“奇美拉時代” 第59屆威尼斯雙年展将首次呈現加密藝術展

中原標準時間4月2日，第59屆威尼斯雙年展喀麥隆國家館全球加密藝術展“奇美拉時代- The Time of the Chimeras”新聞釋出會線上上舉辦并同步直播。

由全球加密藝術去中心化組織GCA DAO與威尼斯雙年展委員會和喀麥隆國家館共同發起的“奇美拉時代”全球加密藝術展将于2022年4月20日在威尼斯中心島的博爾納德宮和威尼斯雙年展同期開展，展期至2022年11月27日。展覽期間還将面向近百萬世界各地到訪的藝術從業者、藝術愛好者和加密收藏領域人士舉辦各種講座、論壇、工作坊等活動，同時也開放申請，在這個期間舉辦階段性的延伸展覽。

意大利資深策展人、人文主義學者、建築師桑德羅·奧蘭迪·斯塔格爾（SandroOrlandi Stagl）

本次展覽的策展人，人文主義學者、建築師桑德羅·奧蘭迪·斯塔格爾（SandroOrlandi Stagl）介紹到，本屆威尼斯雙年的的主題“夢想之乳”（The Milk of Dreams）所表明的主題之一就是關于“個人與技術之間的關系”，它提供了一個絕妙的起點來解決目前的NFT現象，意在賦予藝術創作最重要的一個方面：想象力。

想象一直是神話的基礎，“奇美拉時代”帶回了神話般的動物象征的幻想、冒險的幻想、不可實作的夢想和反烏托邦的願景。“奇美拉時代”也成為加密藝術家選擇的時代，藝術家們運用Web3世界加密技術的藝術表達，擊斃無知、種族隔離、孤立的“怪物”，跨越障礙，帶着這些理想不斷前進，代表了明天的世界。

威尼斯雙年展加密藝術展藝術委員會代表及GCA DAO中方聯絡人、在3畫廊創始合夥人、中國-意大利當代藝術雙年展創始人季曉楓

威尼斯雙年展加密藝術展藝術委員會代表及GCA DAO中方聯絡人、在3畫廊創始合夥人、中國-意大利當代藝術雙年展創始人季曉楓表示，這個展覽能夠得以呈現最早來自三類網際網路的共識。

比如灣區Awsb這類區塊鍊社群的小夥伴們每天都在讨論什麼才是優質的加密藝術項目？紐約為中心的收藏家們，經曆了頭部拍賣行20多年來同樣的藝術家和作品面孔，都在追問有什麼是令人興奮的新的創造？威尼斯-柏林-蘇黎世-馬德裡-倫敦的藝術家和策展人群體在得知威尼斯雙年展大膽啟用了一位具有創新精神的女策展人——塞西莉亞 阿萊馬尼（Cecilia Alemani）之後，也在讨論什麼才是近三年來最值得在威尼斯雙年展上呈現的作品？

交叉在三類不同社群的幾位早期加密藝術收藏家的結論不約而同：就在這個曆史最悠久、影響最廣泛、但是包容性和多元化最強的主流藝術事件裡讓加密藝術呈現。

包括artnet副總裁、馬德裡收藏基金會主席、巴西聖保羅雙年展的藝委會成員、澳洲國家館的顧問、西班牙電信主席、泰特現代美術館的理事、瑞士加密谷的創辦人、中國的加密藝術研究者袁園老師等十幾位有識之士在2021年11月迅速成立了一個十五人的藝術委員會，推選了23位藝術家，借助首次參加威尼斯雙年展的喀麥隆管管理人的支援，向威尼斯雙年展委員會送出了申請并很快獲得了準許。

威尼斯雙年展加密藝術展藝術委員會代表袁園

威尼斯雙年展加密藝術展藝術委員會代表袁園在釋出會上說到，藝術委員會的每名委員通過參考藝術性、加密原生性等因素對所有備選藝術家的作品獨立評價，并最後依據綜合排名遴選出23位藝術家。從媒介而言，這一次遴選的23位藝術家涉及到攝影、電影、動畫、雕塑、裝置等等，融合了各種綜合的藝術媒介。

在不同文化中，“奇美拉”都有它的對應物，比如在希臘文化中是獅子和羊的混合體。是以，袁園認為本次展覽主題“奇美拉時代”也代表着融合了各種異質性的加密藝術實踐。是什麼在塑造和改變着我們這個世界？過去20年，Web2.0已經完全重塑了這個世界， Web3.0未來也會重塑這個世界。藝術家從來都沒有落後于所處的時代，但是Web3.0帶來極大的挑戰，需要藝術家付出努力克服認知和技術層面障礙，真正了解Web3.0的變革理念，掌握新的語言、新的材料，在現實的危機和困境中思考新的可能性，才能創作出真正影響觀念進而改變現實世界的作品。

Kevin Abosch作品《1111》

本次展覽的參展藝術家中不乏在加密藝術市場中表現優異的名字，Kevin Abosch, Marina Nunet、Eduwrdo Kac等，也有随着計算機技術發展而在七八十年代就開始實踐數字與多媒體藝術的老牌藝術家，還有随着加密藝術的發展湧現出來的新銳藝術家，以及在當代藝術中已經有了傑出的創作積累并開始進行加密藝術探索的優秀藝術家。

藝術家王興

作為本次展覽的參展藝術家，王興表示很榮幸入選威尼斯雙年展。“這是我大學時期就心心念念的展覽。希望借着這個展覽，能夠發出一些自己的聲音。”

王興2016年就開始參與區塊鍊方面的事，并認為web3理念是一個非常有建設性的社會實踐方向。相應的，它會成為下一代網際網路，而加密藝術将是新時代的原生藝術形式。作為一個藝術教育背景的參與者，王興也一直思考如何能使加密藝術更有趣，更被了解，更值得被重視。最終的答案是探索一種加密原生藝術，即用區塊鍊技術作為藝術語言，而不隻是借用NFT的确權屬性，同時借着藝術的機會提煉區塊鍊技術的人文内涵，讓更多人可以了解web3的世界正在發生什麼。

藝術家Marina Nú ez

來自西班牙的藝術家Marina Nú ez對能夠參與到本次展覽表示非常激動，為了這次展覽也專門制作了一系列視訊作品。

Marina Nú ez, frames of “Skinless (2)”, 2022

Marina Nú ez作品中呈現的一些皮膚的顫抖、搖晃似乎都是格格不入的女性，這些對身體的呈現也是對女性身份的隐喻，也是關于共生，關于蛻變，關于地球上的危機。

4月20日，讓我們期待第59屆威尼斯雙年展喀麥隆國家館首屆全球加密藝術展“奇美拉時代”開幕！

展覽資訊：

第59屆威尼斯雙年展喀麥隆國家館

第一屆全球加密藝術展

展覽主題：奇美拉時代（The time of the Chimeras）

策展人：桑德羅·奧蘭迪·斯塔格爾（SandroOrlandi Stagl）

聯合主辦：GCA DAO 、藝博蘭德機構

合作夥伴和贊助商：artnet、星球日報、POAP、Xverse、在3畫廊、伺服器藝術、數字化合物、WIS@key、純白矩陣、cometh-以太坊法國社群

時間: 2022年4月20日至2022年11月27日

開幕時間: 2022年4月20日至22日

對外開放:2022年4月23日

地點: 威尼斯博爾納德宮（Palazzo Bernardo Venice）

藝術家介紹：

01. 凱文·阿博什（Kevin Abosch），是愛爾蘭概念藝術家和加密藝術的先驅，以其在攝影、區塊鍊、雕塑、裝置、人工智能和電影方面的作品而聞名。Abosch 的作品涉及身份、價值和人類貨币的本質，并已在世界各地展出及知名美術館展出。

02. 若昂·安傑利尼（Jo o Angelini），是巴西超當代的藝術家。動态影像是藝術家研究的主要出發點，并在視訊、動畫、物體和表演中展開。

03. 馬爾科·貝爾滕（Marco Bertìn），是意大利道德藝術運動的藝術家。他的研究重點是消費主義主題及其對環境、戰争、經濟和社會關系的影響。

04．數字化合物（Digital Compound）聯合佘璐芸和Nervina Labs，創作的《加密藝術驅動器》（Cryptoart Driver）

05．拉娜·丹妮娜（Lana Denina ），是一位來自蒙特利爾的貝甯和法國血統的畫家。她的藝術探索人際關系、形态多樣性和身體運動，将數字藝術和繪畫相結合，以獨特和個性化的方式展示了她周圍的不同文化。

06. 阿爾貝托·埃切加雷·格瓦拉（Alberto Echegaray Guevara ），是來自阿根廷的新媒體藝術家。他是一位在特定地點、沉浸式裝置和參數雕塑領域工作的新興藝術家，他的作品通過創造混合關系來探索古代象征、貨币體系和交易平台的未來。

07. People，藝術家小組。由來自中國的11位雕塑家組成。

08. 約阿希姆·希爾德布蘭德（Joachim Hildebrand）來自德國，是一位以攝影為主要媒介的視覺藝術家。最初，他學習經濟科學。同時，他擔任新聞和攝影機構的自由攝影師。在完成博士學位和 15 年的商業生涯後，他轉向攝影藝術。

09.孟煌。中國知名藝術家，在德國生活和工作。

10. 愛德華多·卡奇（Eduardo Kac）來自美國，因其在當代藝術方面的開創性工作而享譽國際。在 1980 年代初期，Kac 就創作了比我們今天生活的全球文化更早的數字、全息和線上作品，這些作品由不斷變化和不斷變化的資訊組成。1997年，藝術家創造了“生物藝術”一詞，以他的轉基因兔子GFP Bunny（2000）和Natural History of Enigma（2009）等作品開始了這種新藝術形式的發展，并為他赢得了最負盛名的Golden Nica獎。

11. 久拉·科希策（Gyula Kosice）是捷克斯洛伐克出生的阿根廷雕塑家、造型藝術家、理論家和詩人。他在定義拉丁美洲的具體和非具象藝術運動方面發揮了關鍵作用，并且是動力學、發光和流體動力學前衛藝術的先驅之一。他的作品是革命性的，因為它首次在國際藝術界使用水和霓虹燈作為藝術品的一部分。 12. 胡裡奧.帕克（Julio Le Parc）是一位出生于阿根廷的藝術家，專注于現代歐普藝術和動态藝術。作為Groupe de Recherche d'Art Visuel (GRAV)的創始成員和屢獲殊榮的藝術品，他是阿根廷現代藝術的重要人物。 13. 瑪麗娜·努涅斯（Marina Nú ez）是西班牙多學科藝術家。她擁有薩拉曼卡大學的美術學位和卡斯蒂利亞-拉曼恰大學的美術博士學位，在維哥大學美術學院（Universidad de Vigo）擔任繪畫系正教授。 14. 米格爾·索勒-羅伊格（Miguel Soler-Roig）是西班牙概念藝術家和完美主義攝影師。他以影像探究事物背後的思想，将注意力集中在生命和記憶的意識上，尤其是他年輕時的記憶。由此産生的一系列圖像就像是從一個正在進行的故事中提取的，被時間當機了，就像西班牙 17 世紀的象征性靜物或電影的故事闆。

15. 米格爾·安赫爾·維達爾（Miguel Angel Vidal）來自阿根廷。生成藝術（GENERATIVE ART）運動的聯合創始人，該運動将建構主義、光學藝術（op-art）和幾何藝術添加到這一趨勢中。 16. Mille Kals mose 出生于丹麥霍森斯，現生活工作于哥本哈根和紐約。她的作品從圖像到雕塑作品和裝置作品以及大型數字影像。幾十年來，她用作品表達自己精神生存工具包，介紹了探索和了解人類存在與團結的新方法。這些作品展現了家庭的坐标，最重要的是，個人與世界之間的關系。

17. 布克哈德.馮.哈德（Burkhard von Harder）是德國實驗電影人，攝影師，藝術家。 18. 加布·維斯（ Gabe Weis）是居住在美國灣區的 NFT 和混合媒體藝術家。在他大膽的肖像畫中，意識流與立體主義相遇。他的作品已經賣給了全球的收藏家，迅速登上了 NFT 藝術市場的頂端。 19. 克拉克·溫特（Clark Winter）是生于美國，居住在西班牙的視覺藝術家、攝影師和雕塑家。他最近與 ARCO 一起在西班牙展出，該項目的靈感來自古代農場動物的轭，并通過 3D 列印轉換為當代雕塑和舞蹈照片。

20. 黃曉峰（Shavonne Wong ）是來自新加坡的時尚和廣告攝影師以及 3D 虛拟模型創作者，Shavonne Wong 用她的虛拟模型創作藝術作品，将現實主義和超現實主義并置在一起，将虛拟模型放置在真人模型無法完成的場景中。

21. 王興，是一位生活和工作在北京的藝術家。數字化合物創始人。他從中央美院實驗藝術系畢業，曾擔任電影藝術指導，有豐富電影和遊戲工作經驗，重視“協作”的創作過程。2016年，他開始接觸加密文化，了解其背後的技術原理，思考如何利用區塊鍊來探索“加密原生”藝術的可能性。

22. 阿列桑德羅·紮尼耶(Alessandro Zannier)來自意大利，是一個視覺藝術家，音樂家，曲作家和表演者。他将音樂專輯的概念也發展成視覺和寫作藝術。

23. 鄭之孩（ZZH）是一位居住在中國北京的混合媒體藝術家。她不再關注藝術創作本身，而是更關注人背後的智力機制。在她的作品中，“心靈的語言”被符号工具個性化，變成了更多人參與的圖像生成系統。