《聲生不息》第一期播出後，聽了幾個歌手的演繹的歌曲。還是有《歌手》的風格，開始前，模拟心跳的節奏聲音。場面宏大，舞美畫面感提高了，做了這麼多年音樂節目還是應該有所提高。
因為不是《歌手》，對抗感不強，是以歌手可以選一些輕柔的歌曲，低聲慢語地吟唱，不用拉大長音，用宏大的管弦樂做背景音鋪墊。
有機會細細欣賞一首歌的細節。李克勤、李健等幾位歌手都唱得非常細膩，開頭有少量背景音鋪墊，接近于清唱，聲音都很好聽。
林子祥的祥《耀出千分光組曲》
聽歌曲有明顯的老派香港歌曲色彩，他雖然年紀大了，很多人認為聲音不一定穩健。但是他唱歌有味道，經驗老道。
林子祥擅長唱激昂高音的歌曲，這首歌曲依然唱出了一種俠客激昂的味道。可能隻有他們那一代歌手才能唱出這種韻味。不過懷舊感拉滿。聽歌曲，就像坐在電視機前面，等着看一部香港片。等待香港歌曲唱完，看電視。
葉倩文《祝福》
葉倩文聲音非常好聽，開場聲音穩，難怪連續上熱搜就說她穩。再加上舞台表現力，白發紅衣非常亮眼。她唱出一種華麗大氣的感覺，這個舞台配得上一個大場面。是以老公輸給老婆很合理。
老歌手保持這種水準，簡直值得所有希望在音樂圈長期發展的歌手學習。60歲保持她這個狀态其實很不容易。
兩個老前輩差了10歲，聲音差距還是明顯，他們兩人的歌曲，讓人想起了聽甄妮唱射雕英雄傳。兩個人還是夫妻，真的是高音實力組合。如果他們比賽，雖然歌曲都好聽，但還是會選葉倩文。
李克勤《傾城》
李克勤唱慢歌絕對值得仔細推敲琢磨。他的歌《傾城》唱得很好聽。
陳奕迅也翻唱過一版，有特色，溫柔惆怅。陳奕迅比較入戲，是以他唱歌投入的情感比較充沛，是一種别樣的韻味。
李克勤唱出了另外一種感覺。李克勤比較内斂，總是冷靜不失禮貌。他不太會為瘋魔的投入，是以他唱歌都非常穩健，不會有唱錯，被稱作行走的 CD機。
李克勤唱歌總有一種冷清，他的偶像譚詠麟，在他不紅的時候老批評他。唱歌要投入癫狂，可能會犯錯誤，但舞台效果更有感染力。
但李克勤唱出了克制的感覺。情感表達有很多種。“傾城”嘛，可以用不同的方式處理。
李克勤是一個咬字準确清晰的歌手，而且香港歌曲就是他的主場。在這方面他本來就出類拔萃。曾經有很多香港本地人談到李克勤的聲音，就說過他是播音主持類型的粵語。
就像大家都能說中國話，但播音員說出的中國話就更好聽，李克勤的粵語是這個級别的。
這個水準的歌手唱慢歌，就值得一字一句分析，好好體會粵語的精妙。粵語是中國的古音，據說古代人讀詩詞就是用粵語。
是以從押韻節奏方面來聽粵語讀詩詞能夠展現中國古代文化之美。
分析李克勤使用語言的節奏、吐氣的方式、輕重音，能夠體驗出粵語歌曲的精髓，是一種粵語的标準典範，是以要聽李克勤的歌曲，要聽一首慢歌他的情緒把控如何？
李健《如果沉默是金》
李健是一個文化人，人文氣息非常重。他是創作型歌手，他曾經說過，如果自己寫出好歌，不太願意賣給别人，讓别人唱，自己唱的自己寫歌。
換一個角度來說也不太願意唱别人的歌。但是，如果他有意選擇改編某一首歌的話。那麼這首歌曲的文化内涵是值得琢磨下的。
香港歌曲是一個時代文化的代表。在他眼中香港歌曲應該有不一樣的色彩。是以節目播出前就非常好奇，他要如何改變沉默是金。
不用懷疑張國榮的《沉默是金》是一首好歌曲，極富人文氣質。他選擇搭配超載樂隊的《如果我現在死去》，這首歌也好聽，可是流傳程度一定不如一些口水歌。
李健一直重視推廣内地好音樂。單獨翻唱一首香港老歌不是他的境界。張國榮在香港歌壇又是那樣的一個存在。舞台上留下一個空影子，紀念一個時代的經典人物。
港樂是他青少年時代的音樂啟蒙，他在節目上說，香港歌曲讓他們那一代人知道歌曲可以有很多日常情感的優美描述，讓人轉向專注審視個體自身。
李健兩首歌都唱得很好聽，可是兩個歌曲的氛圍有些不一樣，搭在一起還是有點膈應，不過李健處理得很好，像一個電影開場。
由一首國語歌開場，帶出另外一個氣氛的懷舊金曲，正好緻敬自己擷取養分的青少年音樂啟蒙，最後又用國語結束。
混搭的人文意味濃，也是他喜歡做的，融合通透沉穩文人視角，透露濃厚的叙事性，旁邊還有一個空椅子，最後每一個歌手都将離開舞台。
個人覺得李健唱《如果我現在死去》非常好聽，聽一首完整的都沒問題。聲音如行雲流水，很滑順，經過多年自律的運動與學習思考，李健歌唱能力好像比歌手時期提升了。
林曉峰《寂寞的男人》林曉峰的聲音蠻好的，也唱出老香港歌曲的味道。一般刻闆印象，香港歌曲就該是這個樣子，要特别出彩當然要突破。好處是他不拉跨，唱出了一種港味。沒有想到他能站上歌手這麼大的競技舞台。
李玟《真的想見你》李玟一種有自己獨特風格。多元變化，又有她擅長的律動，舞台掌控力強，展現出濃厚的歐美風格。在這麼多唱得好的女歌手中她就是會脫穎而出，讓人印象深刻。要說唱跳，還是李玟好，又熱鬧，又大氣，又時髦。
楊千嬅《無條件》，楊千嬅狀态好，唱得流暢也好聽，功力深厚。是以在女子組合中，她拿到了金曲。隻是《無條件》這首歌聽了太多次，就是香港音樂在大陸特别流行的這種類型的歌曲。已經有不同的版本，聽得麻木了。再多一個這個版本，好像也不會拿着這首歌再聽好多遍。
馬賽克《大地》，這首歌也是傳唱度過于廣的一首歌。印象讓人比較深刻，唱得很特殊的是二手玫瑰版本。
馬賽克這個版本真是唱得很神奇，明顯地聽出塑膠粵語，難怪網上有人說四川粵語。
主唱又有一種小鎮青年的氣質，最後唱出了原版《野狼disco》的怪奇感。不過早期内地大量樂隊都受粵語影響，從文化的角度來說，應該有他們。
小鎮青年迷戀粵語，嘶聲力竭去唱卡拉OK。怪是怪了些，好歹還有點印象。
就像王祖藍說的，到後面樂隊音樂響起的時候，樂隊的音樂還是蠻好聽的，這就是樂隊的好處。歌唱能力有所欠缺，但是可以憑借樂器來彌補缺憾。
毛不易《遙遠的她》毛不易的有一種獨特的聲音，又有一種獨特的調調，他唱一些歌的時候特别能表現自己獨特的風格，但有時候唱其它歌，聲音有點糊，這首粵語歌唱得很溫柔，很好聽，可是總有點吐字不清晰的感覺。
周筆暢《夕陽醉了》劉惜君《執迷不悔》單依純《愛與痛的邊緣》都唱得很好聽，感覺粵語不錯，正常發揮好聽歌曲，除了說幾位女歌手都很能唱外，也沒有什麼好說的了。
炎明熹《蜚蜚》
之前就寫過香港來的這一批年輕歌手是值得期待的。炎明熹聲音有辨識度，音樂細節處理得好，表達細膩，别有一番韻味。
《蜚蜚》這首歌曲也選得好，一般講到港樂，大家就會唱港樂輝煌時期國内熟悉的粵語歌曲，這些歌被唱太多次，好聽的香港歌曲很多，可是大舞台就保守的唱那幾首。
炎明熹她國語粵語都好，台風穩健，舞台表現力沒問題，隻要不出幺蛾子，就是香港力推的新人。樂壇缺少優秀的年輕歌手，她多出幾首好歌，赢得大家喜愛隻是時間問題。
曾比特《初戀》
歌曲好聽，歌曲同樣選得好，曾比特這個年輕人大方活潑，鏡頭不多不過綜藝效果看着蠻好，又很會唱歌，整首歌氣氛輕松有風格。年輕歌手身上應該展現出這種氣質。難怪他能得到最受歡迎的歌曲。江山代有人才出，新舊交替，生生不息，吻合節目主題。
魔動閃霸《卡拉永遠OK》舞台熱鬧，沒有什麼感覺。這首歌也是在大陸傳唱很廣的。明顯是想制造一種酷炫的舞台效果，掩飾歌唱實力。但如果酷炫的話應該改得再特别一點的歌曲。
安崎《抱一抱》差不多意思，就是一個好看的女孩正常唱跳一首歌，沒有太深的印象。與緻敬經典、港樂主題也沒有什麼關系，不是改編香港歌手陳小春的歌就能代表港樂。這個表演獨特、創新、怪異、懷舊都沒有。