藏 · DONG JIA
去年年底
新生代影帝菅田将晖和小松菜奈的婚禮
炸翻了全網
cp粉們表示嗑粉磕到家了
這對九零後夫妻，同是“古着”的收藏者
熱愛與複古相關的一切事物
加上職業同是演員的屬性
自然有許多聊不完的話題
因為審美風格接近
夫妻緣由相而生
圖自/雜志《裝苑》
不知何時
我們身邊也有一群年輕的“複古”愛好者
他們不追求名牌潮流
與商品經濟背道而馳
不參加社交派對
沉浸在“玩物”的世界裡
他們有的身着“old school”的服飾
戴vintage的首飾
塗着複古色号的口紅
收藏一箱黑膠唱片，聽五十年代的音樂
買了一櫃子的複古膠片機陳列在家
有的去“垃圾堆”翻找老瓷片
改造做成了項鍊
更有甚者，賣掉商品車
改造一台70-90年代二手的複古老爺車
從“追新”到“守舊”
他們玩得不亦樂乎
上世紀的黑膠唱片 圖自/大力
在守“舊”的路上
一群九五後正在背道而馳玩出新花樣
他們将自己的創意釋出在社交平台上
或是線上下複古市集分享自己的故事
還有一些人
在家中置辦了一個老器具店
通過各種不同人群的玩法
為我們打開了一個“ 收藏癖 ”的新世界
攝于複古市集現場 圖自/大力
低成本收藏的95後
什麼是“低成本式”收藏，相比于“傾家蕩産式”的收藏，低成本的收藏門檻低，财力殺傷力更小，涉獵門類更廣泛，大多數都是非職業玩家，收藏主要是因為愛好，态度更加輕松有趣。
說他們是藏家其實不太準确，對比大藏家而言，叫他們“玩兒主”，似乎更加适當。
他們的收藏是無聲而有力的表達，主張的是内在的思考和審美的調性，有人好奇，這群玩兒主究竟能玩到什麼時候，玩出什麼花樣？我想，可以從我身邊的朋友說起。
圖自/大力
“ 一個開在家裡的中古相機店 ”
最近朋友在海淘平台上拍了一台哈蘇相機，付款時驚愕地發現多按了一個零，高額的棄标違約金使他放棄了撤回的希望，隻有欲哭無淚地等待相機回國。
他約了我們去他家試新機，我才全面地看到了他的相機收藏，那是一個“開在家裡的中古相機店”。
朋友收藏的古董膠片相機 圖自/大力
這位朋友今年27歲，是文物專業的研究所學生，目前正在創業做藝術品平台，收藏相機純屬個人愛好。
都說攝影窮三代，不同于老法師收藏徕卡、哈蘇等大牌，他的收藏以福倫達（voigtländer）為主，價格相對來說大多不高，甚至有幾十元撿的漏。
據他介紹，福倫達是一家有二百多年曆史的光學企業，生産過上千種不同型号、尺寸的相機。
為了完善收藏，他的淘貨管道從最初的線下地攤到國内二手交易平台，再發展到海淘平台。而從世界各地收回來的其它品牌相機，則被他挂到交易平台出售——以藏養藏。
古董膠片相機鏡頭集合 圖自/大力
他從一無所知到如數家珍，經曆了一個近乎偏執的過程，累積的經驗值已經遠遠超出器物本身。
參觀他家的時候，客廳裡有一幅挂畫裝置非常吸睛，那是一幅用拆解了一台福倫達相機的零件拼成的立體裝飾，嚴謹的秩序排列中又不失金工的美感，微觀之下，足以窺見出一台機器精密的結構部署，以及文科男内心的理工魂。
古董膠片相機膠片集合 圖自/大力
梁文道曾在《角落的夜晚》裡說：現在的年輕人，其實是很有想法和調性的。
在包羅萬象的群體中，收藏隻是小衆的群體，看過的物、讀過的書、最終都會凝練不同人的表達方式之上，透過這些東西的折射，最終形成了不同風格的人。
面對資訊碎片化的時代，如何回歸初心，是每一個人都要面臨的挑戰，而藏家則是學會了将心安放在一件老物件上，或是穿戴在身上，以此澄懷心性。
圖自/大力
收藏的過程是充滿博弈的
收藏是一條無形的“暗河”，看似平靜如面的表象之下，實則暗流湧動。
盛世興收藏，在收藏熱的風潮下，做舊的方式也是詭異多變的，小白對老手，藏家對抗專家，真假博弈，驚心動魄。
正所謂外行人看熱鬧，内行看門道，江湖之事，深藏樂趣。
圖自/大力
“ 在收藏裡更新闖關打BOSS ”
“打眼”是古玩圈裡的黑話，也就是看東西看走眼的意思。
而我也經曆了整整七年的打眼和交學費，才稍有收獲。現今，我幾乎可以在一群老瓷器裡快速甄别窯口以及“一眼假”的器具。
清代 粉彩四季花卉蓋碗 圖自/大力的收藏
因為喜歡喝茶，我收藏了許多老茶器，其中以清末的蓋碗為主，那是一個蓋碗橫生的年代。（清代的蓋碗器形一般都有通用的定式，蓋鈕為圓筒形，碗身大多都是直沿，口徑一般在10cm以上，低于10cm為迷你蓋碗，這類蓋碗十分少見，碗托大約在同治年間才出現。）
入行早期，我入了一隻小口徑的蓋碗，上面有清晰的同治年制款識，标準的四季花粉彩圖案的清代蓋碗，由于賣家不明其價值，最終殺價成功後，我以百元的價格購得。
回家之後，朋友卻覺得東西不對，粉彩的顔色飽和度過高，過渡色太過生硬，顯得不自然。由于自己剛入行，識别器物的經驗不夠，最終，那隻蓋碗被我當做是高仿的器具閑置一旁了。
清 同治年制 款識 圖自/大力的收藏
去年，我在成都博物館發現了同樣的一隻蓋碗，相同的年份和釉色品種，一樣生硬的過渡色，那一刻，我開始懷疑朋友的判斷有誤。
我仔細觀察了館藏的那隻蓋碗，發現粉彩紋飾的部分好像有凸起的立體感，帶着這個新發現，我推翻了自己和朋友的結論，驚喜地發現這隻“假蓋碗”竟然是真品，其市場價格已然翻了十倍！
當我回望這七年的收藏經曆，從憑借直覺收藏到專業判斷，發現，收藏的過程，有着各種誘惑，其中心态甚至會崩盤，但這種博弈的過程是充滿樂趣的。
圖自/大力
博弈的過程是為了正确的收藏做準備的。
在日本作家桑田忠親在《茶道的曆史》中就講到：收藏古器具的“慧眼”和“明眼”，前者是收藏者的眼力，通過一個物件，可以快速的甄别它的來曆、美術價值。而後者說的是悟性，通過改變物品的原始屬性，來尋找新的置物方式。
這樣的“慧眼”想必大多數人都是可以通過自主的學習來掌握，而對于“明眼/悟性”的把握，卻沒有過多的途徑和方法，但反差訓練可以幫我們提高悟性。
比如，日本茶道裡的wabisabi侘寂美學中，把拙的東西放在精緻的空間，把精緻的東西放在樸拙空間裡，通過一些反差式的思維訓練，我們才會得到完全不同的觀感和體驗，這就是所謂的悟性。
圖自/大力
由物至心
收藏的内在需求
有人問：你們九五後的收藏方式和以前的人有什麼不同？
我想起了一位對我影響很深的日本設計師長岡賢明，他用設計的視角重新解讀舊物的意義，提倡“不生産新品，隻追求長效設計”，讓那些還未面世就即将“過時”的二手家具，重新獲得關注。
正如他說的：我希望能找到，“不新做”的“另一種設計”它不為流行而誕生，也無須成為衆人的焦點，隻要能慢慢地傳播開來就好。
圖自/大力
我認為老器具是另一種形式的“長效設計”。在老器物中，我們能找到那些深思熟慮過的痕迹。
正如宋代瓷片的釉色，窯工在反複試驗的窯溫氛圍裡，怎樣去呈現出天空的顔色；再比如，明式家具裡工整嚴明的簡約法度，以及乾隆時期“奢華繁複”的高超工藝，我們都可以透過那些精巧的設計去發現創作者的巧思。
元明時期龍泉青瓷 大力的收藏
好的物品會流傳下來，新的物品自然會由時間去審視，那些短暫“吸睛”的快銷産品會被時代遺棄，留下來的才是真正曆久彌新的寶藏，這些寶藏将會教我們如何去思考去創作。
在瞬息萬變之中，尋找到判斷事物的“底層邏輯”，以不變應萬變，我認為這樣由物至心的思考，是将永不過時的收藏之道。
朋友收藏古越窯殘件 圖自/大力
每個人都是生活的“收藏家”
我們都羨慕過，王世襄先生能收藏頂級的明清家具，張伯駒先生頂級的古畫墨迹，馬未都先生能收藏大量的宋瓷，而作為普通人的我們，除了能夠通過博物館欣賞這些頂級藏品之外，我們這群年輕人，又能收藏些什麼呢？
我們可能都不是專業的“收藏家”，但在生活的各個方面中，都會經曆打眼、博弈、歸心的過程，這麼說的話，生活即是“收藏”，隻不過你“收藏”的可能隻是一種生活方式。
是以，培養一雙“明眼”和“慧眼”，才能将生活過得有姿有色。
希望，你也能成為
你自己生活的收藏家
最後
作為一位九五後的小藏家
給大家分享一下我“低成本的快樂”
宋元時期·湖田窯化花金繕花口盤 / 50元&金繕費200元
宋元時期·湖田窯高足盤 /50元
50-60年代·美國玻璃盤 /120元
仿古·牛角扳指&少數民族銀胸針 / 20元&80元
你最喜歡的收藏是什麼？
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撰文：大力
采訪：福倫達
審稿：初戀、瀚雲
設計：老蔣
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