵志，講的是一個熱愛體操的年輕人成長、蛻變、追逐夢想的故事。但由于電影裡有大量的高難度體操動作，很多男演員一聽就拒絕了。彭于晏卻答應下來，将這部戲看作是自己的翻身機會。
原本導演并未抱太大希望，對他說意思一下就好，剩下的交給替身來完成。
他卻對此很較真，甚至燃起了從未有過的熱血，“如果你一生隻有一次翻身的機會，就要用盡全力。”
為了這個角色，在拍攝前三個月，他每天一邊訓練12個小時，一邊嚴格控制飲食，最終練到體脂率6%；拍攝時，各種專業、危險的動作，他都親自上陣替身。
這股拼勁有了回響，最終影片大獲成功，彭于晏入圍了第48屆金馬獎最佳男主角。
像是突然挖掘到了一塊璞玉，導演們紛紛開始向彭于晏抛出橄榄枝。
很能了解，就像姜文所說的，“他的身體比古希臘雕塑還漂亮，我為什麼不拍？”
在《邪不壓正》裡，彭于晏一出場，滿屏的荷爾蒙都快要溢出來。
可除了漂亮的肌肉，能讓業界贊不絕口的，仍是他對自我的高要求。
圈内有句話，說彭于晏拍戲，那是借拍戲之名，行“偷師”之實：
為了演好海豚訓練師，他拿到了海豚訓練師證書；
為了演好沖浪高手，他請來教練從零專門學沖浪；
為了演好黃飛鴻，專門拜一位著名南拳教練，每天訓練10個小時。
也正因為他的努力與付出，在影視圈中被賦予了“拼命三郎”的稱号。
可事實卻往往殘忍。翻看彭于晏的獲獎履曆，無論金馬金像，還是大衆華語，所有的獎項均為提名。
永遠和獎項擦肩而過的他，離成功總是一步之遙。
莫非真的是運氣不好，才使他無緣于獎項？
03略有遺憾，但未來可期
若是隻憑《第一爐香》的5.0低分，以及喬琪喬一角的出戲，就說彭于晏演技不好，未免太過輕易下定義。
非常中肯地來講，彭于晏的演技放到現在，仍是比上不足比下有餘。
但就連他也會自嘲“觀衆常說演什麼都是我自己”。
若抛開濾鏡，或許就能發現一些緻使他演技難以進步的由頭。
彭于晏曾講過一句話，“演戲就是完成導演想要的樣子。”
姜文回憶，拍《邪不壓正》前，彭于晏問：導演，這場戲是不是要像李小龍一樣？
姜文說：對，腹肌人人都有，但皮下脂肪要瘦到6%。
彭于晏說，給我點時間，我能做到。
這自然是一件值得傾佩的事。作為演員，認真執行導演的要求，用行動盡好演員的本份。
可這也造成了另一缺憾：太想迎合别人的期待，而缺了點自己的領悟，抑或是演戲的爆發力。
在演員這條路上，彭于晏更像是接到指令的執行者。專注于執行本身，卻少了思考與感受。
于是就造成了他的戲，尤其是感情戲，呈現的效果不那麼好。比如《邪不壓正》裡與周韻的對手戲、《悟空傳》裡與倪妮的對手戲，明明設定的情節很浪漫，但并不能使人感受到角色有多少情感投入。
演技的細膩程度不夠，台灣口音也是另一個問題，若是符合角色人設還好，但若放在内地電影裡，還與其他演員一對比，台灣口音便會顯得格外突兀。
除此之外，當硬漢形象過于深入人心，也就成了一大弊端。就像在《第一爐香》裡，彭于晏與馬思純搭戲，明明是調情的場景，卻怎麼看怎麼像一名健身教練在努力說服女孩辦健身卡。
各種主觀因素、客觀因素疊加的同時，後浪洶湧而至，像是易烊千玺、吳磊、劉昊然等人，年齡更具優勢，形象也具有更多可塑性。
是以就造成了，人氣不減，但好資源是肉眼可見的下跌。
他自己也有些挫敗，面對采訪時坦言，“演戲我沒有開竅，一直都這樣。”
但好在他永遠懷着一種積極的心态，挫敗一陣子後會反過來安慰自己，“人家說我不會演戲，但至少我喜歡，我不會停止，即便做得不好，或者說當下沒有能力，但至少我努力了。”
也許這正是他值得喜愛的原因，無關長相、年齡，也無關獎項、榮譽，而是因着身上那一種向上的姿态、昂揚的力量。
未來還很長，相信屬于彭于晏的那座獎杯，一定就在不遠的将來。